Otis Rush
| Otis Rush | |
|---|---|
 Otis Rush no Notodden bluesfestival em 1997 | |
| Informação geral | |
| Nome completo | Otis Rush Jr. |
| Nascimento | 29 de abril de 1934 |
| Origem | Filadelfia, Mississippi |
| Gênero(s) | Chicago blues Electric blues |
| Instrumento(s) | voz, guitarra |
| Período em atividade | 1956 – 2004 |
| Gravadora(s) | Cobra, Chess, Duke, Vanguard, Cotillion, Bullfrog, Black & Blue, Delmark, Sonet, Blind Pig, This Way Up, House of Blues |
| Página oficial | http://www.otisrush.net/ |
Otis Rush Jr., conhecido simplesmente por Otis Rush (Filadélfia, 29 de abril de 1934 - 29 de setembro de 2018) foi um cantor e guitarrista de blues estadunidense.
Considerado o 53º melhor guitarrista de todos os tempos pela revista norte-americana Rolling Stone,[1] Rush era canhoto e usava a guitarra para destros simplesmente virada ao contrário, sem trocar o encordoamento. Com isso, a corda mais fina (E) ficava em cima, e os bends tinham que ser realizados para baixo, contribuindo para seu som distinto. Outros guitarristas que utilizam o instrumento dessa maneira são Albert King, Dick Dale e Edgard Scandurra. Outra de suas características era quase sempre aparecer em público usando o seu indefectível chapéu de cowboy.
Inovador e inventor do estilo que ficou conhecido como "West Side Chicago Blues" - um blues ao mesmo tempo mais lírico e mais ritmicamente complexo - servindo de influência a guitarristas de renome, como Eric Clapton, Jimmy Page, Stevie Ray Vaughan, Johnny Winter e Duane Allman.[2] Por conta disso, Otis figura no panteão do Blues, ao lado de nomes como Buddy Guy e Magic Sam.
Suas obras mais famosas são "All Your Love (I Miss Loving)", "I Can't Quit You Baby" - que mais tarde seria regravada pelo Led Zeppelin e também pelos Rolling Stones - e "Double Trouble", que foi homenageada pelo Stevie Ray Vaughan que assim nomeou sua banda.[3] Ao longo de sua trajetória musical, recebeu 5 indicações ao Grammy Awards, tendo vencido em 1999 na categoria Melhor Álbum de Blues Tradicional com o álbum Any Place I'm Going.[4]
Carreira[editar | editar código-fonte]
Rush iniciou sua carreira musical depois de se mudar para Chicago, Illinois em 1948 tocando em bares e clubes na cena de blues do sul e oeste, entre 1956 e 1958 gravou oito singles pela Cobra Records, alguns com participação de Ike Turner ou Jody Williams.[5] Seu primeiro single "I can't quit you baby" alcançou o sexto lugar nas paradas de sucesso R&B da revista Billboard.
Depois da falência da Cobra Records em 1959, Rush passou a gravar pela Chess Records.[5] Gravou apenas oito músicas nessa gravadora, elas foram lançadas na compilação "Door to door" em 1969 que também conta com músicas de Albert King.
Em 2004 Rush sofreu um infarto e precisou se afastar dos palcos.
Morte[editar | editar código-fonte]
Otis veio a falecer no dia 29 de setembro de 2018, aos 84 anos, vitimado por complicações do acidente vascular cerebral. Sua morte foi anunciada em seu site por sua esposa Masaki.[6]
Prêmios e Indicações[editar | editar código-fonte]
| Ano | Prêmio | Categoria | Trabalho Indicado | Resultado | Ref. |
|---|---|---|---|---|---|
| 1979 | 20th Annual Grammy Awards | Best Ethnic or Traditional Folk Recording | Right Place, Wrong Time | Indicado | [4] |
| 1979 | 22nd Annual Grammy Awards | Best Ethnic or Traditional Folk Recording | So Many Roads | Indicado | [4] |
| 1995 | 37th Annual Grammy Awards | Best Traditional Blues Album | Ain't Enough Comin' In | Indicado | [4] |
| 1999 | 41st Annual Grammy Awards | Best Traditional Blues Album | Any Place I'm Going | Venceu | [4] |
| 2008 | 50th Annual Grammy Awards | Best Traditional Blues Album | Live... and in Concert from San Francisco | Indicado | [7] |
Honrarias[editar | editar código-fonte]
- Em 1984 Rush foi induzido ao Blues Hall of Fame.[8]
- Em 2010, foi agraciado com um Lifetime Achievement Award da revista Blues Blast Magazine.[9]
- Em 2015, a Rolling Stone o colocou na posição 53 de sua lista dos 100 maiores guitarristas de todos os tempos.[1]
- Em 20 de abril de 2018, Otis recebeu um Lifetime Achievement Award da Jazz Foundation of America "por toda uma vida de gênio e deixando uma marca indelével no mundo do blues e da linguagem universal da música".[10]
Estilo e Características[editar | editar código-fonte]
Rush tinha um estilo único de tocar sua guitarra que apresentava um som lento, ardente e glissando. Inovador, é creditado a ele a invenção de um estilo que ficou conhecido como "West Side Chicago Blues" - um blues eletrificado, ao mesmo tempo mais lírico e mais ritmicamente complexo - que serviu de influência a guitarristas de renome, como Eric Clapton, Jimmy Page, Stevie Ray Vaughan, Johnny Winter e Duane Allman[2]
Sobre seu naipe vocal, para Bill Dahl, do allmusic.com, Rush tinha uma "voz de tenor abrangente e poderosa".[5]
Outra de suas características era quase sempre aparecer em público usando o seu indefectível chapéu de cowboy.
Discografia[editar | editar código-fonte]
Álbuns de estúdio[editar | editar código-fonte]
- 1969 Mourning in the Morning (Cotillion)
- 1974 Screamin' and Cryin (Black & Blue)
- 1975 Cold Day in Hell (Delmark)
- 1976 So Many Roads (Delmark)
- 1976 Right Place, Wrong Time (Bullfrog)
- 1978 Doubles Troubles (Sonet)
- 1988 Tops (Blind Pig)
- 1989 Blues Interaction – Live in Japan 1986 (P-Vine)
- 1991 Lost in the Blues (Alligator Records ALCD4797)
- 1993 Live in Europe (Evidence Music ECD 26034-2)
- 1994 Ain't Enough Comin' In (This Way Up)
- 1998 Any Place I'm Going (House of Blues)
- 2006 Live... and in Concert from San Francisco (Blues Express)
- 2009 Chicago Blues Festival 2001 (P-Vine)
Coletâneas[editar | editar código-fonte]
- 1969 Door to Door (Chess Records) (com Albert King)
- 1989 I Can't Quit You Baby – The Cobra Sessions 1956–1958 (P-Vine Records)
- 2000 Good 'Uns – The Classic Cobra Recordings 1956–1958 (Demon Music Group)
- 2000 The Essential Otis Rush – The Classic Cobra Recordings 1956–1958 (Fuel Records)
- 2002 Blue on Blues – Buddy Guy & Otis Rush (Fuel Records)
- 2005 All Your Love I Miss Loving – Live at the Wise Fools Pub, Chicago (Delmark Records)
- 2006 Live at Montreux 1986 (Eagle Rock Entertainment) (juntamente com Eric Clapton e Luther Allison)
Singles[editar | editar código-fonte]
- 1956 "I Can't Quit You Baby" / "Sit Down Baby" (Cobra 5000)
- 1956 "My Love Will Never Die" / "Violent Love" (Cobra 5005)
- 1957 "Groaning the Blues" / "If You Were Mine" (Cobra 5010)
- 1957 "Jump Sister Bessie" / "Love That Woman" (Cobra 5015)
- 1957 "She's a Good 'Un" / "Three Times a Fool" (Cobra 5023)
- 1958 "Checking on My Baby" / "It Takes Time" (Cobra 5027)
- 1958 "Double Trouble" / "Keep On Loving Me Baby" (Cobra 5030)
- 1958 "All Your Love (I Miss Loving)" / "My Baby's a Good 'Un" (Cobra 5032)
- 1960 "So Many Roads So Many Trains" / "I'm Satisfied" (Chess 1751)
- 1960 "You Know My Love" / "I Can't Stop Baby" (Chess 1775)
- 1962 "Homework" / "I Have to Laugh" (Duke 356)
- 1969 "Gambler's Blues" / "You're Killing My Love" (Cotillion 44032)
DVDs[editar | editar código-fonte]
- 2003 Live Part One (Blues Express)
- 2006 Live at Montreux 1986 (Eagle Rock Entertainment)
Referências
- ↑ a b «The 100 Greatest Guitarists of All Time: Otis Rush» (em inglês). Rolling Stone. Consultado em 16 de fevereiro de 2012
- ↑ a b terra.com.br/ Morre o guitarrista Otis Rush, um dos maiores nomes do blues
- ↑ registadeu.com.br/ A vida, obra e até a morte de Otis Rush foram ignoradas no Brasil
- ↑ a b c d e grammy.com/ GRAMMY Award Results for Otis Rush
- ↑ a b c Bill Dahl. «Otis Rush Biography». AllMusic. Consultado em 17 de fevereiro de 2016
- ↑ OtisRush.net. Retrieved 29 September 2018
- ↑ articles.southbendtribune.com/ 50th Annual Grammy Awards nominees
- ↑ «Otis Rush». Msbluestrail.org. Consultado em 27 de dezembro de 2017
- ↑ bluesblastmagazine.com/ 2010 Blues Blast Music Awards
- ↑ «Jazz Foundation Taps Brittany Howard, Chevy Chase, Bruce Willis, & More For Annual Gala». 18 de abril de 2018. Consultado em 29 de setembro de 2018
