Baixo elétrico

Baixo elétrico

Baixo elétrico - é um instrumento de cordas semelhante a uma guitarra elétrica, maior em tamanho e com um som mais grave. Também é muito relacionado e inspirado no contrabaixo. É usado por diversos estilos musicais, indo do Rock n' Roll ao Disco, e nos ritmos brasileiros possui uma importância significativa, como no axé e no forró.

Características e História

Como na guitarra elétrica, as vibrações nas cordas causam um sinal elétrico a ser criado nos captadores, que são amplificados e tocados por meio de uma caixa de som (geralmente um cubo). Vários componentes elétricos e configurações do amplificador podem ser usadas para alterar o som do instrumento.

O primeiro baixo-elétrico a ser produzido em massa foi desenvolvido por Leo Fender, o conhecido fabricante de guitarras. A mudança do formato do instrumento, para algo parecido com uma guitarra e a utilização de trastes facilitaram seu uso. O primeiro "Fender's Precision Bass" foi vendido em 1951. Outro modelo lendário, o "Fender Jazz Bass" foi lançado em 1960.

Em seguida, outras companhias como a Gibson, a Danelectro e várias outras começaram a produção de seus modelos próprios de baixos elétricos. Isso permitiu aos baixistas variar os sons e o visual para se adequar a sua banda. Este trabalho continuou, e muitas outras companhias e luthiers continuaram o trabalho de Leo Fender.

Design

O baixista atual tem um amplo campo de escolha para seu instrumento, como por exemplo:

Número de cordas (e afinação):

• Como o modelo original de Leo Fender, que tinha 4 cordas afinadas em EADG, ou algumas vezes em DADG).
• Cinco cordas (geralmente BEADG, podendo em alguns casos ser EADGC).
• Seis cordas (geralmente BEADGC, mas EADGBE também tem sido usado).
• Mais de 6 cordas.
• Baixo Tenor - ADGC.
• Baixo Piccolo - EADG (uma oitava acima da afinação normal).

Captadores:

Os antigos baixos tinham apenas um captador magnético simples. Atualmente pode-se encontrar:

• Captação ativa ou passiva (circuitos ativos usam uma bateria para aumentar o sinal).
• Mais de um captador, dando uma variação de tons maior.
• Captadores em posições diferentes, como mais perto da ponte ou do braço do instrumento.
• Sistemas não magnéticos, como "piezos" ou sistemas "Lightwave", que permitem ao baixista usar cordas não metálicas.

Formato e cor do instrumento:

• Existem diversas opções de cor, desde a cor da própria madeira do instrumento a efeitos visuais muito interessantes.
• Diferentes formatos de corpo (que afetam a maneira de tocar).
• Com ou sem mão (nos modelos sem mão, a afinação é feita na ponte).

Trastes:

• Com trastes (Fretted) - como a maioria das guitarras.
• Sem trastes (Fretless) - como a maioria dos Contrabaixos.

Infografia

1 - Cabeça, mão, paleta ou headstock.
2 - Cravelhas e tarraxas.
3 - Pestana ou capotraste.
4 - Trastes
5 - Braço e escala.
6 - Marcações.
7 - Recorte superior.
8 - Pinos de fixação da correia.
9 - Cordas.
10 - Recorte inferior.
11 - Corpo.
12a, 12b - Captadores.
13 - Ponte ou cordal.
14 - Controles de tonalidade e volume.
15 - Jaques ou tomadas de saída.

Estilos

Como qualquer instrumento, o baixo elétrico pode ser tocado em um diverso número de estilos. Baixistas como Paul McCartney tem um estilo mais melódico, enquanto Les Claypool da Primus e Flea do Red Hot Chili Peppers tem um estilo mais "funky", usando muito da técnica do slap and pop, que é dar um "tapinha" na corda com o polegar e dar um estalo ao soltar outra corda. Alguns artistas, como Pino Palladino usam um baixo fretless (sem trastes) para um som mais "abafado".

Larry Graham introduziu o método do "slap and pop" nos anos 60. Seu som ficou conhecido primcipalmente em 1970, com a música "Thank You (Falettinme Be Mice Elf Agin)". Nos anos 70, Stanley Clarke desenvolveu a técnica de Graham, deixando o método mais parecido ao que é feito atualmente.

A maioria dos baixistas preferem tocar suas notas com os dedos, mas alguns usam palhetas. Isto varia entre os generos musicais. Muitos poucos adeptos do estilo "funky" usam palhetas, enquanto elas são quase que obrigatórias no Punk Rock. O uso de palhetas deixa o som mais claro e forte, enquanto o som originado pelos dedos é mais suave.

Técnicas

Braço de um baixo fretless com marcações ao lado da escala para auxiliar o músico a encontrar o tom da nota corretamente.

Baixo fretless. Note-se a ausência de trastes na escala.

Fretless

A técnica para fretless é mais parecida com a do baixo acústico, o timbre também é mais parecido, principalmente com o uso de cordas "flat" ou revestidas com nylon.

Por se tratar de um instrumento não temperado (não tem trastes para definir a altura das notas na escala), a técnica consiste em treinar o ouvido pra que as notas saiam afinadas, e aumentar a precisão dos dedos da mão esquerda para que o som saia mais limpo.

Na maioria dos casos o músico usa slides e notas de aproximação para entonar juntamente com o resto da banda!

Pizzicato

Ver artigo principal: Pizzicato

Usa-se os dedos indicador e médio para atacar as cordas. É a tecnica mais usada.

Slap

Ver artigo principal: Slap

A técnica surgiu por volta de 1961, quando o baixista Larry Graham eatava em uma sessão de gravação em estúdio e, momentaneamente, ficou sem baterista. Ele então começou a bater e puxar as cordas, na tentativa de imitar o som do bumbo e da caixa.

Consiste em percutir e puxar as cordas usando o polegar e os outros quatro dedos da mão direita (ou esquerda, para canhotos).

Tapping

Ver artigo principal: Tapping

O tapping é a técnica no qual as notas são extraídas de um instrumento de cordas de forma parecida ao de um piano, batendo nas cordas com as pontas dos dedos nas notas que se deseja executar. Quando são utilizadas ambas as mãos recebe o nome de two-hands tapping. Stanley Clarke é um baixista conhecido pelo uso desta técnica, sendo na guitarra popularizada por Eddie Van Halen.

Baixistas Influentes

Os baixistas a seguir são alguns dos que contribuiram para o desenvolvimento do baixo elétrico:

• Jaco Pastorius - Revolucionou a técnica do contra-baixo elétrico. Jazz, Funk, Fusion, harmonicos e baixo fretless.
• Jack Bruce (Vocalista na Cream) - Pioneiro nas linhas melódicas.
• Stanley Clarke - Foi a semente do "Jazz Fusion, nos anos 70.
• Les Claypool - Slaps selvagens.
• John Entwistle - Tocava um baixo de 8 cordas.
• Larry Graham - Criador da técnica do slap.
• Steve Lawson - Explorou novas tecnologias para solos.
• Phil Lesh - Influências clássicas no Rock, Improvisação.
• Michael Manring - Trabalho invovador com diversas afinações alternadas.
• Geddy Lee - Virtuosidade e ténicas apuradas no estilo rock progressivo, metal e pop.
• Paul McCartney - Linhas melódicas.
• Marcus Miller - Trabalhou com grandes nomes do jazz, como Miles Davis.
• Pino Palladino - Baixo fretless.
• James Jamerson (The Funk Brothers) - Velocidade, precisão e complexidade em suas linhas.
• Tom Petersson - Baixo de 12 cordas.
• Bootsy Collins - Pioneiro no "funky".
• Francis "Rocco" Prestia - Grooves fantásicos em semicolcheias, "ghost notes", síncopes e um pulso percusivo realmente cativante.
• Victor Wooten - Virtuose e mestre no slap, técnica a qual explora ao máximo e aperfeiçoou com uma "nova técnica" de slap.
• Flea - Famoso baixista da técnica do Slap e um dos baixistas mais técnicos da história.

Principais Fabricantes

• Alembic
• B.C. Rich
• Carvin.
• Carl Thompson
• Cort
• Danelectro
• Ernie Ball
• Fender
• Fodera
• G&L
• Gibson
• Hamer (conhecido pelos baixos de 12 cordas)
• Höfner
• Ibanez
• Jackson
• Ken Bebensee
• Ken Smith
• Music Man
• Pedulla
• Rickenbacker
• Rob Allen
• Sadowsky
• Wal
• Warwick
• Yamaha Corporation

Ver também

• Baixo acústico
• Chapman stick
• Contrabaixo
• Warr guitar