Giovanni di Paolo

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Giovanni di Paolo
Nascimento 1403
Siena
Morte 1482 (79 anos)
Siena
Ocupação pintor, iluminador
A Expulsão do Paraíso

Giovanni di Paolo (Siena, 1403 — Siena, 1482) foi um pintor italiano.

Seu estilo conservador e narrativo é característico da escola sienesa do século XV, fiel aos valores medievais. Ele deve ter aprendido a arte com Taddeo di Bartolo. Outras influências suas foram Gregorio di Cecco, Benedetto di Bindo, Martino di Bartolomeo, Stefano di Giovanni e Gentile da Fabriano.

Era um pintor prolífico e ilustrava também manuscritos, como os textos de Dante. Sua arte combinava aspectos de fantasia com a falta de perspectiva, dando um tom quase expressionista a seus quadros.

Sua obra encontra-se dispersa por museus europeus e estadunidenses, algumas das obras feitas em mármore.

Trabalhos e influências[editar | editar código-fonte]

Giovanni di Paolo foi influenciado por muitos grandes artistas em Trecento e Quattrocento, na Itália. Acredita-se que ele possuía um livro-modelo de outros artistas, que ele usava e adaptava às suas pinturas, com itens como: os dois retábulos florentinos de Gentile da Fabriano, a Apresentação de Ambrogio Lorenzetti no Templo e os relevos do batistério de Donatello [1]. Ele poderia então alterar, modificar e combinar as obras desses artistas com suas próprias criações. Ao longo de sua carreira, pode-se ver como este livro-modelo foi utilizado por causa de certos detalhes e figuras que ele usava repetidamente: "Seu detalhe isolado, uma única figura ou grupo copiado de outra imagem mostra que ele é naturalmente atraído pelas invenções de seus colegas artistas" . [2] No entanto, seria muito menosprezado hoje para copiar, em Trecento e Quattrocento Siena, a cultura valorizava um artista que poderia manipular o trabalho dos outros e torná-los tão criativos quanto Giovanni fez.

Giovanni di Paolo foi influenciado por muitos artistas durante seu tempo, o que pode ser visto em várias de suas pinturas. Giovanni's Raising of Lazarus baseia-se na mesma cena do Maestà de Duccio. "Mas onde as figuras de Duccio estão sóbrias e resistidas, Giovanni di Paolo é volúvel e animado". [3] Giovanni estava aberto a outras soluções além da tradição de Siena que, "... o tornou receptivo às fontes mais adiante". [8] Uma delas é a ocasião em que ele pintou uma foto que tirou de um mural em Assis ". [4] Seu trabalho e estilo mostram a transição do estilo sienês e gótico para o Renascimento. [5]

Seu estilo também assumiu a influência de artistas góticos internacionais, como Gentile da Fabriano. Ele era um artista de grande importância que havia sido convidado pelo Papa Martin V para Roma. [6] Em seu caminho para Roma, Gentile parou em Siena, onde Giovanni rapidamente adotou e assimilou as técnicas de Gentile. [7] Uma técnica que ele manteve foi o fascínio de Gentile pela natureza. Em vez de usar santos em pé, como era habitual, em sua pintura Giovanni usava raminhos de plantas com flores. [8]

A adoração dos magos de Magi e Gentile da Fabriano de Giovanni di Paolo é um exemplo de como a natureza era usada por ambos os artistas, e como Giovanni conseguiu criar o mesmo uso de animais e plantas de gentios e torná-lo seu. Onde Gentile era capaz de trevas e mistérios, Giovanni, "... viu a natureza como inalterada e sempre benigna". [9] Estas obras de arte que Giovanni integrou na sua própria era "... esperando para ser imbuído de significado pessoal" [10] uma criação que Giovanni conseguiu fazer bem.

Referências

  1. Christiansen, Kanter and Carl Brandon Strehlke. Painting In Renaissance Siena 1420–1500 New York: The Metropolitan Museum of Art, 1988 p 11
  2. Ladis, Andrew. "Studies In Italian Art". London: The Pindar Press, 2001 p 276
  3. Pope-Hennessy, John. Paradiso. New York: Random House, 1993 p 24
  4. Ladis, Andrew. Studies In Italian Art. London: The Pindar Press, 2001 p 276
  5. Mackenzie, Helen F. "Panels by Giovanni di Paolo of Siena (1403–1483)." Bulletin of the Art Institute of Chicago (1907–1951), Vol. 32 No. 7, 1938 p 108
  6. Pope-Hennessy, John. Paradiso. New York: Random House, 1993 p 21
  7. Pope-Hennessy, John. Paradiso. New York: Random House, 1993 p 23
  8. Pope-Hennessy, John. Paradiso. New York: Random House, 1993 p 26
  9. Ladis, Andrew. Studies In Italian Art. London: The Pindar Press, 2001 p 282
  10. Christiansen, Kanter and Carl Brandon Strehlke. Painting In Renaissance Siena 1420–1500 New York: The Metropolitan Museum of Art, 1988: 11

Ver também[editar | editar código-fonte]

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