Ir para o conteúdo

Arquitetura historicista

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Casas do parlamento britânico e torre do relógio (1836-1852), representantes do neogótico britânico.

A arquitetura historicista ou historicismo (em alemão: Historismus) compreende estilos artísticos que se inspiram na recriação de estilos históricos ou na imitação do trabalho de artistas e artesãos históricos.[1] Isso é especialmente comum na arquitetura, onde existem muitos estilos diferentes de arquitetura renascentista, que dominaram a arquitetura de grandes edifícios no século XIX. Por meio de uma combinação de estilos diferentes ou da implementação de novos elementos, o historicismo pode criar uma estética completamente diferente dos estilos anteriores. Assim, oferece uma grande variedade de designs possíveis.[1]

Visão geral

[editar | editar código]

Na história da arte, depois do neoclassicismo, que na época romântica poderia ser considerado um movimento historicista, o século XIX incluiu uma nova fase historicista caracterizada por uma interpretação não apenas do classicismo grego e romano, mas também de épocas estilísticas sucessivas, que foram cada vez mais respeitadas. Em particular na arquitetura e no gênero da pintura histórica, em que os assuntos históricos foram tratados com grande atenção aos detalhes precisos do período, a influência global do historicismo foi especialmente forte a partir da década de 1850. A mudança está muitas vezes relacionada com a ascensão da burguesia durante e após a Revolução Industrial. No final do século, no fin de siècle, o Simbolismo e a art nouveau, seguidos pelo expressionismo e pelo Modernismo, agiram para fazer o Historicismo parecer desatualizado, embora muitas grandes encomendas públicas continuassem no século XX. O estilo Arts & Crafts conseguiu combinar um historicismo vernacular mais solto com elementos da art nouveau e outros estilos contemporâneos.[2][3]

A influência do historicismo permaneceu forte até a década de 1950 em muitos países. Quando a arquitetura pós-moderna se tornou amplamente popular durante a década de 1980, seguiu-se um estilo neo-histórico, que ainda é proeminente e pode ser encontrado em todo o mundo, especialmente em edifícios representativos e de classe alta.[2][3]

Termo

[editar | editar código]

Na língua inglesa, o termo historicismo (em inglês: Historicism) foi assimilado por meio de um empréstimo do alemão (em alemão: Historismus). Na Alemanha, na década de 1880, era utilizado como um pejorativo, com o objetivo de ridicularizar a atenção hipertrofiada dada à abordagem histórica e, mais tarde, à filosofia histórica do século XIX (principalmente a hegeliana). Com o tempo, o termo passou a ser usado no contexto da história da cultura em referência à tendência de desenvolvimento da arte, sobretudo da arquitetura de meados e da segunda metade do século XIX, expressa numa atenção especial ao passado e no revivalismo ("renascimento") dos chamados "estilos históricos". Num sentido mais amplo, o termo "historicismo" passou a ser aplicado simplesmente para designar a arte da maior parte do século XIX, a fim de a distinguir do revivalismo do século XVIII e do revivalismo de períodos anteriores — do neogrego e neogótico aos estilos neobizantino, paleocristão, neorromânico, renascimento italiano e francês, estilos elisabetano e jacobino, e assim por diante[4]. Na historiografia da Europa Ocidental, surgiram sucessivamente duas formas próximas do termo: historicismo (em alemão: Historicism) e historismo (em alemão: Historismus). Com o tempo, a primeira passou a significar a distinção entre o presente e o passado; a segunda — a inclusão do passado no contemporâneo, em particular das formas de estilos artísticos de épocas passadas num novo contexto histórico e no ambiente sociocultural atual. O termo historicismo foi introduzido nas ciências sociais em meados da década de 1930 pelo filósofo e sociólogo austro-britânico Karl Popper, que utilizou este termo sob um aspeto crítico.

Na história da arte, o conceito análogo sob a forma de "historicismo" passou a ser aplicado após a realização, em 1977, de uma grande exposição retrospectiva no Museu de Arte e Ofícios de Hamburgo: "Alta Arte entre o Biedermeier e o Arte Nova: o Historicismo em Hamburgo e no Norte da Alemanha" ("Hohe Kunst zwischen Biedermeier und Jugendstil: Historismus in Hamburg und Norddeutschland"). Na exposição, predominavam objetos de artes decorativas e aplicadas criados no período correspondente ao título (após 1848 e até ao início da década de 1890). Anteriormente, objetos de artesanato artístico de vários países foram amplamente apresentados na primeira Exposição Mundial de 1851 em Londres. O interesse por obras de arte em "estilos históricos de séculos passados" formou-se em grande parte graças à atividade do eminente arquiteto e teórico Gottfried Semper, bem como de Justus Brinckmann e Sir H. Cole, à fundação em 1852 do Museu de Artes Aplicadas de South Kensington em Londres (desde 1899 Museu Vitória e Alberto), do Museu Real de Arte e Indústria em Viena em 1859 e do Museu de Hamburgo em 1877[5].

Em 1996, no Hermitage de São Petersburgo, foi realizada a exposição "Historicismo na Rússia. Estilo e Época nas Artes Decorativas. Anos 1820-1890" (artigo introdutório de M. N. Lopato e T. A. Petrova)[6]. No título da exposição, nas anotações e nos artigos do catálogo, era evidente a imprecisão na relação entre os conceitos de "estilo" e "época". Provavelmente, subentendia-se que o mesmo termo "historicismo" designava ambos em igual medida. Além disso, as fronteiras do período do material analisado foram expandidas de forma pouco convincente. No mesmo ano, com base nos resultados da exposição, realizou-se uma conferência científica no Teatro Hermitage. Em 2002, a VIII Conferência Científica de Tsarskoye Selo foi dedicada ao tema "À Sombra dos Grandes Estilos"[7]. Publicações posteriores sobre questões específicas de atribuição e interpretação de obras de arquitetura, arte decorativa e aplicada de meados e da segunda metade do século XIX apenas aguçaram os problemas da relação entre os termos historicismo, estilo, estilização e ecletismo.

Diferentemente da interpretação ampla do conceito de "historicismo" (como ideologia e método criativo), na história da arquitetura e das artes decorativas e aplicadas, aceita-se a definição de historicismo como um período histórico distinto. Assim, V. G. Vlasov destaca três tipos principais de pensamento histórico[5]:

  • o historicismo como uma propriedade universal do pensamento artístico em imagens,
  • o historicismo inerente à visão de mundo do classicismo,
  • o historicismo como ideologia de um período específico na história da arte do século XIX.

Em outras conceções, distinguem-se o historicismo classicista, romântico e pragmático, ou o historicismo clássico, pós-clássico e pós-pós-clássico. Atualmente, as fronteiras do período do historicismo (historicismo no sentido restrito do termo) são definidas desde a década de 1830 (crise da arte do classicismo) até à virada de 1880-1890, o início do período Arte Nova. A etapa do "historicismo do período do historicismo" caracteriza-se por transposições de protótipos históricos, variações combinatórias de elementos de diversos estilos chamados históricos (ecletismo). A arte da Arte Nova na virada dos séculos XIX e XX também se distingue por aspirações retrospectivas. A etapa do desenvolvimento pós-estilo no período do pós-modernismo da segunda metade do século XX caracteriza-se por um historicismo diferente: citações de temas clássicos (intertexto, ou texto dentro do texto), interpretação livre de vários motivos, criação de textos secundários (paratexto), conexões semânticas ocultas, uso de associações secundárias e alusões num novo contexto histórico: a teoria da forma aberta, o princípio da participação, a "Morte do autor"[8].

Na literatura russa de história da arte, o termo "ecletismo" foi usado por muito tempo como sinónimo do termo "historicismo". Para diferenciar esses conceitos e eliminar a conotação semântica negativa no termo "ecletismo" que surgiu na virada dos séculos XIX e XX, os historiadores da arte adotaram o termo "historicismo"[1][9]. As diferenças entre os conceitos de "historicismo", "ecletismo", "neoestilo" e "estilização" situam-se não no plano histórico-concreto, mas no plano metodológico-conceptual. No período do historicismo, os artistas utilizam o método criativo de estilização de um determinado modelo, resultando num neoestilo. A combinação involuntária ou programática, numa única composição, de elementos de vários estilos históricos leva ao ecletismo. Portanto, em muitos casos (mas não em todos), o neoestilo carrega consigo características do pensamento eclético[10].

Estilos

[editar | editar código]

Internacional

Império Britânico

França

Áustria e Alemanha

Grécia e Balcãs

Itália

México

Países Baixos

Portugal

Romênia

Império Russo e URSS

Escandinávia

Espanha

Estados Unidos

Ver também

[editar | editar código]

Referências

  1. 1 2 3 Lucie-Smith, Edward. The Thames and Hudson Dictionary of Art Terms. London: Thames & Hudson, 1988, p. 100. ISBN 0-500-20222-2
  2. 1 2 Hans Gerhard Evers: Historismus und bildende Kunst. In: Historismus und bildende Kunst. Vorträge und Diskussion im Oktober 1963 in München
  3. 1 2 Nikolas Werner Jacobs: Die „Stadt des Historismus“ – ein Sonderfall. Zur Rezeptionsgeschichte des Historismus in Deutschland am Beispiel Wiesbaden. In: Tobias Möllmer (Hrsg.): Stil und Charakter. Beiträge zu Architekturgeschichte und Denkmalpflege des 19. Jahrhunderts. Festschrift zum 75. Geburtstag von Wolfgang Brönner. Basel 2015, S. 372–385.
  4. ↑ The Penguin Dictionary 1999.
  5. 1 2 Vlasov V. G. (2018). Tríade "historicismo, estilização, ecletismo" e o pós-milenarismo na história e teoria da arte. Revista científica eletrónica "Architecton: notícias das universidades". [S.l.]: UralGAHU. Cópia arquivada em 8 de novembro de 2019 |arquivourl= requer |url= (ajuda) Parâmetro desconhecido |link= ignorado (ajuda)
  6. ↑ Historicismo na Rússia. Estilo e época nas artes decorativas. Anos 1820 — 1890 Arquivado em 31 de agosto de 2022, no Wayback Machine.
  7. ↑ À sombra dos "grandes estilos". VIII Conferência Científica de Tsarskoye Selo. Materiais. SPb., 2002. ISBN 5-93572-084-1 Arquivado em 31 de agosto de 2022, no Wayback Machine.
  8. ↑ Vlasov V. G. (2018). UralGAHU, ed. «A arquitetura como arte figurativa. Teoria da forma aberta, princípio da participação e abordagem sinótica na história da arte». Revista científica eletrónica "Architecton: notícias das universidades". Cópia arquivada em 16 de julho de 2020 |arquivourl= requer |url= (ajuda) Parâmetro desconhecido |link= ignorado (ajuda);
  9. ↑ Printseva G. A. (1985). Cultura e arte da Rússia no século XIX: novos materiais e pesquisas: coletânea de artigos. [S.l.]: "Iskusstvo," Secção de Leninegrado. p. 6. 184 páginas
  10. ↑ Benois L. N. (1993). Notas sobre a minha atividade Arquivo Neva. Coletânea histórico-regional ed. M., SPb.: ATHENEUM-Phoenix. pp. 13—14
Ícone de esboço Este artigo sobre arquitetura é um esboço. Você pode ajudar a Wikipédia expandindo-o.
Obtida de "https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Arquitetura_historicista&oldid=72035151"