Eurodance

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Eurodance
A fita cassete é considerada como um símbolo da Eurodance, especialmente nos anos 90.
Origens estilísticas
  • Década de 90

Acid house
Euro disco
Hip hop
Hip house
Hi-NRG
Italo disco
Italo house
New beat
Techno

  • Década de 2000

Dance-pop
House music
Trance

Contexto cultural Alemanha, final da década de 80.
Instrumentos típicos Caixa de ritmos - Piano - Teclado - Bateria - Sintetizador
Popularidade Atualmente moderada no resto do mudo.
Formas derivadas Dream tranceFrench houseHands upHappy hardcore
Subgêneros
Bubblegum danceHard tranceItalo dance
Gêneros de fusão
Euro houseEuro reggaeEuro-technoEuro-trance
Formas regionais
AlemanhaBrasilBélgicaEstados UnidosHolandaItáliaMéxicoPortugal
Outros tópicos
Lista de canções de eurodanceEuropopEurobeat

Eurodance (também conhecido como Euro-NRG, Euro ou simplesmente Dance) é um gênero musical de música eletrônica que se originou no final dos anos 80 na Europa.[1][2] O gênero é conhecido por ter uma ênfase dançante, com uma batida forte que varia entre 90 a 150 BPM (em um compasso 4/4) e de conter uma vocalista feminina cantando o refrão, enquanto o vocalista masculino fornece apenas vocais de rap ou de apoio.[3]

O termo "Eurodance" foi gradualmente associado a um estilo específico de música dance da Europa. Durante seus anos de ouro em meados da década de 1990, era conhecido como "Euro-NRG"; na Europa era frequentemente chamado de "Dancefloor" ou simplesmente "Dance".[4][5] Embora o termo tenha sido inicialmente usado para descrever apenas produções de música dance feitas na Europa, existem alguns exemplos de bandas/artistas da década de 1990 produzidos nos Estados Unidos e em outras regiões do planeta, que seguiram o mesmo estilo musical e se tornaram populares particularmente na Europa.

História[editar | editar código-fonte]

1987 - 1995: Ascenção e popularidade[editar | editar código-fonte]

A origem exata do Eurodance até hoje é incerta, mas sabe-se que ele já vinha sendo produzido desde o ano de 1987, principalmente em clubes underground e raves da Alemanha. Porém, o gênero não tinha uma identidade própria de som nessa época. Em 1988, o grupo pop alemão Milli Vanilli lançou a canção "Girl You Know It's True", que é considerada por muitos como uma das primeiras canções de Eurodance. No ano seguinte, é lançado o single o single "Ride on Time", canção da banda italiana Black Box. A mesma passou seis semanas em primeiro lugar no Reino Unido e foi o single mais vendido nesse mesmo país em 1989.[6] Ride on Time continha o "house piano" da Korg M1, que pode ser encontrado em muitos lançamentos do Eurodance posteriormente.[7] No mesmo ano, a banda Technotronic lançou o single "Pump Up the Jam",[8] uma canção que combinava vocais de hip hop e soul adicionando ritmo usando tecnologia de computador e misturando sons eletrônicos, baixo e bateria, em uma atmosfera dançante e rítmica. Ao fazerem isso, um novo gênero nasceu: o Eurodance.[9][10] Em 1990, o Snap! lança seu primeiro single, "The Power", que alcançou o número um na Holanda, Espanha, Suíça e Reino Unido.[11]

Já no ano seguinte, em 1991, o gênero ganha mais notoriedade e espaço no cenário musical europeu, devido ao exitoso single "Get Ready for This" da banda holandesa 2 Unlimited, que conseguiu ser sucesso em vários países europeus e ajudou, de certa forma, a aumentar a conscientização sobre o gênero na Europa. Nesse mesmo período, outros artistas de eurodance se formaram na Alemanha, incluindo La Bouche, Jam and Spoon, Magic Affair, Intermission e Culture Beat. Após o single inovador "Rhythm Is a Dancer" do Snap! em 1992 (número 1 em 12 países e número 5 na Billboard Hot 100),[12][13] novos grupos começaram a surgir em toda a Europa, principalmente na Itália, Bélgica e Holanda. As canções notáveis ​​que definiram o gênero neste período, apelidadas de "era de ouro" ou "fase clássica" do Eurodance, são "All That She Wants" do Ace of Base, "Somebody Dance with Me" do DJ Bobo, "More and More" do Captain Hollywood Project, "Omen III" do Magic Affair, "It's My Life" do Dr. Alban, "Because the Night" do CO.RO., "Please Don't Go" do Double You, "Another Night" do Real McCoy, "U Got 2 Let the Music" do Cappella, "Dreams (Will Come Alive)" do 2 Brothers on the 4th Floor, "The Color My Dreams" do B.G., The Prince of Rap, "Feel The Heat Of The Night" do Masterboy, "Saturday Night" da Whigfield, "Cotton Eye Joe" do Rednex, "Scatman (Ski-Ba-Bop-Ba-Dop-Bop)" do Scatman John etc. Músicas como "Mr. Vain" do Culture Beat, "What Is Love" do Haddaway e "Rhythm of the Night" da Corona, são considerados como verdadeiros hinos da Eurodance music. No mesmo período, a popularidade do gênero também se expandiu em todos os continentes. Entre os anos de 1992 a 1995, mais precisamente em 1993 e 1994, marcou-se grandes picos de produção desse gênero musical, sendo Itália o país onde se mais produziu Eurodance. Alguns produtores que mais se destacaram nesse tipo de gênero foi o sueco Max Martin e o italiano Larry Pignagnoli, ambos estavam por trás de dezenas de bandas.

1996 - 2003: Auge e novas ramificações[editar | editar código-fonte]

Em 1996, a Eurodance dominava as paradas musicais na Europa com 5 singles no top 10. Apesar de seu sucesso, muitos produtores de Eurodance observaram que o som do gênero deveria evoluir, difundido elementos de outros gêneros musicais, tais como dance-pop, reggae, trance e house.[14] No entanto, nem todos os grupos seguiram esta tendência imediatamente, como foi o caso do grupo 2 Unlimited, da cantora Szandi, da cantora Pandora e de muitos outros artistas que queriam permanecer dentro som clássico da Eurodance, mesmo que isso não significasse lucro ou sucesso. Porém, por volta do ano 1997, a popularidade do Eurodance começavam aos poucos a declinar, tanto na Europa como em várias regiões do mundo. A canção "Scatman's World" do Scatman John, foi o último grande sucesso original de Eurodance no Eurochart Hot 100. No final dos anos 1990, o 'som clássico' do Eurodance foi praticamente extinto, dando lugar à uma nova forma de se fazer o gênero, que naquela época já mesclava elementos de outros gêneros de música eletrônica com um som um pouco pop. Exemplos notáveis disso são "Coco Jamboo" da banda alemã Mr. President em 1996, "Freed from Desire" e "Let a Boy Cry" da cantora italiana Gala Rizzatto no mesmo ano, "Barbie Girl" do grupo dinamarquês Aqua em 1997, "Boom, Boom, Boom, Boom!!" do grupo Vengaboys em 1998 e "Blue (Da Ba Dee)" do grupo italiano Eiffel 65 em 1999.

No início da década de 2000, o gênero foi totalmente reformulado, agora trazendo um som mais técnico e moderno, além de trazer um solo vocal melhor trabalhado. Essa nova maneira de se fazer o gênero foi primeiramente popularizado por artistas como ATB, ATCAlice DJDarude, Groove Coverage, DJ Sammy, beFour e Fragma.[15] Nesse mesmo período, algumas variações regionais do gênero também conseguiram marcar o seu auge de produções e popularidade, como foi o caso da Bubblegum dance, um subgênero musical do Eurodance que ficou bastante popular na região da Escandinávia;[16] enquanto o Italodance, um também subgênero musical do Eurodance, ficou imensamente popular na Itália. Ambos permaneceram populares na Europa de 1998 até 2001. Apesar da queda acentuada da popularidade, alguns hits ajudaram o gênero a se permanecer forte na Europa e em outros países, como "Hit Who Do You Love Now" da cantora Dannii Minogue lançado em 2001, "Something" da banda Lasgo, "Dragostea Din Tei" da banda O-Zone lançado em 2003 e "If You..." do cantor Magic Box no mesmo ano.

2004 - atualmente: Terceira (e última) onda e queda da popularidade[editar | editar código-fonte]

Entre os anos de 2004 a 2006, o gênero voltou a ser reintroduzido novamente no mercado e nas paradas musicais, sendo essa sua terceira e última vez. Alguns hits também ajudaram no interesse renovado de se fazer Eurodance, tais como"Axel F" do Crazy Frog, "Listen to Your Heart" do DHT, "Ding Dong Song" do Günther, "Boten Anna" do Basshunter, "Everytime We Touch" do Cascada etc.

Em meados do final da década de 2000 e início da de 2010 verifica-se um forte movimento de sucessos mundiais[17] provenientes de artistas da Romênia tais como; Edward Maya com "Stereo Love", "This is My life" e "Desert Rain" todos esses em colaboração com a cantora Vika Jigulina, passando por Akcent com "Thats My name", "Stay Whit Me" e "Love Stoned", Alexandra Stan com "Mr Sexobeat", Dan Balan com Chica Bomb e tendo como maior referência a cantora Inna (que até hoje tem um relativo sucesso em alguns países da Europa e no México) inicialmente com alguns singles do seu álbum Hot de 2009 e depois com o álbum I Am the Club Rocker lançado em 2011 ambos com colaboração do trio de produtores chamado "Play & Win". Esse período de sucesso deve-se em muito pela mistura musical do pop dançante com um toque local (melodia utilizada em canções de base cigana, onde o país tem uma considerável população) e que fora pejorativamente apelidado na crítica local de "PopCorn"[18]. Além disso, cantoras pop como Katy Perry e Rihanna, também fazem bastante sucesso com o gênero nesse mesmo ano.

Desde o início da década de 2010, a eurodance é de certa forma considerado como um gênero de "nicho" e com rara execução tanto em rádios como em TV, mas ainda assim tem espaço garantido em danceterias como em shows/turnês nostálgicos que muitas bandas renomadas desse gênero atualmente fazem, sendo a mais famosa "We Love The 90s". O último lançamento mais notável com o gênero foi a canção "One Kiss" que é uma canção do produtor escocês Calvin Harris e da cantora inglesa Dua Lipa. Embora essa canção mistura elementos de outros gêneros, ela simplesmente utiliza a eurodance como gênero principal.

Popularidade[editar | editar código-fonte]

Europa[editar | editar código-fonte]

Desde seu surgimento, a eurodance sempre foi muito popular no continente europeu, embora tenha perdido muita força nos dias atuais.[19] Durante a década de 1990 e 2000, o eurodance foi muito popular na Alemanha, e o mesmo foi o responsável por revelar várias bandas consagradas do gênero. Porém, foi na Itália onde se mais produziu o gênero.

Países como Bélgica, Holanda, Suécia, Noruega, Finlândia, Dinamarca, Espanha, Suíça e França, foi onde a eurodance também foi muito popular, além de serem os países onde mais se comercializava o gênero. Ele também obteve sucesso moderado no Reino Unido nos anos 90, sendo popularizado por artistas próprios como Bus StopUndercoverAnn LeeLollyThe KLF entre outros.

Ásia[editar | editar código-fonte]

O gênero foi razoavelmente popular no continente asiático no final dos anos 90, especialmente no Japão, onde era frequentemente lançado álbuns de compilação de eurodance, sendo o mais famoso o "Dancemania", que a cada edição reunia várias canções de vários artistas notáveis de eurodance/europop da Europa (incluindo E-Rotic e Captain Jack).

Oceania[editar | editar código-fonte]

A eurodance era popular na Austrália e na Nova Zelândia no início da década de 1990, particularmente durante o tempo do surgimento de festas underground e raves. Sua popularidade nesses países diminuiu no final da década de 1990 e início dos anos 2000.

América[editar | editar código-fonte]

Estados Unidos[editar | editar código-fonte]

Embora tenha feito bastante sucesso na Europa, o eurodance nunca foi o gênero popular ou mainstream nos Estados Unidos, tanto que ele não é muito conhecido por lá, exceto nas grandes cidades, como Nova York, Los Angeles, Chicago e Miami.

Apenas artistas do gênero como La Bouche, Scatman John, Cascada2 UnlimitedReal McCoyAqua, Culture BeatCoronaHaddawayAce of Base, conseguiram alguma relevância no mercado americano. Apesar da falta de execução nas rádios, muitas canções de Hi-NRG e Eurodance são muito populares em eventos profissionais esportivos nos Estados Unidos, especialmente hóquei no gelo e basquete.

Canadá[editar | editar código-fonte]

Ao contrário do que aconteceu nos EUA, o eurodance tornou-se muito popular no Canadá nos anos 90, que produziu sua própria variante chamada de Canadance (embora fosse principalmente referida como "Eurodance" ou "Dance music"), popularizada por projetos como Capital Sound, Jacynthe, Shauna Davis, Emjay, Love Inc., Temperance, Jefferson Project, Big Bass, DFS, Kim Esty, The Boomtang Boys, Solina, Joée, Roxxy e BKS. Hoje em dia a eurodance é considerado como "gênero de nicho" por lá.

Brasil[editar | editar código-fonte]

Entre os anos de 1991 e 1992, ocorria a ascenção da eurodance no Brasil, período esse em que o novo gênero musical começava a se tornar bastante popular nas estações de rádio e em clubes noturnos espalhados pelo país. Entretanto, a eurodance só veio a se tornar mais popular em meados dos anos 90, graças à algumas famosas coletâneas de músicas do gênero que eram frequentemente lançadas pela Jovem Pan e pela extinta gravadora Paradoxx music, que desempenhou um papel importante na introdução e na popularização do gênero no Brasil. Além disso, era muito comum algumas canções de sucesso do gênero serem incluídas como parte de trilha sonoras de algumas novelas exibidas pela TV Globo naquela época.

O sucesso do gênero foi tanto no Brasil que, em 1995, é criado o "Close-Up Dance Festival", um festival totalmente voltado para a eurodance que reunia vários artistas do gênero. O evento ocorreu em dois dias, o primeiro no dia 18 no Vale do Anhangabaú, em São Paulo, e o outro no dia 19, na Praia de Ipanema, no Rio de Janeiro

Também houveram bandas e artistas brasileiros de eurodance, como SectGottsha, Hi-Tech, Dalimas, Anny e Kasino.

Características[editar | editar código-fonte]

Muito da eurodance é caracterizado pela influência da hi-nrg, euro disco e house music; refrãos simples; raps com vocais masculinos; ganchos cativantes e uma batida bem forte que varia na maioria das vezes entre 90 e 150 BPM (batidas por minuto) com riffs feitos através de sintetizadores. [20] O som é bem positivo, sempre acompanhado de letras que envolvem temas como amorfestapaz, sempre dançantes e expressando emoções. As letras do Eurodance são quase sempre cantadas em inglês, independentemente da nacionalidade do artista. Porém, muitos artistas lançam suas canções tanto em inglês quanto em idiomas nativos, como é o caso do grupo belga Paradisio, onde letras em espanhol são usadas junto com elementos de música latina.

A maior parte do Eurodance é muito orientada para a melodia, além de enfatizar mais a percussão e ritmo. Ao contrário da maioria da música pop, que geralmente é escrita em tons maiores, a maioria das canções do gênero são em tons menores, semelhante ao techno. Isso, junto com letras positivas, ajuda a contribuir para o som geral poderoso e emocional do Eurodance. As performances ao vivo frequentemente são feitas em playback com o vocalista dublando no palco. Muitas bandas da eurodance passam uma imagem bem humorada, como é o caso do Captain Jack, uma sátira bem humorada de um militar tirano, enquanto o Rednex satiriza de uma forma icônica às pessoas caipiras norte-americanas.

Ver também[editar | editar código-fonte]

Referências

  1. «Euro-Dance Music Genre Overview». http://www.allmusic.com. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  2. «The Eurodance Encyclopedia». http://eurokdj.com. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  3. «Eurodance - RYM». https://rateyourmusic.com. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  4. «New single from german eurodance/dancefloor project X-Tension is finally out». Consultado em 1 de agosto de 2021 
  5. «Dance Music». http://www.elixic.de. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  6. «"Os singles mais vendidos de todos os anos revelados! (1952-2011)». http://www.officialcharts.com. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  7. «The house piano sound explained». http://planetbotch.blogspot.it. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  8. «Technotronic feat. Felly - Pump Up The Jam». http://www.ultratop.be. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  9. Erro de citação: Etiqueta <ref> inválida; não foi fornecido texto para as refs de nome magazin.spiegel.de
  10. «Neue Ehrlichkeit. Mit Tanzmusik aus dem Computer feiern zwei Frankfurter Klangbastler weltweit Erfolge». http://magazin.spiegel.de. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  11. «Snap! - The Power - swisscharts.com». http://www.swisscharts.com. Consultado em 1 de agosto de 2021 
  12. «lescharts.com: SNAP!-Rhythm Is a Dancer (Chanson)». Consultado em 1 de agosto de 2021 
  13. «Allmusic: Snap! (Awards)». Consultado em 1 de agosto de 2021 
  14. «Dance offshots vie for Eurodance dominance». Consultado em 1 de agosto de 2021 
  15. «All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music». Consultado em 21 de outubro de 2020 
  16. «Facts & Information: Bubblegum Dancer». https://www.bubblegumdancer.com/info/. Consultado em 21 de outubro de 2020 
  17. «Dance music romena conquista o mundo». TViG. Consultado em 21 de novembro de 2020 
  18. Grozea, Florin (10 de fevereiro de 2012). «Top 10 reasons why Romanian artists deserve to conquer the world». Florin Grozea (em romeno). Consultado em 1 de dezembro de 2020 
  19. «Dance offshots vie for Eurodance dominance». Consultado em 21 de outubro de 2020 
  20. «All Music Guide to Electronica: The Definitive Guide to Electronic Music». Consultado em 21 de agosto de 2021 

Ligações externas[editar | editar código-fonte]