Museu de Arte Americana Crystal Bridges
| Museu de Arte Americana Crystal Bridges | |
|---|---|
Vista panorâmica do museu | |
| Informações gerais | |
| Tipo | Arte americana |
| Arquiteto(a) | Moshe Safdie |
| Inauguração | 11 de novembro de 2011[1] |
| Diretor | Rod Bigelow |
| Website | www.crystalbridges.org |
| Geografia | |
| País | Estados Unidos |
| Localidade | 600 Museum Way, Bentonville, Arkansas, Estados Unidos |
| Coordenadas | 36° 22′ 55″ N, 94° 12′ 10″ O |
| Localização em mapa dinâmico | |

O Museu de Arte Americana Crystal Bridges é um museu dedicado à arte americana, localizado em Bentonville, no estado do Arkansas, Estados Unidos. Fundado por Alice Walton e projetado pelo arquiteto Moshe Safdie, o museu foi inaugurado oficialmente em 11 de novembro de 2011.[2] A entrada é gratuita para o público.
Visão geral e fundação
[editar | editar código]O Museu Crystal Bridges foi idealizado por Alice Walton, filha do fundador da Walmart, Sam Walton, por meio da Fundação da Família Walton. O projeto arquitetônico, assinado por Moshe Safdie em colaboração com a equipe de engenharia da Buro Happold [en], destaca-se por sua estrutura de vidro e madeira, composta por pavilhões integrados a dois lagos alimentados por riachos e trilhas florestais. O solo da região, composto por argila siltosa derivada de cherte e calcário cherte, é classificado como complexo Noark-Bendavis.[3] Com uma área de aproximadamente 20.200 m², o complexo abriga galerias de exposição, salas de reunião e aulas, uma biblioteca, um jardim de esculturas, uma loja projetada pelo arquiteto Marlon Blackwell [en], além do restaurante e cafeteria "Eleven", nomeado em homenagem à data de inauguração do museu, 11/11/11.[2] O museu também dispõe de um espaço para eventos com capacidade para até 300 pessoas, áreas externas para concertos e eventos públicos, além de amplas trilhas naturais. Com cerca de 300 funcionários, o museu está a poucos passos do centro de Bentonville.[4]
Até agosto de 2008, o museu acumulou ativos no valor de 488 milhões de dólares, montante que continuou a crescer com a aquisição de novas obras para a coleção.[5] Foi o primeiro grande museu de arte dos Estados Unidos (com dotação superior a 200 milhões de dólares) inaugurado desde 1974. Alice Walton doou mais de 317 milhões de dólares para o projeto.[5] Em 2023, a revista Forbes classificou Walton como a mulher mais rica dos Estados Unidos, com uma fortuna estimada em 66,5 bilhões de dólares.[6]
Em 2005, o historiador de arte John Wilmerding [en] foi contratado para orientar as aquisições e o planejamento do museu.[7] Wilmerding destacou a abordagem cautelosa de Walton, que evitava gastos impulsivos e analisava detalhadamente cada aquisição, comparando preços de mercado.[8] Ele observou que Walton frequentemente preferia esperar por leilões para obter melhores preços, estratégia que se provava acertada.[9] Segundo Wilmerding, a qualidade, variedade e profundidade da coleção posicionam o Crystal Bridges entre os seis melhores museus de arte americana do país.[8]

A construção enfrentou atrasos e custos significativamente superiores ao inicialmente previsto, gerando preocupações em Bentonville sobre as isenções fiscais concedidas pelo estado em 2005 para viabilizar o projeto.[10] Estima-se que as perdas fiscais para o estado do Arkansas e a cidade de Bentonville totalizaram 17 milhões de dólares, com base nas informações financeiras divulgadas pelo museu em um processo judicial de 2008 com a Universidade Fisk.[10] Esse valor provavelmente aumentou desde então, mas a falta de transparência financeira do museu, que não divulga os gastos com aquisições após 2008, impede uma estimativa precisa.[11] No entanto, o formulário IRS 990-PF do museu registra aquisições de 43,6 milhões de dólares em 2008, 81,9 milhões em 2007 e 97,3 milhões em 2006, totalizando pelo menos 222,8 milhões de dólares até 2008.[8]
Em agosto de 2009, Don Bacigalupi [en] foi nomeado diretor do museu.[12] Anteriormente, Robert G. Workman ocupou o cargo.[13] Em maio de 2011, a Fundação da Família Walton anunciou três doações totalizando 800 milhões de dólares, destinadas a despesas operacionais, aquisições e melhorias de infraestrutura. A doação operacional, de 350 milhões de dólares, cobre os custos anuais do museu, estimados entre 16 e 20 milhões de dólares. A doação para aquisições, de 325 milhões de dólares, financia a expansão da coleção permanente. Os 125 milhões restantes destinam-se à manutenção e futuras melhorias do museu.[14] Em julho de 2023, o museu registrou ativos superiores a 1,7 bilhão de dólares.[15]
Colaborações com outros museus e instituições
[editar | editar código]

Em 2006, o museu firmou parceria com a Galeria Nacional de Arte para tentar adquirir a obra The Gross Clinic [en], de Thomas Eakins, da Universidade Thomas Jefferson [en]. As duas instituições ofereceram 68 milhões de dólares, mas a universidade deu à cidade de Filadélfia 45 dias para igualar a oferta. O Museu de Arte da Filadélfia e a Academia de Belas Artes da Pensilvânia conseguiram arrecadar o valor, mantendo a obra na cidade. A negociação obrigou ambos os museus a venderem outras obras de Eakins, como Cowboy Singing e The Cello Player.[16] Em abril de 2007, o Crystal Bridges adquiriu outra obra de Eakins da Universidade Thomas Jefferson, Portrait of Professor Benjamin H. Rand [en], por cerca de 20 milhões de dólares.[17]
Em 2007, Walton negociou com o Randolph College [en], em Lynchburg, Virgínia, sobre a possível venda de parte da coleção do Museu de Arte Maier [en]. A instituição optou por leiloar itens selecionados na Christie's.[18] Em 2006, a Universidade Fisk aceitou vender uma participação de 50% em uma coleção de 101 peças doadas por Georgia O'Keeffe em 1949 ao Crystal Bridges por 30 milhões de dólares. A transação gerou um litígio com o Museu Georgia O'Keeffe [en] no Novo México,[19] mas o museu retirou a ação. O procurador-geral do Tennessee tentou bloquear a venda, sem sucesso. Em outubro de 2010, um juiz determinou que a venda poderia prosseguir com modificações no contrato, garantindo que a Fisk não perdesse sua participação na coleção e que o empreendimento conjunto fosse sediado no Tennessee. O acordo permitiu que as obras permanecessem na Fisk até 2013, iniciando então uma rotação bienal com o Crystal Bridges.[20] Em abril de 2012, a Suprema Corte do Tennessee confirmou a decisão, e em agosto do mesmo ano, o tribunal de Davidson aprovou a criação da Stieglitz Art Collection, LLC, estabelecendo a co-propriedade entre a Fisk e o Crystal Bridges. A Fisk destinou 3,9 milhões de dólares dos 30 milhões para a manutenção da coleção na Galeria Carl Van Vechten.[21][22] O litígio custou à Fisk 5,8 milhões de dólares em honorários advocatícios.[23]
Em 2012, o Crystal Bridges participava de uma colaboração de quatro anos com o Museu do Louvre em Paris, o High Museum of Art [en] em Atlanta e a Fundação Terra para Arte Americana [en]. As exposições resultantes, chamadas American Encounters, apresentam obras das coleções dos quatro parceiros, explorando temas como retratos. As exposições foram exibidas em Paris, Bentonville e Atlanta.
The Momentary
[editar | editar código]No início de 2020, o Crystal Bridges inaugurou uma instalação satélite chamada The Momentary [en], focada em artes visuais e performáticas, experiências culinárias, festivais e residências artísticas.[24]
Coleção permanente
[editar | editar código]A coleção permanente do museu abrange a arte americana desde o período colonial até a era contemporânea, com obras de artistas cidadãos dos Estados Unidos, mesmo aqueles que desenvolveram suas carreiras na Europa. Destacam-se um retrato de George Washington por Charles Willson Peale, além de pinturas de George Bellows, Jasper Francis Cropsey, Asher Brown Durand, Thomas Eakins, Marsden Hartley, Winslow Homer, Eastman Johnson [en], Charles Bird King [en], John LaFarge, Stuart Davis [en], Romare Bearden [en], Norman Rockwell, Mary McCleary [en], Agnes Lawrence Pelton [en] e Walton Ford [en]. A coleção também inclui obras de Chuck Close, Jasper Johns, Alfred Henry Maurer [en], Jackson Pollock, Tom Wesselmann e Andrew Wyeth.[9][25] Duas obras, War News from Mexico, de Richard Caton Woodville, e The Life of a Hunter: A Tight Fix, de Arthur Fitzwilliam Tait [en], integraram a exposição itinerante American Stories: Paintings of Everyday Life, 1765–1915, organizada pelo Museu Metropolitano de Arte.[26][27] A pintura de Woodville, originalmente da Academia Nacional de Desenho, foi adquirida em 1994 pelo colecionador de Detroit Richard Manoogian e comprada pelo Crystal Bridges em 2004.[28]
Em maio de 2005, o museu adquiriu a icônica paisagem Kindred Spirits [en], de Asher Brown Durand, da Biblioteca Pública de Nova Iorque, por mais de 35 milhões de dólares em um leilão fechado.[29] Em setembro de 2012, foi anunciada a aquisição de uma pintura de 1960 de Mark Rothko, No. 210/No. 211 (Orange), que pertencia a uma coleção privada suíça desde os anos 1960 e raramente havia sido exibida publicamente.[30]
A coleção também destaca esculturas, exibidas em galerias internas e trilhas ao ar livre, com obras de Vanessa German [en], Paul Manship [en], Roxy Paine [en], Mark di Suvero [en] e James Turrell.
Em janeiro de 2014, o museu adquiriu a Casa Bachman-Wilson [en], projetada por Frank Lloyd Wright. A casa, originalmente em Nova Jersey, foi desmontada e reconstruída em Bentonville.[31][32]
Principais aquisições em leilões (com valores em dólares, incluindo taxa do comprador)
[editar | editar código]- Green River, Wyoming, de Thomas Moran, adquirido em 5 de dezembro de 2002 por 2,9245 milhões.[33]
- George Washington, de Charles Willson Peale, adquirido em 18 de maio de 2004 por 6,1675 milhões.[34]
- Robert Louis Stevenson and his wife, de John Singer Sargent, adquirido em 19 de maio de 2004 por 8,8 milhões.[35]
- Orca Bates, de Jamie Wyeth [en], adquirido em 19 de maio de 2004 por 360.000.[36]
- Portrait of Anne Page, de Dennis Miller Bunker [en], adquirido em 1 de dezembro de 2004 por 3,592 milhões.[37]
- A French Music Hall, de Everett Shinn [en], adquirido em 1 de dezembro de 2004 por 7,848 milhões.[38]
- The Indian and the Lily, de George de Forest Brush [en], adquirido em 1 de dezembro de 2004 por 4,824 milhões.[39]
- The Studio, de George Bellows, adquirido em 1 de dezembro de 2004 por 2,472 milhões.[40]
- Spring, de Winslow Homer, adquirido em 1 de dezembro de 2004 por 2,024 milhões.[41]
- Ottoe Half Chief, Husband of Eagle of Delight, de Charles Bird King [en], adquirido em 1 de dezembro de 2004 por 1,352 milhão.[42]
- Wai-Kee-Chai, Sanky Chief, Crouching Eagle, de Charles Bird King, adquirido em 1 de dezembro de 2004 por 792.000.[43]
- Portrait of Carolus Duran, de John Singer Sargent, adquirido em 2 de dezembro de 2004 por 724.300.[44]
- Sick Puppy, de Norman Rockwell, adquirido em 2 de dezembro de 2004 por 511.500.[45][46]
- George Washington (The Constable-Hamilton Portrait), de Gilbert Stuart, adquirido em 30 de novembro de 2005 por 8,136 milhões.[47]
- Mrs. Theodore Atkinson, Jr., de John Singleton Copley, adquirido em 30 de novembro de 2005 por 3,376 milhões.[48]
- Marquis de Lafayette, de Samuel Morse, adquirido em 30 de novembro de 2005 por 1,36 milhão.[49]
- Winter Scene in Brooklyn, de Francis Guy [en], adquirido em 30 de novembro de 2005 por 1,024 milhão.[50]
- Rose Garden, de Maria Oakey Dewing, adquirido em 24 de maio de 2006 por 2,032 milhões.[51]
- The Lantern Bearers, de Maxfield Parrish, adquirido em 25 de maio de 2006 por 4,272 milhões.[52]
- Dr. William Smith, de Gilbert Stuart, adquirido em 23 de maio de 2007 por 1,888 milhão.[53]
- Still Life with Stretcher, Mirror, Bowl of Fruit, de Roy Lichtenstein, adquirido em 20 de junho de 2007 por 8,055 milhões (valor convertido de £4,052 milhões com base na taxa de câmbio de 20 de junho de 2007).[54]
- Homage to the Square: Joy, de Josef Albers, adquirido em 14 de novembro de 2007 por 1,497 milhão.[55]
- View of Mount Etna, de Thomas Cole, adquirido em 29 de novembro de 2007 por 541.000.[56]
- Cupid and Psyche, de Benjamin West, adquirido em 28 de janeiro de 2009 por 458.500.[57]
- Our Town, de Kerry James Marshall, adquirido em 13 de maio de 2009 por 782.500.[58]
- Supine Woman, de Wayne Thiebaud, adquirido em 12 de novembro de 2009 por 1,818 milhão.[59]
- Portrait of a Girl and Her Dog in a Grape Arbor, de Susan Waters [en], adquirido em 7 de março de 2010 por 41.475.[60]
- Portrait of Martha Graham, de Marisol Escobar, adquirido em 13 de maio de 2010 por 116.500.[61]
- Dolly Parton, de Andy Warhol, adquirido em 14 de maio de 2010 por 914.500.[62]
- Standing Explosion (Red), de Roy Lichtenstein, adquirido em 14 de maio de 2010 por 722.500.[63]
- The Return of the Gleaner, de Winslow Homer, adquirido em 19 de maio de 2010 por 2,2105 milhões.[64]
- Trinity, de Adolph Gottlieb, adquirido em 11 de maio de 2011 por 1,1425 milhão.[65][66]
- Untitled, 1989 (Bernstein 89 24), de Donald Judd, adquirido em 14 de novembro de 2012 por 10,1625 milhões.[68][69]
- Blackwell's Island, de Edward Hopper, adquirido em 23 de maio de 2013 por 19,1638 milhões.[70]
- Coca-Cola [3], de Andy Warhol, adquirido em 12 de novembro de 2013 por 57,3 milhões.[71]
- Flag, de Jasper Johns, adquirido em 11 de novembro de 2014 por 36,005 milhões.[72]
- No. 210/211 (Orange), de Mark Rothko, adquirido em 11 de novembro de 2014 por 44,965 milhões.
- Jimson Weed/White Flower No. 1, de Georgia O'Keeffe, adquirido em 20 de novembro de 2014 por 44,405 milhões.[73][74]
- Miss Liberty, de Robert Colescott [en], adquirido em 17 de fevereiro de 2023 por 4,5 milhões.[75]
Obras selecionadas da coleção do museu em ordem cronológica
[editar | editar código]Referências
[editar | editar código]- ↑ Christopher Spencer (18 de novembro de 2010), Crystal Bridges in Bentonville to open 11.11.11, cópia arquivada em 29 de junho de 2011
- ↑ a b «Eleven». Crystalbridges.org. Consultado em 21 de julho de 2016. Cópia arquivada em 18 de maio de 2021
- ↑ «SoilWeb: An Online Soil Survey Browser». California Soil Resource Lab
- ↑ «Top Ten Most Expensive Projects Worth $369.5 Million». The Northwest Arkansas Morning News. 1 de janeiro de 2006
- ↑ a b «Making change at WalMart». Cópia arquivada em 21 de novembro de 2008
- ↑ Denham, Jemima. «The Richest Woman In America 2023» (em inglês). Forbes. Consultado em 30 de janeiro de 2024
- ↑ Carol Vogel (14 de maio de 2005). «A Determined Heiress Plots An Art Collection». The New York Times
- ↑ a b c Jan Cottingham (12 de julho de 2010). «Crystal Bridges Collection Turns Toward The Modern». Arkansas Business
- ↑ a b Carol Vogel (16 de junho de 2011). «A Billionaire's Eye for Art Shapes Her Singular Museum». The New York Times
- ↑ a b Evie Blad (8 de março de 2010). «Taxes lost on museum unclear Crystal Bridges exemptions will pay off, officials say». Arkansas Democrat-Gazette (Little Rock)
- ↑ «Crystal Bridges Museum of American Art – Page 12 – Northwest Arkansas». UrbanPlanet.org. Consultado em 21 de julho de 2016
- ↑ Randy Kennedy (17 de agosto de 2009). «Crystal Bridges Museum of American Art in Arkansas Names a New Director». The New York Times
- ↑ «Robert G. Workman named Executive Director» (PDF). 2 de fevereiro de 2006. Cópia arquivada (PDF) em 12 de fevereiro de 2006
- ↑ «Crystal Bridges Museum of American Art Announces Endowment Gifts from Walton Family Foundation». 2 de julho de 2011. Cópia arquivada em 12 de outubro de 2011
- ↑ Roberts, Andrea Suozzo, Ken Schwencke, Mike Tigas, Sisi Wei, Alec Glassford, Brandon (9 de maio de 2013). «Crystal Bridges Museum Of American Art Inc, Full Filing - Nonprofit Explorer» (em inglês). ProPublica. Consultado em 28 de julho de 2023
- ↑ Vogel, Carol (24 de abril de 2008). «Philadelphia Raises Enough Money to Retain a Masterpiece by Eakins». The New York Times. Consultado em 20 de setembro de 2010
- ↑ Vogel, Carol (12 de abril de 2007). «Philadelphia School Sells a Second Eakins». The New York Times. Consultado em 24 de setembro de 2010
- ↑ Vogel, Carol (2 de outubro de 2007). «A Southern College to Sell Prized Paintings». The New York Times. Consultado em 25 de setembro de 2010
- ↑ «CultureGrrl». Artsjournal.com. 5 de abril de 2010. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ Kennedy, Randy (11 de outubro de 2010). «Fisk University in New Bid to Gain Approval to Sell Art». The New York Times. Consultado em 12 de outubro de 2010
- ↑ Pogrebin, Robin (3 de agosto de 2012). «Legal Battle Over Fisk University Art Collection Ends». The New York Times. Consultado em 5 de agosto de 2012
- ↑ «CultureGrrl». Artsjournal.com. 2 de agosto de 2012. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ Allyn, Bobby (4 de agosto de 2012). «Fisk finalizes deal to sell half-stake of Alfred Stieglitz collection in end to long fight, half-stake sold to Arkansas museum». The Tennessean. Consultado em 5 de agosto de 2012
- ↑ «Introducing the Momentary» (em inglês). Walton Family Foundation. 31 de janeiro de 2017. Consultado em 25 de janeiro de 2020
- ↑ Mead, Rebecca (27 de junho de 2011). «Alice's Wonderland: A Walmart heiress build a museum in the Ozarks». The New Yorker
- ↑ «American Stories: Paintings of Everyday Life, 1765–1915 – MetPublications – The Metropolitan Museum of Art». Consultado em 31 de julho de 2016
- ↑ «Now at the Met: Crystal Bridges-Owned Painting Sold in 1994 by the National Academy». 12 de outubro de 2009. Consultado em 31 de julho de 2016
- ↑ «CultureGrrl». Artsjournal.com. 12 de outubro de 2009. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ Vogel, Carol (14 de maio de 2005). «A Determined Heiress Plots an Art Collection». The New York Times. Consultado em 25 de setembro de 2010
- ↑ Dobrzynski, Judith H. (22 de setembro de 2012). «A Rothko Fills a Museum's Breach». The Wall Street Journal. Consultado em 27 de setembro de 2012
- ↑ «Frank Lloyd Wright». cyrstalbridges.org. Consultado em 23 de julho de 2014. Cópia arquivada em 19 de julho de 2014
- ↑ «Bachman Wilson House». tarantinostudio.com. Consultado em 23 de julho de 2014
- ↑ «Thomas Moran (1837–1926)». Christies.com. 5 de dezembro de 2002. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Charles Willson Peale (1741–1827)». Christies.com. 18 de maio de 2004. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Search». Sothebys.com. Consultado em 30 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 6 de agosto de 2016
- ↑ «John Singer Sargent (1856–1925)». Christies.com. 2 de dezembro de 2004. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Norman Rockwell (1894–1978)». Christies.com. 2 de dezembro de 2004. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ Parker, Suzi (11 de julho de 2010). «Galleries – Discount shopping and fine art? Suzi Parker on the latest offer from Wal-Mart». newstatesman.com. Consultado em 6 de dezembro de 2010
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ Carter B. Horsley. «Art/Auctions: American Paintings, Drawings & Sculpture auction at Sotheby's May 24, 2006». Thecityreview.com. Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ Christie’s. «Maxfield Parrish (1870–1966) -The Lantern Bearers». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «american art – sotheby's n08322lot3j7qfen». Consultado em 30 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ Christie’s. «Roy Lichtenstein (1923–1997) -Still Life with Stretcher, Mirror, Bowl of Fruit». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Catalogue – Sotheby's». Consultado em 30 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ Christie’s. «Thomas Cole (1801–1848) -View of Mount Etna». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ Christie’s. «Benjamin West, P.R.A. Swarthmore, PA 1738–1820 London -Cupid and Psyche». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ Christie’s. «Kerry James Marshall (b. 1955) -Our Town». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sold at auction Susan Catherine Moore Waters (American, 1823-1900) Portrait of a Girl and Her Dog in a Grape Arbor. Auction Number 2494 Lot Number 107»
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ Christie’s. «Roy Lichtenstein (1923–1997) -Standing Explosion (Red)». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Catalogue – Sotheby's». Consultado em 30 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ «Catalogue – Sotheby's». Consultado em 30 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ Peacock, Leslie Newell (17 de junho de 2011). «Eyes Candy». The Arkansas Times. Consultado em 20 de junho de 2011
- ↑ «warhol andy hammer and sickle – other – sotheby's n08900lot6lrwzen». Consultado em 30 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ a b Dobrzynski, Judith H. (21 de março de 2013). «Crystal Bridges answers criticism with post-war acquisitions». The Art Newspaper. Consultado em 26 de março de 2013
- ↑ Christie’s. «Donald Judd (1928–1994) -Untitled, 1989 (Bernstein 89-24)». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Edward Hopper (1882-1967)»
- ↑ Christie’s. «Andy Warhol (1928–1987) -Coca-Cola [3]». Consultado em 30 de julho de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 1 de julho de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 19 de abril de 2016
- ↑ «Sotheby's: Fine Art Auctions & Private Sales for Contemporary, Modern & Impressionist, Old Master Paintings, Jewellery, Watches, Wine, Decorative Arts, Asian Art & more – Sotheby's». Consultado em 31 de julho de 2016. Cópia arquivada em 7 de agosto de 2016
- ↑ Porterfield, Carlie (20 de fevereiro de 2023). «Crystal Bridges Museum acquires $4.5m Robert Colescott painting at Bonhams auction». The Art Newspaper - International art news and events. Consultado em 21 de fevereiro de 2023
Ligações externas
[editar | editar código]- Architectural Record, Crystal Bridges Museum of American Art, Safdie Architects, comentário, apresentação de slides e desenhos, janeiro de 2012
- TimePhotos (Time magazine), Crystal Bridges Museum of American Art, fotos, 21 de novembro de 2011
- 'A Billionaire’s Eye for Art Shapes Her Singular Museum', Carol Vogel, The New York Times, 16 de junho de 2011
- American Art Artnews, 12 de janeiro de 2012
- Tour virtual do Museu Crystal Bridges fornecido por Google Arts & Culture
Media relacionados com Museu de Arte Americana Crystal Bridges no Wikimedia Commons
