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A Implorante (Camille Claudel)

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A Implorante
L'Implorante
A Implorante (Camille Claudel)
Autor Camille Claudel
Data 1899, fonte de 1905
Género Escultura
Técnica Bronze
Localização Museu Camille Claudel, Nogent-sur-Seine

A Implorante, ou A Suplicante, é uma escultura autobiográfica de Camille Claudel, executada em diversas versões de 1894 a 1905, em terracota e gesso, depois em bronze[1].

Representa uma jovem nua, ajoelhada e esticando os braços, para a frente em súplica. Diferentes exemplos são exibidos, em particular no Metropolitan Museum of Art, no Museu Camille Claudel e no Museu Rodin.

Camille Claudel se representa desta forma após seu rompimento com Rodin. Nos primeiros ensaios em terracota e gesso, de 1892 a 1894, representa-se isolada, mendigando no vazio, sob o título Le Dieu envolé..

A artista, então, alonga sua escultura, inclinando-se mais para frente. Ela mandou fazer uma primeira versão em bronze em 1894, que chamou de L'Implorante ou La Suppliante.

Ao mesmo tempo, pretende incorporá-la a um grupo com um homem que a abandona e se afasta, atraído pela velhice. O conjunto foi feito em bronze em 1898, sob o título A Idade Madura, da qual A Implorante é a figura principal.

História e Descrição

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Em 1892, a escultora Camille Claudel abandonou seu mestre e amante Auguste Rodin, porque este não queria se casar com ela nem assumir a responsabilidade pelo filho que ela carregava, preferindo o conforto de sua antiga amante[2].

Ela mudou-se para sua própria oficina, terminou seu trabalho em andamento e depois esculpiu Clotho representando Rodin enredado em laços. Esta obra surge como uma vingança manifesta[3]..

Le Dieu envolé depois A Suplicante

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Pouco depois, Camille Claudel produziu estudos em terracota e gesso, a partir de 1892, onde se retratou, nua, isolada, suplicando no vazio; ela então chama seu trabalho de Le Dieu envolé[4][5].

Ela apresentou esta versão no salão de 1894, e chamou-a de L'Implorante ou La Suppliante[6]. Novamente sob o nome de Le Dieu envolé, executou novo estudo em 1895, em gesso policromado, nua, ajoelhada, mãos levantadas[7].

Segundo Silke Schauder, outra versão preliminar da obra representa simplesmente o torso de Camille, com as mãos no coração, em sinal de pedido. Ainda segundo Schauder, “essa implorante parece prisioneira apenas de sua subjetividade”, e ela “vê apenas a si mesma e sua dor”, nem mesmo representando o objeto de seu amor[8].

Valérie Bocci-Crechiou observa que, tanto na versão de Le Dieu envolé como na versão de A Implorante, Camille Claudel representa-se com o ventre de uma jovem que provavelmente já deu à luz[9].

No grupo A Idade Madura

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Ver artigo principal: A Idade Madura (Camille Claudel)

Ao mesmo tempo, porém, ela imagina incorporar A Implorante a um grupo com um homem (Rodin) que a abandona e se distancia dela. Os primeiros estudos foram de 1892 e 1893. Ela o descreveu em 1893 para seu irmão Paul Claudel, com esboços de apoio. A artista estende sua escultura, inclinando-se mais para frente, em direção aos outros dois personagens do grupo. Ela pediu em vão financiamento para fazer tudo em bronze; esta só foi feita em bronze a partir de 1898, sob o título A Idade Madura. A Implorante é a “figura maior” deste grupo[10].

Realizações em bronze

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Referências

  1. L'Implorante de Camille Claudel
  2. Antoinette Le Normand-Romain, Camille Claudel et Rodin, Paris, Hermann et musée Rodin (ISBN 978-2-7056-8776-2). pg 66-71
  3. Antoinette Le Normand-Romain, Camille Claudel et Rodin, Paris, Hermann et musée Rodin (ISBN 978-2-7056-8776-2). pg 66-71
  4. Le Normand-Romain 2014, p. 73, 97-100.
  5. Anne Rivière. « Claudel, Camille (1864-1943) - Sculpture et autobiographie ». Encyclopædia Universalis.
  6. Le Normand-Romain 2014, p. 73, 97-100.
  7. Anne Elizabeth Philibert. « La sculpture "Le Dieu envolé", représentant Camille Claudel implorant son amour, rejoint le musée de Nogent-sur-Seine [archive »]
  8. Silke Schauder. « Paradoxes de l'espace sculpté chez Camille Claudel », La clinique lacanienne, 2008/2, n° 14, p. 99-112
  9. Valérie Bocci-Crechiou. « Les figures du traumatisme dans l'œuvre de Camille Claudel », Cahiers de psychologie clinique, 2004/2, no 23, p. 131-146.
  10. Silke Schauder. « Paradoxes de l'espace sculpté chez Camille Claudel », La clinique lacanienne, 2008/2, n° 14, p. 99-112