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Supertramp

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(Redirecionado de John Helliwell)
Supertramp
Supertramp
Supertramp em 1979.
Informação geral
Origem Londres, Inglaterra
País Reino Unido
Gênero(s) Art rock
Pop rock
Rock progressivo
Período em atividade 1970 - 1988
1996 - 2002
2010 - atualmente
Gravadora(s) A&M Records, Discos CBS, Oxygen Records, EMI-Odeon, Capitol Records, EMI Music, Super Cab e Chrysalis Records
Integrantes Rick Davies
Bob Siebenberg
John Helliwell
Carl Verheyen
Cliff Hugo
Lee Thornburg
Jesse Siebenberg
Gabe Dixon
Cssie Miller
Ex-integrantes Roger Hodgson
Richard Palmer-James
Keith Baker
Robert Millar
Dave Winthrop
Kevin Currie
Frank Farrell
Dougie Thomson
Mark Hart
Tom Walsh
Página oficial Site Oficial,
Roger Hodgson Site Oficial

Supertramp é uma banda de rock britânica formada em 1969 por Rick Davies, que convidou Roger Hodgson e outros elementos, com o nome Daddy e posteriormente renomeada no início de 1970. Embora o estilo da banda tenha sido inicialmente classificado como rock progressivo, eles têm incorporado desde então uma combinação de Rock tradicional, pop e art rock em sua música. Desde o segundo álbum Indelibly Stamped em diante, os fundadores Roger Hodgson e Rick Davies escreveram e cantaram separadamente as próprias composições. Hodgson compôs e cantou a maioria dos sucessos, tais como “Give a Little Bit” (a qual alcançou a posição nº.15 na tabela do Billboard Pop Singles e o nº. 29 na tabela dos singles do Reino Unido), “The Logical Song”, “Take the Long Way Home”, “Dreamer”, “Breakfast in America”, e “It’s Rainning Again”; Davies compôs “Bloody Well Right”, “Goodbye Stranger”, “Cannonball” "From Now One", "Crime of the Century," "Rudy"[1][2] Hodgson toca as canções que escreveu nos concertos ao vivo que apresenta na sua digressão mundial “Breakfast in América”. No entanto, sob o comando de Davies, Supertramp teve algum sucesso nos albuns sem Roger Hodgson, tendo em geral mais audiência que Roger Hodgson, tendo batido o record de audiência no Brasil em 1988, com mais de 100.000 pessoas.

O trabalho da banda é marcado pela composição individual de Roger Hodgson e Rick Davies, a voz de Hodgson, a voz de Rick Davies, o uso de piano elétrico Wurlitzer e saxofone nas canções.[1][3]

Apesar do trabalho inicial da banda ser rock progressivo popular,[4][5] eles desfrutaram de maior sucesso comercial e de crítica quando passaram a incorporar elementos mais convencionais e aceitáveis nas rádios em seu trabalho. Em meados da década de 1970, chegaram a vender mais de 60 milhões de álbuns.[6][7][8][9]

Supertramp alcançou o pico de sucesso comercial com a música de 1979, Breakfast in America, que já vendeu mais de 20 milhões de cópias.[10][11]

1969–72: Primeiros anos

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Em 1969, Stanley 'Sam' August Miesegaes, um milionário holandês, desapontado com a banda que financiava, a The Joint, decide cancelá-la e então oferece ao tecladista Rick Davies - cujo talento achou que estava sendo "atolado" pelo grupo[12] - a oportunidade de formar sua própria banda, novamente com seu apoio financeiro.[13] Davies então reuniu Roger Hodgson (baixo e vocal), Richard Palmer (guitarra) e Keith Baker (percussão) depois de colocar um anúncio no jornal semanal de música, Melody Maker.

Davies e Hodgson tinham origens e inspirações musicais radicalmente diferentes: Davies era da classe trabalhadora e ferozmente dedicado a blues e jazz, enquanto Hodgson tinha saído direto da escola privada para o negócio da música e gostava de pop e psicodelia. Apesar disso, eles se deram bem durante as audições[14] e então começaram a escrever praticamente todas as canções em conjunto, com Palmer como letrista. Desde que nenhum dos outros membros da banda estava disposto, Palmer escreveu todas as letras.[15]

O grupo inicialmente se referia a banda como Daddy. Baker foi quase imediatamente substituído pelo ex-ator de teatro Robert Millar,[16] e após vários meses de ensaio em uma casa de campo em West Hythe, Kent, a banda voou para Munique para uma série de concertos no P. N. Club.[17] Os ensaios tinha sido pouco produtivos, e o repertório inicial consistiu de apenas quatro músicas, duas das quais eram covers.[17] Para evitar confusões com a banda de nome parecido Daddy Longlegs,[17] a banda mudou seu nome para "Supertramp", um apelido inspirado na obra The Autobiography of a Super-Tramp de William Henry Davies.[18]

Supertramp Mark II. L-R: Roger Hodgson, Frank Farrell, Rick Davies, Kevin Currie e Dave Winthrop.

O Supertramp foi um dos primeiros grupos a assinar com a filial do Reino Unido da A&M Records e o primeiro álbum, Supertramp, foi lançado em 14 de julho de 1970 no Reino Unido e no Canadá (que não foi emitido nos EUA até o final de 1977). Apesar de receber uma boa quantidade de elogios da crítica, o álbum não atraiu um grande público.[17]

Dave Winthrop (flauta e saxofone) juntou-se ao grupo após o lançamento do primeiro disco e logo depois o Supertramp se apresentou no 1970 Isle of Wight Festival. Os membros continuaram a mudar nos seis meses seguintes do lançamento do álbum; Palmer deixou a banda devido a conflitos de personalidade com Davies e Hodgson,[15][17] seguido por Millar, que sofreu um colapso nervoso após uma turnê desastrosa da Noruega.[19]

O álbum seguinte, Indelibly Stamped, lançado em junho de 1971 no Reino Unido e nos EUA, Frank Farrell (baixo) e Kevin Currie (percussão) substituíram Palmer e Millar, enquanto Hodgson passou para guitarra e Davies ficou como um segundo vocalista. Com a saída de Palmer, Hodgson e Davies passaram a escrever as letras para este álbum e os seguintes. O disco vendeu ainda menos do que sua estreia.[19] Na sequência, todos os membros abandonaram a banda gradualmente exceto Hodgson e Davies,[20] e Miesegaes retirou seu apoio financeiro em outubro de 1972.[17]

1973–78: Sucesso inicial e avanço comercial

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Uma busca por novos membros trouxe a bordo Dougie Thomson (baixo), que tinha feito shows stand-in com a banda por quase um ano antes de retomar as audições. Em 1973, as audições reiniciaram e introduziram Bob Siebenberg (inicialmente creditado como Bob C. Benberg; bateria e percussão) e John Helliwell (saxofone, outros instrumentos de sopro, teclados ocasionais, vocal de apoio), completando a formação. Hodgson também começou a tocar teclados (principalmente o piano elétrico Wurlitzer) na banda, além de guitarra.[20] Esta formação do Supertramp permaneceu assim durante os próximos dez anos.

Supertramp precisava de um disco de sucesso para continuar a trabalhar, e finalmente conseguiram com Crime of the Century. Lançado em setembro de 1974, começou a temporada de sucesso comercial e de crítica do grupo, atingindo a quarta posição no Reino Unido,[21] número 38 nos EUA e número 1 no Canada. O álbum sublinhou sua ambição: Muitas de suas canções foram fortemente orquestradas, e algumas até mesmo têm destaque para Davies e Hodgson cantando em diálogo, como a música "Dreamer" as vinte mais do Reino Unido de 1975. Os ouvintes norte-americanos preferiram a música do lado B, "Bloody Well Right", que atingiu o Top 40 dos EUA em maio 1975 e se tornou o único sucesso da banda no país por mais de dois anos.[22]

Com um álbum de sucesso em mãos, as pressões sobre a banda aumentaram e o seguinte álbum Crisis? What Crisis? teve que ser gravado em poucos meses entre duas turnês programadas. Como consequência, a maioria do material consistiu de músicas que tenham ficado fora de Crime of the Century e décadas mais tarde, a banda continuou a considerar este álbum como um dos seus piores momentos.[23][24]

O album seguinte, Even in the Quietest Moments..., lançado em Abril de 1977, contêm o single de sucesso internacional Give a Little Bit (nº 15 nos EUA, nº 29 Reino Unido), inicialmente escrito por Hodgson quando este tinha 19 ou 20 anos - cinco ou seis anos antes de apresentar a musica á banda para gravação. Hodgson afirmou que se inspirou na canção dos The Beatles “All You Need is Love”, lançada durante o movimento de paz e amor dos anos 60[25] Como de costume, a popularidade do álbum em si eclipsou a de seus singles e Even in the Quietest Moments... hit nº 16 nos EUA[26] e nº 12 no Reino Unido.[21]

1979–88: Estrelato

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A mudança da banda para uma abordagem mais pop culminou com seu álbum mais popular, Breakfast in America, lançado em março de 1979, que alcançou o no. 3 no Reino Unido[21] e no. 1 nos EUA e Canadá e gerando quatro canções bem sucedidas (mais do que os seus primeiros cinco álbuns combinados): The Logical Song ( nº 6 nos EUA, nº 7 no Reino Unido), Goodbye Stranger (nº 15 dos EUA, nº 57 no Reino Unido.), Take the Long Way Home (nº 10 EUA), e Breakfast in America (nº 9 Reino Unido). O álbum conta com a famosa capa, personificando a atriz Kate Murtagh como se fosse a estátua da Liberdade, no lugar da constituição, um cardápio e no lugar da tocha um suco de laranja. Ao fundo no lugar dos prédio de Manhattan garrafas de suco, bules, pires, e a coincidência de as duas torres estarem embaixo das letras U e P, indicando 11/9, que após 11 de setembro entraram nas teorias de conspiração.

Esta série de sucessos rendeu o álbum de 1980 Paris, um 2-LP ao vivo gravado na maior no Pavillon de Paris.[27] O álbum despontou no top dez nos EUA e no Reino Unido.[21][28] A versão ao vivo de Dreamer foi lançada como single nos EUA, onde figurou na 15a. posição, enquanto a versão de estúdio não tinha conseguido posição.[22]

Neste ponto, Hodgson mudou com sua família para Los Angeles na área das montanhas ao norte da Califórnia, onde ele construiu uma casa um estúdio se dedicou à sua vida familiar e espiritual, durante a gravação de um álbum solo, Sleeping with the Enemy, que nunca foi lançado.[29] Esta separação geográfica ampliou o fosso entre ele e o resto do grupo, durante a concepção e gravação do próximo álbum, ...Famous Last Words..., Davies e Hodgson encontraram muitas mais dificuldade em conciliar suas ideias musicais como antes e era evidente para o resto da banda que Hodgson queria sair.[29] ...Famous Last Words... foi lançado em 1982, e pontuou com mais dois hits It's Raining Again e My Kind of Lady. Alcançou a posição nº. 5 nos EUA[30] e no. 6 no Reino Unido.[21] Uma turnê mundial seguiu em 1983, durante a qual Hodgson anunciou que não continuaria com a banda. Hodgson afirmou que sua saída foi motivada por um desejo de passar mais tempo com sua família e fazer gravações solo e que nunca houve qualquer verdadeiro problema pessoal ou profissional entre ele e Davies, como algumas pessoas pensavam.[19]

O Supertramp, sob Davies, continuou a ter sucesso, lançando Brother Where You Bound em 1985. O álbum foi um passo deliberado longe da abordagem pop de seus dois últimos álbuns de estúdio,[31] e alcançou o no. 20 nas paradas do Reino Unido[21] e no. 21 nos EUA[22]

O álbum de 1987 Free as a Bird experimentou bastante a música sintetizada,[32] como em I'm Beggin' You, que chegou ao n.º 1 na Hot Dance Club Songs.[33]

Além de sua mudança para material menos comercialmente orientada, os membros da banda decidiram abandonar todas as composições de Hodgson de seu setlist, a fim de continuar a estabelecer uma identidade separada de Hodgson.[31] No entanto, o público se irritou com as omissões dessas canções durante uma turnê de 1985 com apenas as composições de Davies, em 1988, a pressão da primeira turnê no Brasil os levou a reintroduzir várias das canções escritas por Hodgson..[34]

Depois da turnê de 1988, o grupo se fragmentou. Davies explicou mais tarde: "Nós tínhamos estado lá fora por cerca de 20 anos só gravando e fazendo turnês e pareceu a hora de ter uma ruptura sem nenhuma ideia a respeito de se ou quando voltar. Decidimos realmente não dizer nada, apenas desvanecer-se como um velho soldado."[35]

1996–2009: Últimos anos

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Em 1996, Davies reformou o Supertramp com Helliwell, Siebenberg e o guitarrista/vocalista Mark Hart, que era novo à formação oficial, mas havia contribuído com destaque para Free as a Bird e sua turnê de apoio. Quatro novos membros foram adicionados, bem como, oito novos integrantes.[32] O resultado deste reencontro foi Some Things Never Change, um álbum que ecoou o som anterior do Supertramp,[36][32] lançado em março de 1997, chegou ao n.º 74 no Reino Unido.[21]

No verão de 1997, a banda voltou à estrada, na resultando no álbum ao vivo It Was the Best of Times (1999), seguido por Slow Motion em Abril de 2002 e uma turnê mundial em 2002, depois da qual a banda ficou inativa mais uma vez. Outra tentativa de trazer Hodgson de volta para a banda falhou em 2005.[37]

A banda continuou a tocar várias músicas escritas por Hodgson em shows ao vivo após sua reunião. Hodgson, posteriormente, afirmou que a explicação da banda ter deixado de tocar suas composições em 1983, é uma mentira, sendo o motivo real que ele e Davies fizeram um acordo verbal de que eles não iriam tocar essas músicas.[11][34] Davies nunca aludiu publicamente tal acordo, o ex-membro Dougie Thompson comentou: "Ninguém, exceto Rick e Roger, estavam a par da conversa. Rick e Roger tinha vários diálogos que ninguém estava a par. Novamente, isso é boato."[34]

Em 2008, foi anunciado a música do Supertramp seria destaque na adaptação para o cinema do best-seller de Irvine Welsh Ecstasy: Three Tales of Chemical Romance.[38] Em 2009, Hodgson disse que pensava em ver uma reunião de Supertramp a acontecer: "Nós olhamos para isso e conversamos sobre isso... Eu nunca diria nunca mas Rick [Davies] está praticamente aposentado agora e eu estou no auge da minha vida. a reação que eu estou recebendo de fãs é 'por favor, não voltem a se reunir."[39]

2010–presente: Re-formação

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Supertramp 2010. L-R: Cliff Hugo, Rick Davies, Bob Siebenberg, John Helliwell, Gabe Dixon e Carl Verheyen

Em 21 de abril de 2010 foi anunciado[40] Supertramp que daria 35 shows no final de 2010. As datas dos concertos na Alemanha, Portugal, Holanda, Itália, França e outros países europeus foram anunciados. Esta turnê foi chamada "70-10", para comemorar o 40º aniversário do primeiro lançamento do grupo.

Roger Hodgson embarcou em uma turnê solo em 2010 para Austrália, Nova Zelândia, América do Sul, Europa, Canadá e EUA,[41] e foi incapaz de se juntar à banda para a turnê 70-10. No entanto, em resposta a uma campanha de fãs, Hodgson enviou uma carta ao empresário de Rick Davies que enviou uma ao empresário de Davies, oferecendo-se para se juntar a eles em datas que caem em lacunas na sua agenda da turnê.[11][42] Davies não respondeu, mas seus agentes notificaram Hodgson de que sua oferta foi recusada.[11]

Em 2011 Hodgson e Supertramp continuaram a fazer turnês separadamente.[43][44] Quando perguntado se Roger Hodgson poderia aparecer em algumas das datas de 2011 Davies respondeu: "Eu sei que existem alguns fãs por aí que gostariam que isso acontecesse. Houve um tempo em que eu esperava por isso também. Mas o passado recente faz com que isso seja impossível. Para tocar um grande show para nossos fãs, é preciso harmonia, tanto musicalmente quanto pessoalmente. Infelizmente isso não existe mais entre nós e prefiro não destruir as memórias de tempos mais harmoniosas entre todos nós".[45] A tournê mundial de Hodgson continua em 2017 com concertos no Brasil, Argentina, Uruguay, Irlanda, Inglaterra, Holanda, França, Alemanha, Suíça, Bélgica, Espanha, Itália, EUA, Canada, e Luxemburgo. Em Dezembro de 2017, Hodgson fará a digressão do “Night of the Proms”, com 17 espetáculos na Alemanha e Luxemburgo. A revista Subba-Cultcha comentou acerca da turnê de Hodgson: “Alternando entre órgão elétrico, grande piano e diversas guitarras, sem esforço, Hodgson tece a música em torno do seu público, oferecendo, nalguns casos, uma libertação emocional quase catártica”…”A sua voz e teclas ritmadas instantaneamente reconhecidas estão tão bem como irão ouvir, e a verdadeira amizade e personalidade de Hodgson chega-nos em ondas do palco para o público.”[46] Durante os seus concertos, Hodgson costuma partilhar histórias com o público acerca de como foram escritas as suas canções e “relaciona-se profundamente com os seus fans, de uma forma que poucas estrelas da sua estatura fazem.[47]

Roger Hodgson viria em turnê ao Brasil em 2020, os show chegaram a ser alterados para 2021, mas logo depois foram cancelados.

O show que faria em Belo Horizonte em 2020 no KM de Vantagens Hall foi adiado para 2021 e posteriormente cancelado. As pessoas que adquiriram o ingresso não obtiveram reembolso da empresa Tickets For Fan, arcando com os prejuízos. Até hoje o fato não solucionado.

Membros

Formação atual

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  • Rick Davies – vocais, teclado, gaita, composição, melodica (1969–1988, 1996–2002, 2010–atualmente)
  • Roger Hodgson – vocais, guitarras, , piano, teclado, composição (1969–1983)
  • Bob Siebenberg – bateria, percussão(1973–1988, 1996–2002, 2010–atualmente)
  • John Helliwell – woodwinds, keyboards, backing vocais (1973–1988, 1996–2002, 2010–atualmente)
  • Carl Verheyen – guitarras, percussão, backing vocais (1996–2002, 2010–atualmente; touring musician: 1985-1986)
  • Cliff Hugo – baixo (1996–2002, 2010–atualmente)
  • Lee Thornburg – trombone, trompete, teclado, backing vocals (1996–2002, 2010–atualmente)
  • Jesse Siebenberg – vocais, guitarra, percussão(1997-2002, 2010-atualmente), teclado(2010–atualmente)
  • Gabe Dixon – teclados, pandeiro, vocais (2010–atualmente)
  • Cassie Miller – background vocais (2010–atualmente)

Atuais músicos de turnê

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  • Carl Verheyen – guitarras, percussão, vocais de fundo (1985–1986, 1996–2002, desde 2010)
  • Cliff Hugo – baixo (1996–2002, since 2010)
  • Lee Thornburg – trombone, trompete, teclado, vocais de fundo (1996–2002, desde 2010)
  • Jesse Siebenberg – percussão, vocais (1997–2002) teclados, guitarra, vocais (desde 2010)
  • Gabe Dixon – teclado, tamborim, vocais (desde 2010)
  • Cassie Miller – vocais de fundo (desde 2010)

Músicos de turnês passadas

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  • Scott Page – instrumentos de sopro, violão, percussão, vocais de fundo (1983–1986)
  • Fred Mandel – teclado, guitarra, vocais de fundo (1983)
  • Marty Walsh – guitarras, vocais de fundo (1984–1988)
  • Steve Reid – percussão (1987–1988)
  • Brad Cole – instrumentos de sopro, teclado (1986–1988)

Referências

  1. a b Ultimate Classic Rock
  2. Songfacts
  3. Artist Direct
  4. Stephen Holden (14 de junho de 1979). «Breakfast In America | Album Reviews». Rolling Stone 
  5. Dave Marsh. "Sez Who? Bands & Singers Critics Love to Hate". New Book of Rock Lists. Sidgwick & Jackson. 1994.
  6. "The Times – London, Review from Royal Albert Concert". Roger Hodgson: Full Biography. VH1
  7. The Buffalo News Archives: Rare appearance. The Buffalo News. 25 de maio de 2007.
  8. Johnstone, Duncan. Review: Roger Hodgson in Auckland. stuff.co.nz. 15 de abril de 2010
  9. Wuensch, Yuri. "Roger Hodgson returns with solo tour". CANOE. 21 de novembro de 2006
  10. Doran, John. Supertramp: Breakfast in America review. BBC. 29 de outubro de 2010
  11. a b c d Todd, Ben. Supertramp feud as Roger Hodgson accuses former bandmate Rick Davies of playing 'his songs'. Daily Mail. 8 de outubro de 2010
  12. Melhuish, Martin (1986). The Supertramp Book. Toronto, Canada: Omnibus Press. p. 22. ISBN 0-9691272-2-7 
  13. Thomas, Stephen. «Supertramp». AllMusic 
  14. Melhuish, Martin (1986). The Supertramp Book. Toronto, Canada: Omnibus Press. p. 28. ISBN 0-9691272-2-7 
  15. a b Interview with Richard Palmer-James in Calamity, Elephant Talk.
  16. "Bakerloo", Tamworth Bands: History 1960 to 1990.
  17. a b c d e f Melhuish, Martin (1986). The Supertramp Book. Toronto, Canada: Omnibus Press. pp. 31–41. ISBN 0-9691272-2-7 
  18. "Supertramp", www.classicbands.com.
  19. a b c "30 Years on from Breakfast in America", Swindonweb.
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  24. Melhuish, Martin (1986). The Supertramp Book. Toronto, Canada: Omnibus Press. p. 120. ISBN 0-9691272-2-7 
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  27. Melhuish, Martin (1986). The Supertramp Book. Toronto, Canada: Omnibus Press. pp. 163–5. ISBN 0-9691272-2-7 
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  29. a b Melhuish, Martin (1986). The Supertramp Book. Toronto, Canada: Omnibus Press. pp. 167–175. ISBN 0-9691272-2-7 
  30. ...Famous Last Words... Billboard charts, Allmusic.
  31. a b Melhuish, Martin (1986). The Supertramp Book. Toronto, Canada: Omnibus Press. pp. 177–192. ISBN 0-9691272-2-7 
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  35. Stevenson, Jane (25 de julho de 1997). Supertramp Reunion Was Logical Thing to Do, Jam! Music.
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  37. Coleman, Andy (28 de setembro de 2007). «Supertramp star plans tribute to city colleague». Birmingham Mail. Consultado em 28 de junho de 2010 
  38. «Ecstasythefilm: Ecstasy Soundtrack». Ecstasythefilm.blogspot.com. 12 de abril de 2007. Consultado em 9 de julho de 2010 
  39. «Roger Hodgson Cannot See Supertramp Reforming at». Undercover.com.au. 3 de dezembro de 2009. Consultado em 26 de outubro de 2011 [ligação inativa]
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  41. «Tour». RogerHodgson.com. 4 de julho de 2010. Consultado em 9 de julho de 2010 
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  45. «Supertramp Announces Spring and Summer 2011 Tour Dates». Supertramp. 1 de março de 2011. Consultado em 26 de outubro de 2011 
  46. Subba-Cultcha
  47. San Diego Reader

Ligações externas

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