Electric Warrior

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Electric Warrior
Electric Warrior
Álbum de estúdio de T. Rex
Lançamento 24 de dezembro de 1971 (1971-12-24)
Gravação Março–junho de 1971
Estúdio(s) Trident, Londres
Wally, Los Angeles
Media Sound,Nova Iorque
Gênero(s) Glam rock
Duração 39:02
Idioma(s) Inglês
Formato(s) Vinil, CD (1986)
Gravadora(s)
  • Fly
  • Reprise
Produção Tony Visconti
Cronologia de T. Rex
T. Rex
(1970)
The Slider
(1972)
Singles de Electric Warrior
  1. "Get It On"
    Lançamento: 2 de julho de 1971
  2. "Jeepster"
    Lançamento: 5 de novembro de 1971

Electric Warrior é o segundo álbum de estúdio da banda britânica de rock T. Rex e o sexto desde sua estreia como Tyrannosaurus Rex em 1968. O álbum marcou um ponto de virada no som da banda, afastando-se da música folk e desbravando uma versão extravagante do rock and roll conhecido como glam rock.[1]

O álbum alcançou o número 1 nas paradas do Reino Unido e se tornou o álbum mais vendido de 1971. O single "Get It On" alcançou o top dez na Billboard Hot 100 dos Estados Unidos. Reintitulado "Bang a Gong (Get It On)" pela gravadora Reprise, também se tornou o único sucesso da banda na América do Norte. Desde então, Electric Warrior foi aclamado como um marco fundamental do glam rock. Tendo uma profunda influência sobre músicos posteriores de diferentes gêneros.

Em 2003, o álbum foi classificado como número 160 pela revista Rolling Stone em sua lista dos "500 Maiores Álbuns de Todos os Tempos", mantendo a classificação em uma revisão da lista em 2012, porém caindo para o número 188 em outra revisão em 2020.

Capa[editar | editar código-fonte]

A capa foi feita pelo grupo artístico Hipgnosis, baseada em uma foto tirada por Kieron "Spud" Murphy em um show da banda.[2] A arte do encarte, apresentando retratos de Bolan e Finn, foi feita pelo artista George Underwood.

Lançamento[editar | editar código-fonte]

Electric Warrior foi lançado em 24 de setembro de 1971 pela gravadora Fly no Reino Unido e pela gravadora Reprise nos Estados Unidos. Ele foi para o número 1 na parada de álbuns do Reino Unido, permanecendo por 8 semanas. O álbum permaneceu nesta por um total de 44 semanas.[3] Foi precedido pelo single "Hot Love", que permaneceu no número 1 por seis semanas.[4] Nos Estados Unidos, Electric Warrior alcançou o número 32 na parada Billboard 200.[5]

Dois singles foram lançados do álbum: "Get It On" e "Jeepster". "Get It On" foi o single mais vendido do T. Rex, e se tornou o único hit da banda no top 10 norte-americano.[6] Nos Estados Unidos, o título de "Get It On" foi alterado para "Bang a Gong (Get It On)" para distingui-lo da música do grupo Chase, "Get It On", que também foi lançada no final de 1971.[7]

Legado[editar | editar código-fonte]

O álbum é creditado como o primeiro álbum do movimento glam rock, sendo pioneiro no desenvolvimento da cena.[1]

Paul Weller, do Jam, citou-o como um de seus discos favoritos de todos os tempos, saudando a guitarra de Bolan como "realmente única, você conhece o som dele instantaneamente."[8] Lol Tolhurst do Cure disse que eles ouviam o álbum durante seus anos de formação: "Nós estávamos ouvindo T. Rex neste momento," [...] "Lembro que Robert [Smith] tinha uma cópia de Electric Warrior".[9] A guitarrista do Slits, Viv Albertine, também mencionou um gosto especial por esse álbum por "todo o som, toda a coisa caricatural, sexual e humorística; é muito inglês também. Acho que Prince tirou muito de Bolan".[10] O principal parceiro de PJ Harvey, John Parish, incluiu-o em seus favoritos: "Quando estou trabalhando [...] tenho o dever de pelo menos tentar fazer algo tão doce e irresistível como isso". Bobby Gillespie, do Primal Scream, citou "Get It On" como uma de suas músicas pop favoritas de todos os tempos,[11] acrescentando: "Quando eu estava crescendo, os singles eram uma declaração de arte [...] Pessoas como [...] T. Rex estava mudando o tempo todo. Como fã, você queria saber o que eles iriam vestir [...]"[12]

“Eu acho que o Electric Warrior, para mim, é o primeiro álbum [que é uma] declaração de 1971 para nós da Inglaterra. Quero dizer [...] se alguém alguma vez quisesse saber por que éramos grandes em outra parte do mundo, esse álbum diz isso, para mim." - Marc Bolan.[13]

Faixas[editar | editar código-fonte]

Todas as faixas escritas e compostas por Marc Bolan. 

Lado A
N.º Título Duração
1. "Mambo Sun"   3:40
2. "Cosmic Dancer"   4:30
3. "Jeepster"   4:12
4. "Monolith"   3:49
5. "Lean Woman Blues"   3:02
Duração total:
 18:33
Lado B
N.º Título Duração
1. "Get It On"   4:27
2. "Planet Queen"   3:13
3. "Girl"   2:32
4. "The Motivator"   4:00
5. "Life's a Gas"   2:24
6. "Rip Off"   3:40
Duração total:
 19:36

Ficha técnica[editar | editar código-fonte]

T. Rex

Músicos adicionais

Produção

  • Tony Visconti – produtor
  • Roy Thomas Baker – engenheiro de som
  • Martin Rushent – operador das fitas
  • George Underwood – capa, encarte
  • George Marino – masterização

Paradas[editar | editar código-fonte]

Paradas (1971–1972) Melhor posição
Austrália Austrália (Kent Music Report)[14] 15
Reino Unido Reino Unido (OCC)[15] 1
Estados Unidos Estados Unidos (Billboard 200)[16] 32

Ligações externas[editar | editar código-fonte]

Referências[editar | editar código-fonte]

  1. ↑ a b Electric Warrior - T. Rex | Songs, Reviews, Credits | AllMusic (em inglês), consultado em 17 de janeiro de 2022 
  2. ↑ Paytress, Mark (2003). Bolan: The Rise and Fall of a 20th Century Superstar. [S.l.]: Omnibus Press 
  3. ↑ «electric warrior | full Official Chart History | Official Charts Company». www.officialcharts.com (em inglês). Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  4. ↑ «hot love | full Official Chart History | Official Charts Company». www.officialcharts.com (em inglês). Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  5. ↑ «Electric Warrior - T. Rex : Awards : AllMusic». web.archive.org. 7 de setembro de 2012. Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  6. ↑ «T. Rex - Chart history | Billboard». web.archive.org. 9 de maio de 2016. Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  7. ↑ Robertspublished, Chris (30 de setembro de 2016). «It's Electric: How Marc Bolan Made The Greatest Album Of His Career». loudersound (em inglês). Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  8. ↑ «The Quietus | Features | Baker's Dozen | At His Modjesty's Request: Paul Weller's Favourite Albums». The Quietus (em inglês). Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  9. ↑ «Searching For The Cure - Record Collector Magazine» (em inglês). Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  10. ↑ «The Quietus | Features | Baker's Dozen | Like Choosing A Lover: Viv Albertine's Favourite Albums». The Quietus (em inglês). Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  11. ↑ «BOBBY GILLESPIE'S FAN-ISH INQUISITION | NME». web.archive.org. 4 de fevereiro de 2020. Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  12. ↑ AnotherMan. «Primal Scream's Most Seminal Moments, as Told by Bobby Gillespie». AnotherMan (em inglês). Consultado em 17 de janeiro de 2022 
  13. ↑ "Marc Bolan interview [Electric Warrior US Rhino remastered CD reissue]". 2003.
  14. ↑ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 illustrated ed. St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 302. ISBN 0-646-11917-6 
  15. ↑ «The Official UK Charts Company: All the Number 1 Albums». Official Charts. Consultado em 5 de novembro de 2022. Cópia arquivada em 9 de fevereiro de 2008 
  16. ↑ «Electric Warrior – Billboard». AllMusic. Consultado em 5 de novembro de 2022. Cópia arquivada em 7 de setembro de 2012 
Obtida de "https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Electric_Warrior&oldid=66718931"