Vintage Culture

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Vintage Culture
Informação geral
Nome completo Lukas Ruiz Hespanhol
Também conhecido(a) como Vintage Culture
Nascimento 7 de julho de 1993 (30 anos)
Origem Mundo Novo, Mato Grosso do Sul, Brasil
País Brasil
Gênero(s) House music, electronica, tech house, deep house, progressive house
Ocupação(ões) Produtor musical, DJ, empresário
Período em atividade 2011–atualmente
Gravadora(s) Spinnin' Records
Ultra Music
Sony Music
Só Track Boa
Pirate Wolf
Skol Music
Página oficial vintageculture.com.br

Lukas Ruiz Hespanhol, mais conhecido como Vintage Culture (Mundo Novo,[1] 7 de julho de 1993), é um DJ, empresário e produtor brasileiro de música eletrônica do gênero house music. Vintage Culture teve uma rápida ascensão lançando versões como "Blue Monday" do New Order e "Another Brick in the Wall" de Pink Floyd, que logo começaram a viralizar na rede junto com suas versões de "Bete Balanço" do Cazuza e "Bidolibido" de Fernanda Abreu.

Em 2016, lançou o EP Hollywood pelo selo Ganzá da Skol Music em parceria com a Spinnin' Records. Logo depois, com o produtor Slow Motion, emplacou o seu remix de "Drinkee" para a dupla Sofi Tukker lançado pela Ultra Music na posição #4 do chart Dance do Beatport e mesmo depois de um mês de lançamento se manteve no TOP 10 com a mesma.[carece de fontes?] Mas foi com "Wild Kidz", lançada pela Spinnin' Records, que Vintage Culture começou a ganhar reconhecimento internacional. A faixa entrou para o "Global Viral" do Spotify e recebeu suporte de Oliver Heldens, EDX e Sam Feldt.[2]

Em 2015, Vintage Culture apareceu em #118 na lista de TOP DJs da revista britânica DJ Magazine e em #2 na lista de melhores DJs brasileiros da House Mag. Em 2017, vintage apareceu em #31 na revista DJ Magazine Além disso, foi eleito o DJ #1 na lista da House Mag em 2016.[3]

Vintage Culture também é fundador e dono da gravadora Só Track Boa.

Biografia[editar | editar código-fonte]

Lukas Ruiz Hespanhol nasceu na cidade de Mundo Novo, Mato Grosso do Sul em 7 de julho de 1993.[1] Filho de Valdir[4] e Edmara Rita Hespanhol,[4][5] tem uma irmã chamada Lohana Sthefanie Hespanhol Ruiz.[6] Na sua infância, ele passou grande parte dela em um povoamento de agricultores em Katueté, cidade pertencente ao departamento de Canindeyú que faz divisa com o Brasil. Nessa época, ele ajudava seu pai em trabalhos na fazenda da família e seu desejo era ser "piloto de colheitadeira", conta.[4] Aos 8 anos, se mudou para Mundo Novo, onde estudou no Centro Educacional Mundo Novo Mickey onde fez o ensino fundamental e formou-se no ensino médio.[7]

Nesse tempo, seu tio lhe mostrou vários CD's de hard trance que acabou o estimulando a produzir suas próprias músicas.[7] Ele disse que nessa época sua mãe era rígida e não o deixava sair de casa com frequência.[8] Para o incentivar nos estudos, sua mãe que era dona de uma loja de departamento, o arrumou um computador da Positivo, que fazia parte do programa do governo federal à época Computador Para Todos que incentivava a população a ter acesso a informática e a internet, isentando os dispositivos a impostos como PIS/PASEP e COFINS em produtos de até R$2.500.[9] Sem acesso a internet, ele a lan house para baixar programas de produção e com isso, ele acabou ficando recluso em seu quarto focado em produzir musicas.[4][10]

Seu pai, havia perdido o emprego e ficava preocupado com ele que só ficava no computador, até que Lucas deu a ideia de virar disc jockey (DJ). Ele lembra que seu pai lhe disse: "Você vai ser um nada".[4] Como nessa época no Brasil a música eletrônica não havia muito destaque, Lukas então resolveu cursar Direito, já que era o sonho de seus pais que fosse um concursado público da Polícia Federal.[4] Em 2012, aos 18 anos, mudou-se para Maringá, Paraná e morou sozinho em uma quitinete alugada pela sua mãe localizada em frente a faculdade.[4] Na metade do curso, ele trancou a faculdade já que ele não frequentava mais as aulas.[7][8] Como já tinha internet nessa época, ele passou a desenvolver ainda mais a habilidade do produção assistindo vídeos no YouTube, por exemplo.[8]

Carreira[editar | editar código-fonte]

Primeiros anos[editar | editar código-fonte]

Em 2012, criou uma conta no Soundcloud e no seu lançamento ele assinava suas músicas ainda como Lukas Ruiz. Sua primeira faixa postada na plataforma foi o remix de "Blue Monday" em 2012.[11] Lukas disse em entrevista: "Todo mundo começou a perguntar quem eu era. (...) Meu som era mais lento, e isso chamou a atenção".[8] Como o seu nome Lukas Ruiz se assemelhava a outro DJ brasileiro Victor Ruiz, as pessoas acabavam achando que ele era um cover de Victor, então ele decidiu criar um novo nome artístico.[8] Ao ouvir uma das músicas da dupla de DJ's alemãos Adana Twins, ele decidiu criar o projeto Vintage Culture, com batidas pegajosas, num som mais sexy e devagar com samples de músicas da década de 70/80.[8] Foi daí que em 2013 ele lançou um remix da música "Another Brick in the Wall" do Pink Floyd, lançada em 1979 com duração de mais de 7 minutos.[4]

2013-15: Ascensão musical[editar | editar código-fonte]

Foi em 2013 que Vintage Culture começou a tocar. Marcelo Fiorela era sócio da extinta Groove DJ Agency ao lado de Luiz Sala, conhecido como DJ Feio, que foi o responsável por incluí-lo pela primeira vez no Green Valley, clube que coleciona títulos mundiais na DJ Magazine, foi então que as coisas começaram a mudar. Logo após sua apresentação, Guga Trevisani, um dos sócios da Entourage Conteúdo Artístico, uma das maiores agências do Brasil, entrou em contato por telefone e fez o convite para que o projeto Vintage Culture entrasse para o casting da agência. Lukas sabia que ainda não estava pronto para entrar numa agência como a Entourage, por achar que não receberia a devida atenção naquele momento ele recusou o convite e continuou focado na expansão do projeto, foi somente em 2014 – um ano depois – que Vintage Culture entrou para a Entourage.[12] No mesmo ano, perdeu seu pai e cumpriu mais de 200 datas por todo o Brasil.

Com o apoio de toda uma equipe e seus empresários Marcelo Arditti e Guga Trevisani, 2015 foi um ano de conquistas para Vintage Culture. Começando por sua apresentação no Palco Perry do Lollapalooza Brasil no dia 28 de março,[13] dividindo o palco com DJ Snake, Dillon Francis e Major Lazer e a gravação do seu primeiro clipe internacional, "Slowing Down", em Nova Iorque. O público teve a chance de conhecer mais sobre o jovem por trás do projeto na capa da 41ª edição da revista brasileira de música eletrônica 'House Mag em abril do mesmo ano.

Os belgas Dimitri Vegas & Like Mike convidaram pessoalmente Vintage Culture para se apresentar no palco Smash the House no Tomorrowland Brasil em maio, logo depois Lukas assinou o remix de "Higher Place" da dupla com o cantor norte-americano Ne-Yo.[14]

Em junho de 2015, Vintage Culture realizava sua primeira turnê internacional, passando por países como Egito, Emirados Árabes, Turquia, Irlanda, Espanha e Bélgica. Em setembro, foi a vez de desbravar a África do Sul e voltar para o Brasil para sua primeira apresentação no Rock in Rio. Foi no evento da Entourage, o Kaballah Festival, que Lukas estreou sua nova intro apresentando o hit "Hollywood", que mais tarde assinou contrato com o selo Ganzá da Skol Music no Brasil e com a Spinnin Records, internacional. 2015 foi marcado também por sua apresentação no ADE na noite da Loulou Records e no Live in Amsterdam com Goldfish e Bakermat. Fez também uma residência no Green Valley. E finalizando com Electric Daisy Carnival Brasil,[15] one Lukas se apresentou nos dois palcos, o neonGARDEN e o kineticFIELD (principal) substituindo Cazzette no encerramento do festival. Vintage Culture foi surpreendido por Skrillex no final de sua apresentação interagindo com os fãs. Depois do festival, Lukas foi convidado para se apresentar no palco principal do EDC México em fevereiro do próximo ano, seria um dos primeiros artistas a abrirem o kineticFIELD.[16] No mesmo ano, juntamente com alguns amigos tendo ideia de ter um portal orientado para música, ele cria o fórum Só Track Boa, que depois se transformou numa gravadora, marca de roupas e festival. Após o selo ganhar muita popularidade, ele começou a fazer parte da agência Entourage.[17][18]

2016-presente: Internacionalização[editar | editar código-fonte]

Em 2016, do México para Los Angeles, Vintage Culture reuniu sua equipe novamente para mais uma gravação de clipe internacional, desta vez em Hollywood. Foi durante a gravação que Lukas se sentiu inchado e seu manager o alertou sobre uma possível Caxumba. Lukas foi ao médico assim que voltou ao Brasil e foi diagnosticado com essa doença contagiosa que afeta as glândulas da garganta, a recomendação dos médicos era de repouso absoluto, mas Lukas não queria cancelar seus shows, ele cumpriu a agenda, o que foi bastante desgastante para o seu organismo e acabou agravando o seu quadro clínico, sem contar que alguns fãs acusavam de não ser ele nos shows por conta da aparência abatida e do inchaço do rosto que o tornou quase irreconhecível. Lukas precisava descansar e estava proibido de realizar shows até que se recuperasse, foi assim que ele perdeu um dos shows mais importantes de sua carreira até o momento, sua apresentação na 18ª edição do Ultra Music Festival em Miami, onde ele se apresentaria no palco principal no sábado, dia 19 de março de 2016.[19]

Ainda em 2016, fechou contrato com a Spin Agency, uma das maiores agências de representação internacional que tem em seu casting artistas como Avicii e Armin van Buuren, além do contrato com a gigante holandesa Spinnin Records. Além de fechar o ano como dono do seu próprio clube, o Air Rooftop, localizado no centro de São Paulo.

Em 2023, Vintage Culture manteve uma agenda repleta de apresentações ao longo do ano, não apenas em território brasileiro, mas também no exterior. Destacam-se alguns de seus shows, como o realizado em 16 de novembro na renomada casa noturna TAO Nightclub em Chicago[20] e no Brooklyn Navy Yard, em Nova Iorque.[21] Em 31 de dezembro, Vintage Culture encerrou o ano de 2023 com uma última apresentação no Uíki Parracho, em Porto Seguro.[22]

Discografia[editar | editar código-fonte]

Ver artigo principal: Discografia de Vintage Culture

Filmografia[editar | editar código-fonte]

Web Series[editar | editar código-fonte]

On the Road[editar | editar código-fonte]

Em seu 9º episódio, a web serie pode ser considerada um mini documentário sobre a vida, a carreira e trajetória do artista. Na série, os depoimentos de Vintage Culture são intercalados com cenas dos bastidores, shows e sessões de estúdio, além de alguns períodos de folga com os amigos.

WKND HI LIGHTS[editar | editar código-fonte]

Em pequenos vídeos de um minuto em média, Vintage Culture apresenta ao público um resumo dos seus finais de semanas.

Prêmios e indicações[editar | editar código-fonte]

DJ MAG[editar | editar código-fonte]

  • Colocação 10 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2023)
  • Colocação 11 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2022)
  • Colocação 17 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2021)
  • Colocação 30 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2020)
  • Colocação 47 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2019)
  • Colocação 19 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2018)
  • Colocação 31 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2017)
  • Colocação 54 na lista de TOP 100 DJs do Mundo pela DJMag (2016)

House Mag[editar | editar código-fonte]

  • N. 2 no TOP 50 DJS House Mag (2015)[23]
  • N. 1 no TOP 50 DJS House Mag (2017)[24]

Rio Music Conference[editar | editar código-fonte]

  • Melhor DJ Big Room (2015)[25]

Referências

  1. a b «Oito perguntas para o Vintage Culture: DJ planeja 'fazer história no Planeta'». G1. Consultado em 4 de junho de 2018 
  2. «Global Viral Spotify». Consultado em 19 de setembro de 2016. Arquivado do original em 13 de outubro de 2016 
  3. «TOP 150 DJS». Consultado em 19 de setembro de 2016 
  4. a b c d e f g h «Vintage Culture: como o jovem de 26 anos se tornou um DJ superstar e fenômeno da música eletrônica». Rolling Stone Brasil. Universo Online. 6 de dezembro de 2019. Consultado em 8 de março de 2024 
  5. «Vintage Affairs Producao Musical Ltda CNPJ 22066881000186». CNPJ Services. Consultado em 8 de março de 2024 
  6. «So Track Boa Gravadora E Eventos Ltda - So Track Boa CNPJ 34074646000135». CNPJ Services. Consultado em 8 de março de 2024 
  7. a b c Sarmiento, Ricardo (10 de outubro de 2016). «Fenômeno Vintage Culture no Milk Club em Jurerê Internacional». DJ Sound. Consultado em 8 de março de 2024 
  8. a b c d e f «Teimosia de sucesso: DJ Vintage Culture compartilha sua jornada de insistência até o topo». Forbes. 6 de agosto de 2020. Consultado em 8 de março de 2024 
  9. Carpanez, Juliana (20 de junho de 2005). «Veja como usar o programa de inclusão digital "Computador Para Todos"». Folha de S. Paulo. Universo Online. Consultado em 8 de março de 2024 
  10. Mansque, William (31 de janeiro de 2018). «Da lan house para o Planeta Atlântida: Vintage Culture fecha primeira noite do festival». clicRBS. Grupo RBS. Consultado em 8 de março de 2024 
  11. Gonçalves, Isabela; Goiás, Mais (14 de novembro de 2022). «Vintage Culture agita Goiânia no dia 26 de novembro». Mais Goiás. Consultado em 8 de março de 2024 
  12. «Entourage Conteúdo Artístico - Casting Nacional». Consultado em 19 de setembro de 2016. Arquivado do original em 30 de setembro de 2016 
  13. «Vintage Culture agita o Palco Perry no Lollapalooza». Consultado em 19 de setembro de 2016 
  14. «Line up Smash The House Stage no Tomorrowland Brasil». Consultado em 19 de setembro de 2016 
  15. «Vintage Culture no mainstage do EDC Brasil 2015». Consultado em 19 de setembro de 2016. Arquivado do original em 28 de agosto de 2017 
  16. «Vintage Culture no mainstage do EDC México 2016». Consultado em 19 de setembro de 2016. Arquivado do original em 1 de fevereiro de 2016 
  17. «Vintage Culture conta como foi da Lan house no MS às gigs lotadas pelo mundo». music non stop. 8 de janeiro de 2016. Consultado em 14 de junho de 2021 
  18. Antero, Bruna (13 de dezembro de 2016). «Só Track Boa volta à Curitiba com uma mega festa em Dezembro!». We Go Out. Consultado em 14 de junho de 2021 
  19. «Vintage Culture no Ultra Miami 2016». Consultado em 19 de setembro de 2016 
  20. «Dos últimos shows de Vintage Culture - data das turnês 2023». Concerty.com. Consultado em 10 de janeiro de 2024 
  21. «Vintage Culture Concerts of 2023». bandsintown.com. Consultado em 10 de janeiro de 2024 
  22. «Past concerts Vintage Culture 2023». bandsintown.com. Consultado em 10 de janeiro de 2024 
  23. «Top 50 DJs House Mag». Consultado em 19 de setembro de 2016 
  24. «Top 50 HOUSE Mag». 6 de janeiro de 2018 
  25. «Vencedores do V Prêmio RMC». Consultado em 19 de setembro de 2016 

Ligações externas[editar | editar código-fonte]

O Commons possui uma categoria com imagens e outros ficheiros sobre Vintage Culture