Samba jazz
| Samba jazz | |
|---|---|
| Origens estilísticas | Samba e jazz (especialmente o bebop e o hard bop) |
| Contexto cultural | Final da década de 1950 até meados da década de 1960 |
| Instrumentos típicos | Piano, contrabaixo e Bateria; instrumentos de sopro, como saxofone e trompete, em menor escala |
Samba jazz (ou samba-jazz), também conhecido como Jazz samba (especialmente, nos Estados Unidos) ou Hard bossa nova, é um subgênero musical sobremodo instrumental do samba que emergiu no âmbito da bossa nova entre o final da década de 1950 e início da década de 1960.[1][2]
O estilo consolidou a aproximação do samba brasileiro com o jazz estadunidense,[3] especialmente do bebop e do hard bop, vertentes jazzísticas então muito experimentadas por músicos brasileiros em ambientes de gafieiras e boates especialmente no Rio de Janeiro.[2][4] Tendo sua formação inicial baseada no piano, no contrabaixo e na bateria, aos poucos o samba-jazz foi absorvendo agrupamentos instrumentais mais amplos.[2]
Diferentemente da bossa nova, que é um estilo de samba caracterizado pelo seu espírito intimista, seu som suave e seu comedimento de elementos sonoros, o samba-jazz tem na improvisação e na estridência componentes muitos presentes.[5] Contudo, conforme a bossa nova tornava-se conhecida, o próprio samba-jazz foi favorecido pelo repertório bossa-novista,[6] e toda uma geração de instrumentistas influenciados pelo jazz estadunidense, como foram os casos de Sérgio Mendes, J.T. Meirelles, Edison Machado, Dom Um Romão, Zimbo Trio, Tamba Trio, Milton Banana Trio, Jongo Trio, entre outros, passou a envolver com o novo jeito de fazer samba liderado por João Gilberto.[7][8]
Características
[editar | editar código]O estilo consolidou a aproximação entre o samba brasileiro e o jazz norte-americano,[9] em particular o bebop e o hard bop, estilos de jazz amplamente experimentados por músicos brasileiros nas gafieiras e nas casas noturnas, especialmente no Rio de Janeiro.[10][9] Tendo sua formação inicial baseada em piano, contrabaixo e bateria, o samba-jazz passou a incorporar gradualmente conjuntos instrumentais mais amplos.[10]
Ao contrário da bossa nova, que é um estilo de samba caracterizado pelo espírito intimista, pela sonoridade suave e pela contenção dos elementos sonoros, o samba-jazz apresenta muitos componentes presentes na improvisação e na estridência.[11] Entretanto, à medida que a bossa nova se tornava reconhecida, o samba-jazz foi favorecido pelo repertório bossa-novista[9] e por toda uma geração de instrumentistas influenciados pelo jazz norte-americano, como Dom Salvador, Sérgio Mendes, J. T. Meirelles, Edison Machado, Dom Um Romão, Manfredo Fest, Zimbo Trio, Tamba Trio, Milton Banana Trio, Jongo Trio, entre outros, que passaram a se envolver na nova forma de fazer samba, tendo João Gilberto como figura de destaque.[12]
História
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Durante sua juventude, o guitarrista brasileiro Laurindo Almeida estava convencido de que os músicos não deveriam permanecer em seu próprio país.[13] Em 1936, aos 19 anos, consegue emprego na orquestra de um navio de cruzeiro que atraca em Portugal, Espanha, França, Bélgica, Holanda e Alemanha, o que lhe permite ir a Paris ver Django Reinhardt e Stéphane Grappelli tocando com o Quintette du Hot Club de France.[14][15][13][16]
Possuindo uma coleção de discos de jazz norte-americanos, Almeida sonhava, entretanto, em se estabelecer nos Estados Unidos: escolhe a Califórnia porque sabia que ali havia muito trabalho em estúdio.[13] Desembarca, portanto, em 1947, aos 30 anos, na Califórnia e, já sendo um artista bem estabelecido no Brasil, consegue trabalho em um estúdio de Hollywood, onde colabora no filme A Song is Born, de Danny Kaye.[14][17] Mas o músico Joe Riddle fica impressionado com o fato de Almeida tocar violão com os dedos, quando nos Estados Unidos era costume tocar com palheta.[13] Riddle o recomenda a Stan Kenton, que na época buscava um novo som acústico no violão e apreciava o fato de Almeida tocar com os dedos.[17][13] Kenton lhe diz: “Não quero mais palheta ou guitarra elétrica, quero algo realmente puro e claro”.[13] Almeida deixa então os estúdios de Hollywood e ingressa na orquestra de Kenton, da qual permanece como guitarrista durante três anos, de 1947 a 1950.[13][18] Ele atua como guitarrista / arranjador / compositor, um papel inédito nos Estados Unidos à época.[15][16]
Em 1950, Stan Kenton adoece e dissolve sua big band;[13] Almeida então se aproxima do saxofonista Bud Shank, do baixista Harry Babasin e do baterista Roy Harte.[17] O jovem produtor Richard Bock, fundador da Pacific Jazz Records, lhes solicita a gravação de um disco. Shank se mostra entusiasmado, mas não sabe muito bem o que fazer. Almeida então sugere: “Bem, vamos casar nossas músicas e ver o que acontece”. Shank e Babasin têm ambos um papel muito importante na elaboração do aspecto jazzístico do álbum.[17][13] e, em abril de 1953, o quarteto grava esse disco inovador, no qual mescla o jazz com o samba brasileiro.[14][19]
Almeida batiza esse novo estilo de “samba-jazz”.[15]
Dois discos de vinil de 10 polegadas intitulados Laurindo Almeida Quartet featuring Bud Shank e Laurindo Almeida Quartet, featuring Bud Shank Vol. 2 são publicados em 1954, e combinados em 1961 em um álbum de 12 polegadas intitulado Brazilliance, lançado pelo selo Pacific Jazz Records.[17]

Com seus álbuns Turma da Gafieira (1957), Samba Em Hi-Fi (1958) e Melodia Ritmo Alegria (1962), o grupo Turma da Gafieira, composto por vários artistas de renome da época, como Baden Powell, Sivuca e o baterista Edison Machado, também é considerado precursor do gênero[21].[11] Almeida e Shank retomariam sua colaboração samba-jazz gravando, em março de 1958, Holiday in Brazil, um álbum que antecede ligeiramente a fundação da bossa nova por Antônio Carlos Jobim, Vinícius de Moraes e João Gilberto — marcada extraoficialmente pelo álbum Canção do Amor Demais, composto por Jobim e Moraes e gravado pela cantora Elizeth Cardoso em maio de 1958, e oficialmente pela canção Chega de Saudade e pelo álbum homônimo de João Gilberto lançado em 1959.[20][21][22][23][24][25]
Holiday in Brazil precede ainda em mais de três anos as primeiras gravações de bossa nova norte-americana por Dizzy Gillespie e Herb Ellis, no outono de 1961, e o célebre álbum de sucesso mundial Jazz Samba, gravado em fevereiro de 1962 por Charlie Byrd com ajuda de Stan Getz.[17][26][27][28]
Após Holiday in Brazil, posteriormente rebatizado como Brazilliance Volume 2, veio enfim, em 1959, Latin Contrasts, às vezes chamado Brazilliance Volume 3.[29]
Ver Também
[editar | editar código]- Turma da Gafieira - banda considerada precursora do samba-jazz.
Referências
- ↑ Silva 2017, pp. 91, 94.
- ↑ a b c Lopes & Simas 2015, p. 268.
- ↑ Silva 2017, p. 94.
- ↑ Silva 2017, p. 92.
- ↑ Barsalini 2014, p. 7.
- ↑ Silva 2017, pp. 92, 95.
- ↑ Silva 2017, p. 98.
- ↑ Ronaldo Evangelista (6 de janeiro de 2005). «Relançamento de CD reaviva samba-jazz». Folha de S.Paulo. Consultado em 13 de dezembro de 2018
- ↑ a b c Rafael Mariano Camilo da Silva, (Thèse de maîtrise), Uberlândia, Federal University of Uberlândia, 2017.
- ↑ a b Nei Lopes et Luiz Antonio Simas, , Rio de Janeiro, Civilização Brasileira, 2015 (ISBN 9788520012581).
- ↑ a b Lorenzo Barsalini, « », ANAIS do XXIV Congresso da ANPPOM, São Paulo, XXIV Congresso da ANPPOM, vol. 1, 2014.
- ↑ «Folha de S.Paulo - Música: Relançamento de CD reaviva samba - jazz». www1.folha.uol.com.br. Consultado em 10 de novembro de 2025
- ↑ a b c d e f g h i «Laurindo Almeida». www.jazzprofessional.com. Consultado em 10 de novembro de 2025
- ↑ a b c Ron Purcell, , Mel Bay Publications, 2001.
- ↑ a b c Tim Brookes, , New York, Grove Press, 2005.
- ↑ a b Oliver, Myrna (1 de agosto de 1995). «Laurindo Almeida, 77; Classical, Jazz Guitarist». Los Angeles Times (em inglês). Consultado em 10 de novembro de 2025
- ↑ a b c d e f S. Duncan Reid, , Mc Farland & Company, 2013,
- ↑ Leonard Feather et Ira Gitler, The Biographical Encyclopedia of Jazz, Oxford University Press, 1999.
- ↑ Peter Watrous, « Obituaries : Laurindo Almeida, Guitarist [archive] », sur The New York Times, 1er août 1995 (consulté le 9 octobre 2023).
- ↑ Ruy Castro, Bossa Nova : The Story of the Brazilian Music That Seduced the World, A Capella Books, 2000, p. 126.
- ↑ «João Gilberto, father of bossa nova, dies aged 88». The Irish Times (em inglês). Consultado em 10 de novembro de 2025
- ↑ West, Michael J. (21 de agosto de 2024). «João Gilberto 1931-2019». JazzTimes (em inglês). Consultado em 10 de novembro de 2025
- ↑ Steve Sullivan, Encyclopedia of Great Popular Song Recordings, Volume 1, The Scarecrow Press, 2013, p. 620.
- ↑ Chega de Saudade - João Gilberto | Album | AllMusic (em inglês), consultado em 10 de novembro de 2025
- ↑ «PressReader.com - Réplicas de Jornais de Todo o Mundo». www.pressreader.com. Consultado em 10 de novembro de 2025
- ↑ Morris B. Holbrook, Playing the Changes on the Jazz Metaphor, Now Publishers, 2008, p. 186.
- ↑ Lewis Porter, Michael Ullman et Ed Hazell, Jazz : from its origins to the present, Prentice Hall, 1993, p. 366.
- ↑ Pierre Breton, « Charlie Byrd », dans Dictionnaire du Jazz: Les Dictionnaires d'Universalis, Encyclopaedia Universalis, 2019.
- ↑ Bud Shank - Latin Contrasts (em inglês), 1959, consultado em 10 de novembro de 2025
Bibliografia consultada
[editar | editar código]- Lopes, Nei; Simas, Luiz Antonio (2015). Dicionário da História Social do Samba 2ª ed. Rio de Janeiro: Civilização Brasileira
- Silva, Rafael Mariano Camilo da (2017). Desafinado: dissonâncias nos discursos acerca da influência do Jazz na Bossa Nova (PDF) (Master). Uberlândia: Federal University of Uberlândia. Consultado em 7 de agosto de 2020
- Barsalini, Lorenzo (2014). «A Turma da Gafieira: os conflitos entre a tradição e a modernidade nos precursores do samba jazz». São Paulo: XXIV Congresso da ANPPOM. ANAIS do XXIV Congresso da ANPPOM. 1
Outras leituras
[editar | editar código]- FERREIRA PINTO, Márcio da Costa. No olho da rua: bossa nova, samba-jazz e a paisagem musical carioca. Dissertação de mestrado. Florianópolis: UDESC, 2013.
- GOMES, Marcelo Silva. Samba-Jazz aquém e além da bossa nova: três arranjos para Céu e Mar de Johnny Alf. Tese de Doutorado. Campinas: UNICAMP, 2010.
- RAFFAELLI, José Domingos. A história do samba jazz. In: Músicos do Brasil, Uma Enciclopédia Instrumental, 2008.
- SOUZA, Tárik de. Tem mais samba: das raízes à eletrônica. São Paulo: Editora 34, 2003. ISBN: 9788573262872.