Baco e Ariadne

Baco e Ariadne
Baco e Ariadne
Autor	Ticiano
Data	c. 1522-1523
Técnica	pintura a óleo sobre tela
Dimensões	176.5 × 191
Localização	National Gallery, Londres

Baco e Ariadne é uma pintura a óleo sobre tela pintada por Ticiano no início da década de 1520, e que se encontra no presente na National Gallery, em Londres. Pertence a um ciclo de pinturas de temas mitológicos produzidos para Afonso I d'Este, duque de Ferrara, para o Camerino d'Alabastro, uma sala privada no seu palácio de Ferrara, decorado com pinturas baseadas em textos clássicos. Foi pago um adiantamento a Rafael, que recebeu originalmente a comissão para o tema de um Triunfo de Baco. Quando Rafael morreu em 1520, apenas um esboço preliminar tinha sido concluído, e a comissão passou então para Ticiano. No caso de Baco e Ariadne, o tema deriva dos poetas romanos Catulo e Ovídio.

A pintura, considerada uma das obras-primas de Ticiano, encontra-se atualmente na National Gallery, em Londres. As outras grandes pinturas do ciclo são A Festa dos Deuses (em grande parte obra de Giovanni Bellini, hoje na Galeria Nacional de Arte em Washington DC), O Bacanal dos Andrios e A Oferenda a Vénus (ambos atualmente no Museu do Prado, em Madrid).

Descrição

Ariadne foi deixada na ilha de Naxos, deserta pelo seu amante Teseu, cujo navio navega no lado esquerdo da tela. Ela é descoberta na costa pelo deus Baco, liderando uma procissão de foliões numa carruagem desenhada por duas chitas (provavelmente foram modeladas nas da menagerie do Duque e eram tigres no texto original de Ovídio). Baco é representado no ar enquanto salta da carruagem para proteger Ariadne destas bestas. No céu acima da figura de Ariadne está a constelação de estrelas Corona Borealis (coroa do norte). Há duas possíveis variações da história que remontam a Ovídio. Nas suas Metamorfoses, Ovídio lançou a coroa de Ariadne para o céu, onde se torna a constelação Coroa do Norte. Em Ars Amatoria, Baco promete todo o céu a Ariadne, onde então se tornaria a constelação da Coroa do Norte. O site da National Gallery afirma que na pintura, "Baco, deus do vinho, emerge com os seus seguidores da paisagem à direita. Apaixonando-se por Ariadne à primeira vista, salta da sua carruagem, desenhada por duas chitas, na sua direção. Ariadne tinha sido abandonada na ilha grega de Naxos por Teseu, cujo navio é mostrado à distância. A imagem mostra o seu medo inicial de Baco, mas ele elevou-a ao céu e transformou-a numa constelação, representada pelas estrelas acima da sua cabeça."

A composição é dividida na diagonal em dois triângulos, um de céu azul (usando o dispendioso pigmento azul ultramarino) e ainda para os dois amantes apanhados em movimento, o outro um motim de movimento e predominantemente verde/marrom de cor. O seguidor de Baco que luta com uma serpente é por vezes falsamente associado à escultura antiga de Laocoön e seus filhos que tinham sido mortos por cobras. Esta estátua tinha sido descoberta recentemente em Roma. Mas o satyr na pintura de Ticiano não está num combate mortal com as cobras, ele está apenas a cingir-se com elas como é descrito no texto original de Catullus. O king charles spaniel que ladra para o jovem sátiro é um motivo comum no trabalho de Ticiano e provavelmente era um animal de estimação da corte. A urna de ouro inscrita com a assinatura do artista (TICIANVS) também pode ter sido familiar ao Duque como uma das antiguidades da sua coleção.

A análise dos pigmentos utilizados por Ticiano nesta pintura foi realizada por cientistas da National Gallery de Londres e esta análise é ilustrada no ColourLex.