Ton Koopman

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Ton Koopman
Ton Koopman
Informação geral
Nome completo Antonius Gerhardus Michael Koopman
Nascimento 2 de outubro de 1944 (79 anos)
Local de nascimento
Zwolle,  Países Baixos
Gênero(s) Barroco
Ocupação(ões) Maestro, musicólogo, professor
Instrumento(s) Órgão, Cravo

Antonius Gerhardus Michael Koopman (nascido em 2 de outubro de 1944), conhecido profissionalmente como Ton Koopman, é um maestro, organista, cravista e musicólogo holandês, conhecido principalmente por ser o fundador e diretor da Amsterdam Baroque Orchestra & Choir.

Ele é professor no Conservatório Real de Haia e na Universidade de Leiden. Em abril de 2003, ele foi nomeado cavaleiro na Holanda e recebeu a Ordem do Leão Neerlandês.

Biografia[editar | editar código-fonte]

Koopman teve uma "educação clássica" e depois estudou órgão (com Simon C. Jansen), cravo (com Gustav Leonhardt) e musicologia no conservatório de Amsterdã. Especializou-se em música barroca e recebeu o Prix d'Excellence para órgão e cravo.

No órgão, nunca aprendeu a tocar com calcanhar e com a ponta dos pés e, devido à sua baixa estatura, sempre toca com a ponta dos pés na pedaleira. Esta é uma prática barroca autêntica.

Koopman fundou a Amsterdam Baroque Orchestra em 1979 e o Amsterdam Baroque Choir em 1992 – agora combinados como Amsterdam Baroque Orchestra & Choir – e foi Diretor Fundador da Portland Baroque Orchestra em 1984. Koopman concentra-se na música barroca, especialmente a de Bach e é uma figura de destaque no movimento da "performance autêntica" . Embora vários regentes de música antiga tenham se aventurado em músicas mais recentes, Koopman não. Ele disse: "Eu traço a linha na morte de Mozart" (1791). [1] Uma exceção é a gravação do Concerto Champêtre de Francis Poulenc, escrito em 1928.

Cantatas de Bach[editar | editar código-fonte]

Entre os projetos mais ambiciosos de Koopman estava a gravação do ciclo completo de todas as cantatas de Bach, [2] projeto concluído em 2005. Este projeto começou quando Koopman era um artista do selo francês Erato Classics. No entanto, após 12 volumes (36 CDs), o projeto foi paralisado quando a proprietária Warner Classics encerrou sua subsidiária francesa em 2002. Koopman conseguiu comprar de volta os direitos dos primeiros 12 volumes e continuar a série em 2003 com seu próprio selo Antoine Marchand, distribuído pela Challenge Classics. "Antoine Marchand" é uma tradução francesa de seu próprio nome. [3]

Os solistas do projeto foram, entre outros, Lisa Larsson, Cornelia Samuelis, Sandrine Piau, Sibylla Rubens, Barbara Schlick, Caroline Stam, Deborah York e Johannette Zomer, Bogna Bartosz, Michael Chance, Franziska Gottwald, Bernhard Landauer, Elisabeth von Magnus, Annette Markert e Kai Wessel, Paul Agnew, Jörg Dürmüller, James Gilchrist, Christoph Prégardien e Gerd Türk e Klaus Mertens.

Buxtehude[editar | editar código-fonte]

Além das obras de Bach, Koopman há muito tempo defende a música do professor e predecessor de Bach, Dieterich Buxtehude. Ele já havia gravado as obras de teclado para Philips Classics e várias cantatas para Erato. Ele foi eleito presidente da "International Dieterich Buxtehude Society" em 2004. Após a conclusão do projeto das cantatas de Bach, Koopman embarcou na gravação das obras completas de Buxtehude. Em 2005 iniciou Dieterich Buxtehude – Opera Omnia, projeto de registro da obra completa de Dieterich Buxtehude, que concluiu em outubro de 2014.

Outros projetos[editar | editar código-fonte]

Além de seu trabalho com a Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, ele é frequentemente requisitado como maestro convidado e como cravista e organista. Em 2011, Koopman iniciou um período de três anos como artista residente na Orquestra de Cleveland. [4]

Seu objetivo é sempre obter autenticidade na execução, usando instrumentos históricos da época do compositor e/ou cópias exatas deles, muitas vezes usando temperamentos musicais históricos e adotando o estilo de execução dos compositores ou seus contemporâneos. O estudioso (e colega tecladista/maestro) John Butt criticou a interpretação de Koopman das Variações Goldberg de Bach por seu uso excessivo de ornamentação, [5] que ele atribui a um desejo de diferenciar sua interpretação daquelas de Gustav Leonhardt.

Vida pessoal[editar | editar código-fonte]

Koopman é casado com Tini Mathot, que também é cravista e fortepianista, e os dois frequentemente se apresentam juntos. Mathot também é seu principal produtor musical, bem como professor no Royal Conservatory. [6] Em 11 de outubro de 2012, o documentário Live to be a Hundred - a year in the life of Ton Koopman foi lançado nos cinemas holandeses.

Discografia[editar | editar código-fonte]

A extensa discografia de Koopman inclui as cantatas e obras de órgão completas de Bach, a Paixão de São Mateus (duas vezes) e a Paixão de São João, Missa em Si menor, Oratório de Natal, uma gravação de sua própria reconstrução da Paixão de São Marcos perdida, concertos e obras para cravo de Bach, as obras completas para teclado de Sweelinck, as obras completas de Buxtehude, os concertos completos para cravo de Haydn, a Missa da Coroação de Mozart, Vésperas e Requiem, um ciclo de sinfonias de Mozart e Haydn, as primeiras obras para teclado de Mozart K. 1a-5 e Mozart 3 Concertos para Cravo segundo JC Bach, K. 107. Ele rege 8 solistas, Nancy Zijlstra, Barbara Schlick, soprano, Klaus Mertens, Peter Kooij, baixo, Dominique Visse, Kai Wessel, contratenor, Christoph Prégardien, Harry Van Berne, tenor e The Amsterdam Baroque Orchestra para «Les Motets à double Chœur» H.403, H.404, H.135, H.136, H.137, H.392, H.410, H.167 de Marc-Antoine Charpentier, (2 CD Erato 1992), As Quatro Estações de Vivaldi, O Messias de Händel e Concertos para Órgão. Koopman recebeu muitos prêmios por suas gravações.

Referências

  1. «Bach JS – Harpsichord Concertos – Amsterdam Baroque Orchestra, Ton Koopman». 20 Dez 2010 
  2. «Ton Koopman and the Bach cantatas». 19 Maio 1996 
  3. Billboard – 5 July 2003 – Page 13 Vol. 115, n° 27 "Koopman Gets Back on his Bach Cycle – Koopman started his own Antoine Marchand label imprint and, with the help of a financier friend, revised his search for an existing label that would take on finished master tapes for manufacturing and distribution."
  4. «Tuned In: Gabriele, come blow your horn for Philharmonia Baroque». 7 Fev 2011 
  5. John Butt, "Bach Recordings since 1980: A Mirror of Historical Performance," in Bach Perspectives 4, ed. David Schulenberg, University of Nebraska Press, 1999, p. 186, ISBN 0-8032-1051-5
  6. «Tini Mathot (Harpsichord) – Short Biography». www.bach-cantatas.com 

Notas[editar | editar código-fonte]

Ligações externas[editar | editar código-fonte]