Favianna Rodriguez

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Favianna Rodriguez
Favianna Rodriguez
Favianna Rodriguez na Conferência anual da National Women's Studies Association em novembro de 2016 em Montreal, Quebec.
Nascimento 26 de setembro de 1978
Oakland, Califórnia
Nacionalidade norte-americana
Ocupação Artista, ativista e estrategista cultural
Página oficial
https://www.favianna.com/

Favianna Rodriguez (Oakland, 26 de setembro de 1978) é uma artista, estrategista cultural e ativista norte-americana que definiu a si mesma como queer e latina com raízes afro-peruanas.[1] Começou sua carreira na década de 90 como desenhista de cartazes políticos em luta pela justiça racial em Oakland, Califórnia. É conhecida por usar sua arte como ferramenta para o ativismo. Seus desenhos e projetos abarcam diferentes temas, entre eles, a globalização, a imigração, o feminismo, o patriarcado, a interdependência e os alimentos geneticamente modificados.[2] Rodriguez é cofundadora da Presente.org e Diretora-executiva da CultureStrike, organização nacional de arte que envolve artistas, escritores e intérpretes na luta pelos direitos dos imigrantes.[3][4][5]

Biografia[editar | editar código-fonte]

Rodriguez nasceu no bairro de Fruitvale a oeste de Oakland, Califórnia. Seus pais são de origem peruana e emigraram para Califórnia no final da década de 60.[6] Os talentos artísticos de Rodriguez surgiram ainda jovem. Durante a educação primária Rodriguez ganhou concursos de arte e uma vez apareceu na televisão espanhola para expor sua obra de arte.[1] Seus pais apoiaram sua arte, mas a pressionaram a seguir uma carreira em medicina ou engenharia.[6][7]

Fruitvale é um bairro predominantemente latino e foi nele que Rodriguez não só tomou conhecimento como também sofreu racismo anti-latino. Observou que os alunos de sua comunidade eram estigmatizados pelo sistema escolar e retratados como "membros de gangues" ao passo que mulheres negras eram representadas negativamente pela mídia.[6] Entre seus 13 e 15 anos, com o intuito de melhor formar sua adolescência, foi morar na Cidade do México, primeiro com sua tia e depois em um quarto alugado, onde se interessou por obras de arte politicamente engajadas, aprendendo sobre o contexto político dos murais e a obra de Frida Kahlo, com quem imediatamente se identificou.[1][7]

Após seu regresso a Oakland se envolveu com ativismo e organizações latinas, criando inclusive o primeiro clube latino em sua escola.[8] Em 1994, quando ela estava com 16 anos, foi aprovada a Proposta 187 da Califórnia, que propôs negar serviços sociais a imigrantes indocumentados, bem como serviços médicos e educação pública, marcando a primeira lei anti-imigrante do estado.[1][6][9]

Depois de se formar na Skyline High School em 1996, Rodriguez recebeu várias bolsas de estudo e escolheu estudar na Universidade da Califórnia em Berkeley.[7] Aos 20 anos, a contragosto dos seus pais, abandonou a universidade para seguir seu próprio caminho. Decidiu seguir carreira na arte política, inspirada na arte em gravura, apresentada a ela pela artista norte-americana de ascendência mexicana Yreina Cervantez.[6]

Arte e Ativismo[editar | editar código-fonte]

Favianna foi atraída por cartazes e arte reprodutível como a arte em gravura, por seu poder de educar, organizar e libertar comunidades.[1][6][7][10] Suas ilustrações tornaram-se sinônimo de esforços populares para defender uma variedade de questões que vão desde estudos étnicos, direitos de imigrantes e mulheres, ação afirmativa ao patriarcado, interdependência, justiça alimentar, justiça ambiental e racial, sustentabilidade e ativismo juvenil.[11][12][13]

A arte de Rodriguez é tipificada por cores de alto contraste e figuras gráficas, ela é conhecida por seus cartazes ousados sobre imigração, racismo, guerra, globalização e movimentos sociais.[13][14]Trabalhou em estreita colaboração com artistas no México, Europa e Japão, e suas obras apareceram em coleções no Bellas Artes, The Glasgow Print Studio e no Museu de Arte do Condado de Los Angeles.[13] Em 2008, foi listada entre os "50 Visionários que estão mudando o mundo" pela revista Utne Reader.[15]

Envolvimento organizacional[editar | editar código-fonte]

Rodriguez é Diretora-executiva e cofundadora da CultureStrike, uma rede nacional de artistas e ativistas que apoia o movimento artístico nacional e global em torno da imigração.[4] Também é cofundadora e presidente do The Center for Cultural Power, uma organização nacional que investe em artistas e contadores de histórias como agentes de mudança social positiva.[16] Favianna atua como Consultora Sênior no Conselho da Presente.org, uma organização nacional virtual dedicada ao empoderamento político das comunidades latinas, e foi codiretora da organização até agosto de 2016. [17]

Rodriguez ajudou a estabelecer várias organizações para apoiar artistas e comunidades locais. Ela é cofundadora da Tumis Inc., um estúdio de design bilíngue que fornece desenvolvimento gráfico, web e de tecnologia justiça social.[2][13][18] Rodriguez também foi cofundadora da EastSide Arts Alliance and Cultural Center, uma organização de artistas e organizadores comunitários que tem o objetivo de promover a sustentabilidade da comunidade por meio do desenvolvimento de lideranças e da conscientização política e cultural.[19][20]

Criou em 2003, com Jesus Barraza, o estúdio de impressão Taller Tupac Amaru para promover a prática da impressão de tela entre artistas californianos, funcionando há decadas como um catalisador para mudanças de muitas questões políticas contemporâneas, mas especialmente a imigração e os direitos latino-americanos.[8] Ela também é membro da Cooperativa de artistas Justseeds que distribui gravuras e publicações sobre movimentos sociais e ambientais.[21]

Rodriguez deu palestras em mais de 200 escolas sobre a utilização e o poder da arte no engajamento cívico no trabalho de artistas que fazem os vínculos entre a comunidade e o museu, e entre o local e o internacional. Ela também é professora e dá palestras sobre organização cultural e tecnologia para inspirar mudanças sociais e conduz workshops de arte em escolas de todo o país, já fez workshops na Loyola Marymount University, em Los Angeles, no De Young Museum e o Commonwealth Club em San Francisco, no Williams College, em Massachusetts, no Habana Hip Hop Festival, em Havana, e El Faro de Oriente, na Cidade do México.[22][23][24] Algumas das muitas escolas nas quais Rodriguez lecionou incluem Universidade da Califórnia em Santa Cruz, Stanford, Universidade Estadual de Michigan e Universidade de Syracuse.

Influências[editar | editar código-fonte]

Rodriguez foi influenciada pelo movimento chicano e pela arte feminista das décadas de 70 e 80. Ela estudou história da arte política, incluindo trabalhos artísticos e gráficos associados ao Partido dos Panteras Negras e ao movimento feminista dos anos 1970, no programa de residência do Center for the Study of Political Graphics, em Los Angeles.[1]

Entre os artistas que influenciam Favianna Rodríguez estão: Ester Hernández, Yolanda López, Rufino Tamayo, Rupert García, Romare Bearden , Pablo Picasso, Taller de Gráfica Popular, Ospaaal, Wangechi Mutu, Frida Kahlo, Swoon (artista) e Malaquias Montoya.

Projetos[editar | editar código-fonte]

Em 2013, Favianna trabalhou com o canal YouTube I Am Other para criar Migration is Beautiful, uma série documental em três partes que aborda o debate em torno da política de imigração nos Estados Unidos e a percepção dos imigrantes.[25]

Ela é coautora de Reproduce and Revolt com Josh MacPhee.[26][27] Além disso, Rodriguez é colaboradora do Creative Commons.[13]

Rodriguez é conhecida por seu trabalho na CultureStrike de confecção de cartazes sobre ambientalismo, imigração e feminismo.[28] Os pôsteres de Rodriguez têm um estilo distinto e colorido com contexto contemporâneo que se inspira em suas raízes latino-americanas. Seu trabalho tem sido mostrado em todos os EUA e internacionalmente.

Um de seus projetos atuais é o Pussy Power, que busca redefinir a vagina como fonte de empoderamento.[29][30][31]

Em novembro de 2018 fez parceria com a empresa de sorvetes Ben & Jerry's, onde projetou embalagens fantásticas e coloridas para o sabor de edição limitada, Pecan Resist, que foi criado como ato de resistência ao governo Trump. Como parte do projeto, a Ben & Jerry's está doando US$ 25.000 para as organizações Neta, Color of Change, Honor the Earth e a Women's March. O desenho retrata duas personagens: uma de gênero queer com o punho no ar; e a outra que segura um cartaz escrito "resistir", usando um hijabe para homenagear um dos amigos próximos de Rodriguez. O design é vibrante e colorido, com objetivo de empoderar minorias.[32]

Prêmios e homenagens[editar | editar código-fonte]

  • 2018ː Premiada com a Bolsa Soros Equality, por organizar artistas ativistas.[33]
  • 2017ː Premiada com a Bolsa Atlantic for Racial Equity.[33]
  • 2016ː Prêmio Robert Rauschenberg Artist como bolsista ativista, por seu trabalho em torno da detenção de imigrantes e encarceramento em massa.[33]
  • 2012: Prêmio Emerging Leader, da Chicana Latina Foundation (São Francisco).
  • 2011: Prêmio Creative Work Fund 2011 (São Francisco).
  • 2011: Prêmio Innovation Grant, do Center for Cultural Innovation (Los Angeles).
  • 2010: Indicada pela Women's Hall of Fame na categoria Arts & Culture (Condado de Alameda).[34]
  • 2009: Premiada com Bolsa de estudos artísticos na OPEN Foundation (Oakland).
  • 2008: Nomeada entre os "50 Visionários que estão mudando o mundo", pela revista Utne Reader.[15]
  • 2008: Prêmio Sister of Fire, do Women of Color Resource Center, (Oakland).
  • 2007: Prêmio da Belle Foundation Individual Artist, (San José).
  • 2005: Prêmio Art Is A Hammer, do Center for the Study of Political Graphics (Califórnia).

Exposições[editar | editar código-fonte]

Estados Unidos[editar | editar código-fonte]

  • El Museo del Barrio (Nova Iorque)
  • De Young Museum (São Francisco)
  • Mexican Fine Arts Center (Chicago)
  • Yerba Buena Center for the Arts (São Francisco)
  • Sol Gallery (Providence)
  • Huntington Museum and Galería Sin Fronteras (Austin)
  • Multicultural Center at the University of California (Santa Barbara)

Exterior[editar | editar código-fonte]

  • The House of Love & Dissent (Roma)
  • Parco Museum (Tóquio)

Além disso, seus trabalhos foram exibidos na Inglaterra, Bélgica e México. Participou do programa de residência no De Young Museum (São Francisco) em 2005, na Residência Sea Change da Gaea Foundation (Provincetown) em 2006, e também foi artista residente no Kala Art Institute (Berkeley), entre 2007 a 2008.

Referências[editar | editar código-fonte]

  1. a b c d e f Vasquez, Tina (11 de fevereiro de 2013). «Artist Statement: Don't call Favianna Rodriguez a political artist.». Bitch Media (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  2. a b «Favianna Rodriguez». KQED Arts (em inglês). 25 de julho de 2007. Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  3. «Our Team». Presente.org (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  4. a b «Board – CultureStrike – Building a Culture of Peace, Health & Wellness» (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  5. «Turning Art into Activism: Favianna Rodriguez». Latino USA (em inglês). 18 de outubro de 2013. Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  6. a b c d e f Leal, Samantha. «Artist & Activist Favianna Rodriguez Talks Immigration, Rosario Dawson and Her New Web Series Episode». LATINA (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  7. a b c d Cohen, Susan (1 de julho de 2009). «Favianna and the New Print Revolution». East Bay Express | Oakland, Berkeley & Alameda (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  8. a b «Taller Tupac Amaru». Matthew Harrison Tedford (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  9. Partida, Maria Guadalupe. «Research Guides: A Latinx Resource Guide: Civil Rights Cases and Events in the United States: 1994: California's Proposition 187». guides.loc.gov (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  10. Shokooh Valle, Firuzeh (30 de março de 2015). «Favianna Rodríguez: 'Artists are Risk Takers and Truth Speakers'». Global Voices (em inglês). Consultado em 26 de dezembro de 2021 
  11. «Taller Tupac Amaru - About Us». 10 de dezembro de 2007. Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  12. Halford, Sarah J. (12 de janeiro de 2019). «Favianna Rodriguez». The Center for Artistic Activism (em inglês). Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  13. a b c d e «Favianna Rodriguez | Institute for Diversity in the Arts». archive.wikiwix.com. Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  14. «Artist Favianna Rodriguez Donates Personal Papers to CEMA». The UCSB Current (em inglês). Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  15. a b «Favianna Rodriguez - Art of the Activist Imagination (Winter 2013)». UCSB Library (em inglês). 9 de abril de 2013. Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  16. «About Favianna Rodriguez - Cultural Strategist, President». www.culturalpower.org. Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  17. «Our Team». Presente.org (em inglês). Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  18. «Best Activist-Artist». East Bay Express | Oakland, Berkeley & Alameda (em inglês). 20 de julho de 2011. Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  19. CultureBank (22 de outubro de 2018). «Favianna Rodriguez». YBCA Zine. Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  20. «EastSide Arts Alliance – A Haven For Black Artists». www.eastsideartsalliance.com. Consultado em 27 de dezembro de 2021 
  21. «Justseeds | About». justseeds.org. Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  22. «Art workshop with Favianna Rodriguez». The Lutrinae (em inglês). 29 de março de 2018. Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  23. «Poster Making Workshop: Favianna Rodriguez». McEvoy Foundation for the Arts (em inglês). Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  24. Guiza-Chavez, Camila. «Favianna Rodriguez: 2015 HIPGiver». hiponline.org (em inglês). Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  25. Brooks, Katherine (26 de janeiro de 2013). «'Migration Is Beautiful' Documentary: Artist Favianna Rodriguez Talks Immigrant Rights And Art's Role In Politics (VIDEO)». HuffPost (em inglês). Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  26. «Reproduce & Revolt». justseeds.org (em inglês). Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  27. MacPhee, Josh; Rodriguez, Favianna (2008). Reproduce y rébelate (Reproduce & revolt). Brooklyn; Berkeley, CA: Soft Skull Press; Distributed by Publishers Group West. OCLC 232154628 
  28. «Favianna Rodriguez and the Power of the Artist | Trim Tab» (em inglês). 19 de outubro de 2017. Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  29. «Pussy Power, a conversation and art workshop with Favianna Rodriguez – Stanford Arts». Stanford University (em inglês). Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  30. Jobin-Leeds, Greg; Sen, Rinku; Darder, Antonia; AgitArte (Organization) (2016). When we fight, we win!: twenty-first-century social movements and the activists that are transforming our world (em English). [S.l.]: New York: New York Press. p. p. 101. OCLC 933762726 
  31. «Artwork Pussy Power - Flavianna Rodriguez». Artist, Organizer & Social Justice Activist | Favianna Rodriguez. Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  32. «Oakland artist Favianna Rodriguez is the face behind Ben and Jerry's new anti-Trump pint». The Mercury News (em inglês). 1 de novembro de 2018. Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  33. a b c «Favianna Rodriguez: Biography of Intersectional Contemporary Artist». Artist, Organizer & Social Justice Activist | Favianna Rodriguez. Consultado em 28 de dezembro de 2021 
  34. «Favianna Rodriguez - 2010 - Women's Hall Of Fame - Alameda County». www.acgov.org. Consultado em 28 de dezembro de 2021 

Ligações externas[editar | editar código-fonte]