Bruno Munari

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Bruno Munari
Nascimento 24 de Outubro de 1907
Milão, Itália
Morte 30 de setembro de 1998 (90 anos)
Milão, Itália
Nacionalidade Itália Italiano
Ocupação designer, escultor e escritor
Principais trabalhos "Il Libro" (O Livro)
Gênero literário Surrealismo, Construtivismo

Bruno Munari (24 de outubro de 1907; Milão, Itália - 30 de setembro de 1998; Milão, Itália) foi um artista e designer italiano, que contribuiu com fundamentos em muitos campos das artes visuais (pintura, escultura, cinema, design industrial, gráfico) e também com outros tipos de arte (literatura, poesia, didática), com a investigação sobre o tema do jogo, a infância e a criatividade.[1]

Biografia[editar | editar código-fonte]

Bruno Munari nasceu em Milão, mas passou a infância e a adolescência em Badia Polesine. Em 1925, voltou a Milão, onde começou a trabalhar com um tio que era engenheiro. Em 1927 começou a seguir Filippo Tommaso Marinetti e o movimento futurista, mostrando o seu trabalho em várias exposições. Três anos mais tarde associou-se a Riccardo Castagnedi (Ricas), com quem trabalhou como designer gráfico até 1938. Poucos trabalhos de Munari existem deste período, já que a maioria eram feitas de materiais transitórios. Uma obra existente em têmpera de 1932 sugere que Munari tinham adoptado integralmente a estética futurista. Vários outros exemplos de 1930, no entanto, mostram uma clara dívida para com o Surrealismo.

Durante uma viagem a Paris, em 1933, encontrou-se com Louis Aragon e André Breton. De 1939 a 1945 trabalhou como designer gráfico para o editor Mondadori, e como diretor de arte da revista Tempo. Ao mesmo tempo começa a criar livros para crianças, originalmente pensados para o seu filho Alberto.

Na década de 1930 Munari adoptou uma atitude diferente. "Machine Aerial", por exemplo, indica um movimento no sentido de uma estética construtivista. Este objeto elegante é um precursor da sua "Useless Machines", a primeira das quais foi executada em 1933. Construída de papelão pintado e outros materiais leves, que serviam para libertar formas abstratas em três dimensões. Além disso, eles foram feitos para integrar com o meio ambiente através da sua acção cinética.

Em 1948, Munari, Gillo Dorfles, Gianni Monnet e Atanasio Soldati, fundaram o movimento de Arte Concreta.

Após a Segunda Guerra Mundial Munari dedicou-se ao desenho industrial. Um exemplo disso é "Hora X" (1945), um despertador com rotação de semi-discos em vez de mãos. Em 1963, como parte de um esforço para trazer o melhor em design para o público italiano, Hora X foi produzido como múltiplo. Outros objetos de Munari, que não eram estritamente utilitarista também foram produzidos industrialmente, como o "Flexy" (1968), uma estrutura de fio flexível de metal que poderia ser fixado em qualquer posição. Após 1949 Munari começou a investigar a teoria da Gestalt com uma série de trabalhos experimentais como positivo, negativo, em que tenta alcançar a paridade absoluta na relação figura-fundo. Em "Negativo Positivo" (1950), por exemplo, as áreas de escuridão e luz são iguais.

Já em 1930, Munari a experimentou inovações radicais em design gráfico e tipografia, mas apenas depois da Segunda Guerra Mundial começa a projetar e a produzir objetos-livro. Os seus livros infantis eram simples e provocadoras ferramentas de aprendizagem. Os livros para adultos, por outro lado, eram objetos inúteis, como os "Livros Ilegíveis", que se destinavam a desafiar o próprio conceito de livro. Em 1950 Munari começou a experimentar a projecção de luz através de plástico colorido para criar composições coloridas de luz. O uso de luz polarizada, lentes especiais e motorização que lhe permitiu alcançar resultados mais complexos e variáveis e o levaram à produção de seu primeiro filme colorido com luz, "Colori Della Luce" (1963) com a música eletrônica.

O princípio do acesso público aos meios de comunicação visual foi muito importante para Munari, que acreditava que todos podiam produzir objetos de valor estético, dadas as avanços tecnológicos disponíveis na época. Segundo este princípio, em 1964 Munari começou a instalar fotocopiadoras nos locais de exposição, incluindo o Pavilhão Central da 35 ª Bienal de Veneza em 1970.

Prêmios e reconhecimentos[editar | editar código-fonte]

  • Compasso d'Oro prêmio da ADI (Associazione per il Disegno Industriale) (1954, 1955, 1979)
  • Medalha de Ouro da Triennale di Milano para o illeggibili Libri "livro" (1957)
  • Prêmio Andersen como melhor autor infantil (1974)
  • Menção Honrosa da Academia de Ciências de Nova York (1974)
  • Graphic prêmio na Feira de Bolonha para a Infância (1984)
  • Prêmio de Design da Fundação Japão, pelo valor intenso humano de seu projeto (1985)
  • Prêmio Lego por sua contribuição excepcional para o desenvolvimento da criatividade das crianças (1986)
  • Award da Accademia dei Lincei por seu trabalho gráfico (1988)
  • Prêmio Spiel Gut de Ulm (1971, 1973, 1987)
  • In architettura Honoris Causa da Universidade Genova (1989)
  • ADCi Milão Hall of Fame em Criatividade e Comunicação (1990)
  • Da Academia de Brera - Marconi prêmio (1992)
  • Cavaliere di Gran Croce (1994)
  • Parceria Honrosa com a Universidade de Harvard [2]

Referências

Ligações externas[editar | editar código-fonte]