A Obra de Arte na Era de Sua Reprodutibilidade Técnica

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A obra de arte na era da sua reprodutibilidade técnica (no original em alemão, Das Kunstwerk im Zeitalter seiner technischen Reproduzierbarkeit) é um ensaio de 1936 do crítico cultural Walter Benjamin que tem sido influente através nas áreas de humanas, especialmente nas áreas de Estudos Culturais, influência da mídia, teoria da arquitetura[1] e história da arte. Escrito em um momento em que Adolf Hitler já era o chanceler da Alemanha, foi produzido em um esforço para descrever uma teoria de arte que seria "útil para a formulação das exigências revolucionárias na política da arte". Ele argumentou que, na ausência de qualquer valor ritual tradicional, a arte na era da reprodução mecânica seria inerentemente baseada na prática da política.

O ensaio foi escrito para um pequeno círculo de acadêmicos para posicionar arte na esfera dos meios de comunicação de massa,[2] e publicado pela primeira vez em francês (1936, traduzido por Pierre Klossowski).[3]

Em alemão, foi publicado pela primeira vez em trabalhos coletadas de Benjamin (1955) e, posteriormente, em dois volumes Illuminationen: Ausgewahlte Schriften (Iluminações: Escritos selecionados, 1961.) Em Inglês, foi publicado pela primeira vez na seleção de Hannah Arendt, Iluminações (1968, traduzido por Harry Zohn.).[4]

Tema[editar | editar código-fonte]

Benjamin disserta sobre o que denomina aura na obra de arte e sua destruição a partir do processo de reprodução técnica da obra e, por fim, das alterações provocadas na recepção e percepção técnica da obra pelo público consumidor.[5]

Influências[editar | editar código-fonte]

O ensaio teve uma grande influência sobre a Escola de Frankfurt e sua análise estética e política, particularmente Theodor Adorno, Max Horkheimer e Herbert Marcuse.[6]

John Berger baseou-se em ideias do ensaio para maneiras de ver, sua série de televisão em quatro partes, e livro subsequente, transmitido pela primeira vez em 1972 pela BBC. O ponto de Berger, que fez muito mais explícita do que fez Benjamin, era de que os modernos meios de produção têm destruído a autoridade da arte: "Pela primeira vez, imagens de arte tornaram-se efêmeras, onipresentes, não substanciais, disponíveis e sem valor".[7]

Referências

  1. Brian Elliott, Benjamin para Arquitetos, Routledge, Londres, 2011.
  2. Scannell, Paddy (2003) "Benjamin Contextualized: On 'The Work of Art in the Age of Mechanical Reproduction'" Canonic Texts, p. 74–89, in Katz et al. (eds.). Polity Press, Cambridge. ISBN 9780745629346 p. 55
  3. "L'œuvre d'art à l'époque de sa reproduction méchanisée" in Zeitschrift für Sozialforschung Jahrgang V, Félix Alcan, Paris, 1936, pp. 40–68.
  4. O conteúdo da edição de Arendt não é o mesmo como o seu antecessor alemão de mesmo nome, veja nota de seu editor no final do Iluminações
  5. Carlos Eduardo Brandão Calvani. Teologia e MPB. Edicoes Loyola; 1/11998. ISBN 978-85-15-01836-9. p. 70.
  6. George Friedman, The Political Philosophy of the Frankfurt School. Cornell University Press, New York, 1988.
  7. John Berger, Ways of Seeing. Penguin Books, London, 1972, pp. 32–34.

Ligações externas[editar | editar código-fonte]

Ver também[editar | editar código-fonte]