Carrie (1976)

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Carrie
Carrie (PT)
Carrie, a Estranha (BR)
 Estados Unidos
1976 • cor • 98 min 
Direção Brian De Palma
Roteiro Lawrence D. Cohen
Elenco Sissy Spacek
Piper Laurie
Amy Irving
William Katt
Nancy Allen
John Travolta
Género Terror psicológico
Drama
Idioma inglês
Página no IMDb (em inglês)

Carrie (no Brasil, Carrie, a Estranha) é um filme norte-americano de terror, lançado em 1976 e dirigido por Brian De Palma. É baseado num romance homônimo de Stephen King.

Historia[editar | editar código-fonte]

Carry White (Sissy Spacek) uma jovem que não faz amigos em virtude de morar em quase total isolamento com Margareth (Piper Laurie), sua mãe e uma pregadora religiosa que se torna cada vez mais ensandecida. Carrie foi menosprezada pelas colegas, pois ao tomar banho achava que estava morrendo, quando na verdade estava tendo sua primeira menstruação. Uma professora fica espantada pela sua falta de informação e Sue Snell (Amy Irving), uma das alunas que zombaram dela, fica arrependida e pede a Tommy Ross (William Katt), seu namorado e um aluno muito popular, para que convide Carrie para um baile no colégio. Mas Chris Hargenson (Nancy Allen), uma aluna que foi proibida de ir festa, prepara uma terrível armadilha que deixa Carrie ridicularizada em público. Mas ninguém imagina os poderes paranormais que a jovem possui e muito menos de sua capacidade vingança quando está repleta de ódio.

Elenco principal[editar | editar código-fonte]

Sissy Spacek interpretou a protagonista, Carrie White.
Piper Laurie deu vida a religiosa Margaret White.
Amy Irving interpretoua jovem Sue Snell
Nancy Allen interpretou a vilã Chris Hargensen
John Travolta fez o vilão Billy Nolan
  • Sissy Spacek .... Carrie White
  • Piper Laurie .... Margaret White
  • Amy Irving .... Sue Snell
  • William Katt .... Tommy Ross
  • Nancy Allen .... Chris Hargensen
  • John Travolta .... Billy Nolan
  • Betty Buckley .... Srta. Collins
  • P.J. Soles .... Norma Watson
  • Edie McClurg....Helen Shyres
  • Priscilla Pointer .... Sra. Snell
  • Sydney Lassick .... Sr. Fromm
  • Stefan Gierasch .... Sr. Morton
  • Michael Talbott .... Freddy
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Principais prêmios e indicações[editar | editar código-fonte]

Oscar 1977 (EUA)

  • Recebeu duas indicações, nas categorias de melhor atriz, para Sissy Spacek, e de melhor atriz coadjuvante, para Piper Laurie.

Globo de Ouro 1977 (EUA)

  • Recebeu uma indicação na categoria de melhor atriz coadjuvante, para Piper Laurie.

Avoriaz Fantastic Film Festival 1977 (França)

  • Brian de Palma recebeu o Grande Prêmio.

Prêmio Edgar 1977 (Edgar Allan Poe Awards, EUA)

  • Indicado na categoria de melhor filme.

Remakes[editar | editar código-fonte]

  • Em 2002 A MGM Pictures disse que Carrie ia ser relançado com Angela Bettis que da a vida a Carrie. Carrie (2002) foi o primeiro remake do filme.

Produção[editar | editar código-fonte]

Carrie foi o primeiro romance de Stephen King para ser publicado eo primeiro a ser adaptado em um longa-metragem. Em uma entrevista em Port Charlotte, na Flórida em uma aparição pública perto de sua casa na costa do Golfo em 20 de março de 2010, King disse que tinha 26 anos na época e era pago apenas US $ 2.500 para os direitos do filme, mas acrescentando: "Eu estava com sorte de ter que acontecer com o meu primeiro livro "[6] De Palma disse à revista Cinefantastique em uma entrevista em 1977: "Eu li o livro. Foi-me sugerido por um escritor amigo meu. Um escritor amigo de seu, Stephen King, tinha escrito. Eu acho que isso foi há quase dois anos [cerca de 1975]. Eu gostei muito e começou a ligar para o meu agente para descobrir de quem era. Eu descobri que ninguém tinha comprado ainda. Um monte de estúdios foram considerando que, assim que eu chamei em torno de algumas das pessoas que eu conhecia e disse que era um livro fantástico e eu estou muito interessado em fazê-lo. Então, nada aconteceu para, eu acho, seis meses. [7] " Lawrence D. Cohen foi contratado como o escritor, e produziu o primeiro rascunho, que acompanhou de perto as intenções do romance. [8] No entanto, as versões posteriores partiram de visão de King rapidamente, e algumas cenas de script foram omitidos da versão final, principalmente devido a limitações financeiras. A cena final, em que Sue chega para sepultura de Carrie, foi rodada de trás para frenta, para dar-lhe uma qualidade de sonho. Ele também foi rodado durante a noite, utilizando iluminação artificial para criar o efeito desejado. Esta cena foi inspirada na cena final em Livramento (1972). [8] Spacek insistia em usar sua própria mão na cena dado, então ela foi posicionado sob as rochas e cascalho. De Palma disse: "Sissy, vamos lá, eu vou ter uma dublê. O que você quer? Para ser enterrado na terra?". No entanto Spacek declarou "Brian, eu tenho que fazer isso." DePalma explica que eles "tiveram de enterrá-la. Enterrá-la! Nós tivemos que colocá-la em uma caixa e cumpri-la debaixo da terra. Bem, eu tinha o marido enterrá-la porque eu certamente não queria enterrá-la. Que eu costumava passear e configurar o tiro e, de vez em quando ouvíamos Sissy: 'Estamos prontos ainda' 'Sim, Sissy, nós vamos estar prontos em breve. " A Casa Branca foi filmado em Santa Paula, Califórnia, e para dar a casa de um tema gótico, diretor e produtores foi para as lojas à procura de artefatos religiosos para colocar em casa. O site de um dos locais onde foi filmado Carrie, Palisades Charter High School ("Pali High"), era de propriedade de Debbie Reynolds e Eddie Fisher - pais de Carrie Fisher - anos antes de a escola foi construída. Alguns anos depois que o casal tinha comprado o lote, o Estado adquiriu o terreno por desapropriação (expropriação) para construir a escola. Muitas jovens atrizes fizeram o teste para o papel principal, incluindo Melanie Griffith (filha de Tippi Hedren). Sissy Spacek foi persuadida pelo marido Jack Fisk a audição para o papel principal. Fisk então convencido De Palma para deixar sua audição, e ela leu para todas as partes. Primeira escolha De Palma, para o papel de Carrie foi Betsy Slade, que recebeu avisos boas por seu papel no filme de 1974, Our Time. Determinada a conseguir o papel principal, Spacek desistiu de um comercial de televisão que ela estava programado para filme, [9] esfregou vaselina em seu cabelo, não se preocupou em lavar o rosto, e chegou para o seu teste de tela vestida com um vestido de marinheiro que sua mãe a tinha feito na sétima série, com a bainha cortada, [7] e ganhou o papel. Amy Irving foi escalada ao lado de sua mãe, Priscilla Pointer, que iria jogar a mãe da personagem de Irving, Sue Snell. Nancy Allen foi a último a audição, e sua audição veio quando ela estava prestes a deixar Hollywood. [8] Ela e De Palma casaram-se mais tarde.

As Filmagens[editar | editar código-fonte]

A fotografia principal e as filmagens começaram em 17 de maio de 1976, e terminou em Julho, com um cronograma de filmagens de 50 dias. Tiro principal local ocorreu na Califórnia: em Culver City Studios, em Los Angeles, os Bates cenas da High School foram filmados no Pier Avenue Junior High em Hermosa Beach, com exceção dos tiros do campo Escola Bates alta Atlético, que foram filmados em Palisades Charter School Alta, em Pacific Palisades. Os tiros da escola em chamas, e as cenas de ginástica, ambos foram filmados dentro Culver City Studios. De Palma começou com o diretor de fotografia Isidoro Mankofsky, que foi substituído por Mario Tosi após conflito entre Mankofsky e Palma De seguiu. [10] Gregory M. Auer atuou como supervisor de efeitos especiais para Carrie, com Jack Fisk, marido Spacek, como diretor de arte. De Palma emprestado pesadamente de filmes de Alfred Hitchcock, que, como resultado, deu um tom de Carrie hitchcockiano. O exemplo mais óbvio é o nome da escola, que é Bates High, uma referência a Norman Bates de Psicose (1960). Além disso, os quatro tema violino nota de Psicose é usado durante todo o filme sempre que Carrie usa seus poderes telecinéticos. Grande parte das filmagens e produção tornou-se problemático, principalmente a cena do baile, talvez o mais caótico para o cinema, e levou mais de duas semanas para atirar, com 35 tomadas. Auer acrescentou alimento vermelha, verde e amarelo para colorir a uma mistura massa-vendido conhecido na indústria de cosméticos, 7-11 Sangue. No entanto, quando foi colocado em uso, a mistura mantida secagem e aderir a pele Spacek por causa das luzes quentes. A única solução era a mangueira Spacek para baixo quando a substância tem grudento. Um segmento envolvente no início e final do filme foi roteirizado e filmado que contou com casa dos brancos "sendo atacado por pedras que vieram de o céu. A cena de abertura foi filmado como planejado, embora em celulóide, os seixos minúsculos parecia água da chuva. [8] Ocorreu uma avaria mecânica fracassada produção da noite, quando o modelo da casa dos brancos "foi criado para ser destruído, para que eles incendiaram vez e deixou cair as cenas com as pedras por completo. [8] No entanto, algumas cenas de interior já havia sido filmado, que foram deixados no filme, onde se pode ver claramente pedras quebrando através do teto dos brancos.

Box Office[editar | editar código-fonte]

Carrie inicialmente teve um lançamento limitado em 3 de novembro de 1976, a abertura em 409 cinemas. Depois de receber uma versão teatral mais amplo, que arrecadou US $ 5 milhões, e foi um dos cinco melhores filmes de bilheteria para as duas semanas seguintes. Sua interno bruto foi 33,8 milhões dólares, mais de 18 vezes o seu orçamento, o que em dinheiro de hoje, é equivalente a US $ 135 milhões.

Prêmios e indicações[editar | editar código-fonte]

Carrie recebeu críticas positivas e é amplamente considerado como um dos melhores filmes de 1976. [11] [12] [13] O filme ocupa atualmente a 91ª "Certified Fresh" Avaliação sobre a revisão Tomates agregação site Rotten. [14] Roger Ebert do Chicago Sun-Times afirmou que o filme era um "filme de terror absolutamente fascinante", bem como um "retrato observador humano". [15] Pauline Kael do The New Yorker afirmou que Carrie foi "o melhor filme de terror-engraçado desde Jaws - uma provocação, Shocker, aterrorizante lírico ". Tome um crítico da revista Susan Schenker disse que estava "indignado com a forma como Carrie manipulado-me ao ponto onde meu coração estava batendo, e envergonhado, porque o filme realmente funciona". [16] A edição de 1998 do Guia do filme afirmou Carrie era um " filme de terror marco ", enquanto Stephen Farber profeticamente declarou em uma edição de 1978 da revista New West," é um clássico do horror, e anos a partir de agora ainda vai ser escrito e discutido sobre, e ainda vai ser assustar o Daylights fora das novas gerações dos espectadores ". [17] Quentin Tarantino colocou Carrie no número 8 em uma lista de seus filmes favoritos de sempre. [18] No entanto, o filme não era sem seus detratores. Andrew Sarris do The Village Voice, comentou: "Há muito poucos incidentes que duas sequências estendidas são prestados em câmera lenta, como se fora para preencher o tempo de execução ..." [17] Além de ser um sucesso de bilheteria, Carrie é notável por ser um dos poucos filmes de terror a ser indicado ao Oscar múltiplos. Sissy Spacek e Piper Laurie recebeu indicações para Melhor Atriz e prêmios de melhor atriz coadjuvante, respectivamente. O filme também ganhou o grande prêmio do Festival de Cinema Fantástico Avoriaz, enquanto Sissy Spacek recebeu o prêmio de Melhor Atriz pela Sociedade Nacional de Críticos de Cinema. Em 2008, Carrie foi classificada como número 86 na lista da Empire Magazine dos 500 melhores filmes de todos os tempos. [19] Este filme também ficou em número 15 na lista da Entertainment Weekly dos 50 Melhores Filmes da High School, e # 46 no American Film Institute lista das 100 Maiores Thrills Cinema, e também foi o oitavo de sua seqüência final famosa minissérie Bravo de cinco horas Os 100 Momentos filme mais assustador (2004). [20] Em um 20 de marco de 2010 entrevista, o rei respondeu que ele pensou, embora datado agora, Carrie era um "bom filme". [6]

Musica[editar | editar código-fonte]

A pontuação para Carrie foi composta por Pino Donaggio. Além disso, marcou dois Donaggio canções pop ("Born to Have It All" e "I Never Dreamed Someone Like You Could amar alguém como eu") com letra de Merrit Malloy para a parte inicial da seqüência de baile. Essas músicas foram feitas por Katie Irving, irmã da estrela Amy Irving e filha da estrela do ponteiro Priscilla. Donaggio iria trabalhar novamente com De Palma em filmes caseiros, vestida para matar, Blow Out, duplo corpo, levantando Caim e paixão. As outras canções foram sem créditos no filme e omitidos todos os lançamentos de álbuns, devido à propriedade diferente. Essas músicas são "(Love Is Like A) Heat Wave", de Martha and the Vandellas, "Blues da Educação" por Vance ou Torres, e uma terceira canção chamada "Lady Lay", que também é presumido ser por Vance ou Towers (que cowritten foi por que a banda, Michael Torres [25]). Além disso, dois breves interlúdios musicais durante o baile ("Pré-Prom Disco" e "Anúncio de Ernest") também foram escritos pela equipe de composição mesmo que escreveu "Lady Lay" [26] [27] e nunca foram emitidas. O álbum da trilha sonora foi lançada originalmente em vinil em 1976 sob o rótulo de Artistas Unidos. Também foi lançado em fita cassete, em algum momento durante os anos 70 ou 80. A edição de luxo CD contendo algumas faixas de diálogo do filme foi lançado pela MGM / Rykodisc em 1997, e um CD 2005 relançamento da trilha sonora original (o diálogo menos) estava disponível de Varèse Sarabande. Enorme partes de trilha do filme foram omitidos todos esses lançamentos. Uma versão bootleg da pontuação isolado rasgado do laserdisc Critério também tem estado em circulação na internet. Em 2010, Kritzerland Records lançou todos os 35 sinais de pontuação Donaggio para o filme sobre um conjunto de CDs 2-disco que foi ostentava como a pontuação completa. Também estão incluídos nesta edição foram versões de bônus instrumentais de "Born to Have It All" e "I Never Dreamed ...", e, escondido no final da última faixa, uma versão do "Calisthenics" cue com o estúdio Betty Buckley -gravada narração da cena de detenção. O segundo disco era uma cópia remasterizada do álbum 13 faixas originais. O lançamento Kritzerland foi uma edição limitada de 1.200 cópias. [28]

Referências[editar | editar código-fonte]

Ligações externas[editar | editar código-fonte]