Arquitetura românica

Igreja de Saint-Étienne em Nevers .

Abadia de São Pedro de Moissac .

Basílica de Paray-le-Monial .

A Catedral e a Torre Inclinada de Pisa, Itália.

Abadia de Maria Laach, Alemanha.

Basílica de Santa Maria Madalena de Vézelay.

Catedral de Santiago de Compostela, Portal dos Ourives.

A arquitetura românica (AO 1945: arquitectura românica) é o primeiro grande estilo criado na Idade Média na Europa após o declínio da civilização greco-romana . O seu desenvolvimento foi plenamente estabelecido por volta de 1060, mas os primeiros sinais de mudança variam dependendo da região e não existe consenso sobre a data de início que vai do século VI ao século XI. A arquitetura gótica foi o estilo quev progressivamente sucedeu o românico a partir do século XII. O dinamismo monástico, as profundas aspirações religiosas e morais, a espiritualidade dos caminhos de peregrinação numa Europa restituída à paz presidiram ao nascimento da arte românica e contribuíram para fazer dela um estilo novo e duma profunda originalidade. O desejo de libertar a Igreja da tutela dos poderes seculares, as Cruzadas, a reconquista cristã na Espanha com o colapso do Califado de Córdoba, o desaparecimento do mecenato real ou principesco fizeram da arte românica a arte de toda a cristandade medieval.

A arquitetura românica desenvolve-se numa vasta área que se estendia da parte norte da Espanha até a Irlanda, Escócia e parte da Escandinávia . Na Europa Oriental, os países eslavos da Polônia à Eslováquia, Boêmia e Morávia, Hungria e Eslovênia também adotaram esse estilo, assim como toda a Itália e ilhas. Esta área corresponde à influência da Igreja Romana na Idade Média, à grande família de povos romano-germânicos, aos eslavos ocidentais e a algumas outras etnias.

Os primeiros centros de arte românica apareceram por volta do ano 1000, na Catalunha, no sopé norte e sul da parte oriental dos Pireneus, na Lombardia, estendendo-se da planície central do Rio Pó até ao sul da Itália, na Borgonha, na área do rio Sona, na Normandia, perto do Canal da Mancha, no curso inferior do Reno até ao Mosela, na alta Renânia, de Basileia a Mainz , e na Baixa Saxónia, entre o Elba e o Weser.

Outras regiões experimentaram um desenvolvimento posterior da arquitetura românica, cuja originalidade ficou evidente no século XI, como Vestfália, Toscana, Puglia, Provença e Aquitânia. Entre 1042 e 1066, Eduardo, o Confessor, cuja mãe era normanda, introduziu a arte românica na Inglaterra e, após a conquista normanda da Inglaterra em 1066, os normandos introduziram contribuições anglo-saxônicas à arte anglo-normanda .

Em termos técnicos, passamos do martelo que transforma a pedra em cascalho para o aparelho de talha da pedra e o desenvolvimento da pilha de compostagem. Do ponto de vista arquitetónico, a arte românica introduziu uma harmonização na fachada, a cabeceira com deambulatório, as abóbadas de berço com arco de volta perfeita e ogival, a abóbada de arestas e a abóbada em cruzaria com os seus contrafortes.

A terminologia "Arte românica" aparece na França pela primeira vez em 1818. Estudiosos alemães datam o surgimento da arte românica após a arte otoniana e reservam o termo estilo românico para a última fase do desenvolvimento arquitetónico. A arquitetura românica é tradicionalmente chamada de arquitetura normanda na Inglaterra.

Definição

Quando foi cunhado, o termo "românico" referia-se à ligação com a arquitetura romana, de onde foram retirados alguns elementos estruturais (o arco, a coluna, o pilar, a abóbada) e uma certa configuração monumental e espacial. No entanto, a interpretação do românico como um renascimento do conhecimento da construção romana e, conseqüentemente, da espacialidade da arquitetura imperial romana tardia não é aceita por todos, e a interpretação da arquitetura românica como uma derivação da arquitetura bizantina também foi reconhecido. Em relação ao termo românico, os historiadores também usaram os termos pré-românico (referindo-se às realizações arquitetônicas dos séculos IX e X , especialmente nas áreas de influência carolíngia e depois otoniana), proto-românico (referindo-se às primeiras manifestações desta nova linguagem arquitetônica na transição entre o século X e o século XI, especialmente entre o centro-sul da França, o norte da Itália e o norte da Espanha) e o românico tardio para as regiões que não acolheram o novo estilo gótico no século XIII. A partir do século XIX ao início do século XX, a arquitetura românica foi a fonte de inspiração para uma nova tendência artística, conhecida como arquitetura neo-românica.

Contexto histórico

Após um período de pesquisa e desenvolvimento, os grandes componentes clássicos do Mediterrâneo e do cristianismo primitivo foram definitivamente influenciados por contribuições germânicas na arte românica . A arquitetura românica tem as suas origens na arte pré-românica, particularmente na arte carolíngia, e desenvolveu-se paralelamente à arquitetura otoniana . Esse desenvolvimento está no cerne da tentativa de organização germânica do século VIII e X pelos carolíngios e pelos otonianos .

Os impérios Carolíngio e Otoniano

Mapa de St. Gallen

Germigny-des-Prés

A história da Europa carolíngia começa com a ascensão de uma família aristocrática conhecida no início do século VII . Esta dinastia carolíngia governou a Europa da década de 750 até o final do século X. E alcançou, com o apoio do Papa, a quase unidade do Ocidente cristão sob Carlos Magno, coroado imperador em 800.

A reconstrução da unidade ocidental desenvolve-se em três direções: sudeste, em direção à Itália, sudoeste, em direção à Espanha, e leste, em direção à Alemanha. O horizonte germânico e particularmente saxão atrai Carlos Magno para o leste. Está especialmente preocupado em restabelecer o antigo Império Romano, do qual ele seria o líder.

Em 843, no Tratado de Verdun, o Império Carolíngio foi dividido em três regiões: a oeste, a Francia Occidentalis de Carlos II, o Calvo, coroado rei em 848 em Orléans, a leste, a Francia Orientalis de Luís, o Germânico, e entre as duas, a Média Francia de Lotário I, que manteve o título de imperador, passou-o para seu filho mais velho, Luís II, e dividiu o resto do seu império: Lotaríngia para Lotário II e Provença para Carlos.

Após a morte de Carlos, o Gordo, em 888, a unidade carolíngia rapidamente entrou em colapso. Na Frância Ocidental, a realeza, que havia se tornado eletiva novamente, alternava entre reis carolíngios e reis da família de Eudes, Conde de Paris, herói da defesa de Paris contra os normandos em 885-886. Na Alemanha, a dinastia carolíngia morreu em 911 com Luís IV, o Menino, e a coroa real perdeu por eleição para o duque Conrado da Francónia . Ele passa para a coroa para Henrique I e o seu filho Otão I fundou uma linha imperial ao retomar a política carolíngia e com a ajuda do Papa estabeleceu o Sacro Império Romano .

A religião cristã adaptou-se ao seu ambiente e "barbarizou-se", é então que a Inglaterra adopta o cristianismo e os monges irlandeses criaram laços com o continente, que era usado por peregrinos e comerciantes. O Reno, o Escalda e o Mosa são rotas de penetração e o primeiro comércio atlântico marca o início de uma nova era. Foi principalmente a Gália ao norte do Loire que se beneficiou destas trocas.

A ascensão do monaquismo foi o grande evento do século VII para a Gália e todo o Ocidente. Reis, bispos e aristocratas instalaram os monges nas suas terras e protegeram-nos. A Igreja de Latrão aperfeiçoou a liturgia que se tornou um modelo para todo o Ocidente. Muito antes de uma aliança ser formada entre os carolíngios e o papado, o Papa aparece como o maior poder moral no Ocidente.

Grimoaldo, prefeito do palácio da Austrásia, fundou mosteiros e neles instalou parentes e amigos. Marca uma política que todos os carolíngios seguirão: possuir abadias, ter monges que rezem pela família e os ajudem nos seus empreendimentos.

Fachada oeste da Catedral de Trier.

Igreja de São Miguel em Hildesheim .

O Sacro Império Romano dos Otonianos foi uma das consequências do Tratado de Verdun em 843, onde Luís, o Germânico, recebeu a Frância Oriental, área que corresponde ao território da Germânia . O título imperial foi perdendo a sua importância e o seu significado até 924 . Otão I, rei da Saxônia desde 936, derrotou os húngaros e os eslavos, dois dos muitos povos que invadiram o Ocidente na segunda metade do século IX. Otão I reconquistou a Itália e restabeleceu o poder que Carlos Magno havia estabelecido sobre Roma. Em 962 foi coroado imperador de Roma e fundou o Sacro Império Romano, dando lugar à herança de Carlos Magno, sendo que ele próprio se coloca na herança do desaparecido Império Romano. Otão I reavivou um império que deu como herança ao seu filho Otão II em 973. Ele se casou com Teófano Escleraina, filha do Imperador de Bizâncio, para se aliar ao Império do Oriente. Após a sua morte, o seu filho, Otão III, sucedeu-o. Ainda jovem, a sua mãe assumiu a regência e, assim, reafirmou a influência bizantina na arte otoniana. Influenciado por Gerberto de Aurillac, o rei sonhava com um império universal cuja capital seria Roma .

Ao mesmo tempo, a Igreja tem uma forte organização hierárquica. : ideias reformistas marcam o episcopado e o monaquismo, e a rápida expansão das abadias é a ilustração perfeita disso. A Igreja ocupa um lugar de destaque no conselho dos príncipes, o que reafirma o inegável papel material e espiritual do monaquismo. Proezas arquitetónicas, os monumentos fazem parte da herança da dinastia carolíngia, ao mesmo tempo em que incorporam influências bizantinas. As oficinas monásticas tornaram-se a origem de toda a arte otoniana. : esculturas, pinturas, trabalhos em ouro, iluminuras. O culto às relíquias cresce, e as criptas passam a ser colocadas no mesmo nível da nave. A composição dos edifícios é modificada, assim como o desenvolvimento da liturgia. As grandes peregrinações são organizadas.

No século X, o Império Alemão era o principal centro artístico do Ocidente. O imperador e os grandes eclesiásticos deram um impulso decisivo à arquitetura. A arquitetura otoniana inspira-se tanto na arquitetura carolíngia quanto na bizantina. Na verdade, esses dois estilos arquitetónicos afirmam ser do Império Romano e são os exemplos mais próximos de arte dedicada ao soberano. Mas foi a arte carolíngia que mais influenciou a arquitetura otoniana .

Nova Europa

Os principais edifícios românicos

Por volta do ano 1000, o sinal mais marcante da ascensão do cristianismo continua a ser a famosa frase do monge Raoul Glaber, que fala do manto branco de igrejas que cobre principalmente a Gália e a Itália . Este grande movimento de construção desempenha um papel vital como estimulante económico, no desenvolvimento de ferramentas, no recrutamento de mão de obra, no financiamento e na organização de canteiros de obras. É o centro da primeira e quase única indústria medieval.

Essa atividade construtiva, que marca o início do Ocidente, está ligada à demografia, ao fim das invasões, ao progresso das instituições que regulam os períodos de atividade militar e colocam as populações não combatentes sob a proteção dos guerreiros. Este impulso da atividade construtiva também está relacionada à terra (agricultura) que na Idade Média era a base de tudo e foi nessa época que a classe dominante se ruralizou, tornando-se uma classe de grandes proprietários de terras onde a vassalagem era acompanhada dum benefício, na maioria das vezes terras dadas aos camponeses em troca de direitos e serviços. Para cumprir essas obrigações, melhoraram os seus métodos de cultivo, o que levou a uma revolução agrícola entre os séculos X e XIII que também é um período intenso de desflorestação.

Áreas de alta densidade de abadias cluniacenses

Essa expansão interna do cristianismo está associada a um movimento de conquista externa com o recuo de suas fronteiras na Europa e as cruzadas em países muçulmanos. Polônia, Dinamarca, Noruega e Suécia tornam-se cristãs. Os normandos estabelecem-se no sul da Itália, tomam a Sicília dos muçulmanos e expulsam os bizantinos da Itália. A Reconquista Espanhola foi liderada por reis cristãos auxiliados por mercenários franceses, cavaleiros e monges cluniacenses que apoiaram o crescimento da peregrinação a Santiago de Compostela e desempenharam um papel de liderança.

Desde a sua fundação, a Abadia de Cluny beneficia-se de uma isenção, o que significa que depende apenas de Roma e escapa ao poder político e à hierarquia eclesiástica. Se dedicou integralmente à sua função espiritual e o seu sucesso foi imediato. No final do século XI, 1 450 residências, incluindo 815 na França, eram filiadas à abadia da Borgonha e dez mil monges estavam sob a autoridade do mesmo padre abade. Os mosteiros que queriam ser independentes estão unidos numa família. Outras abadias reformadas tornaram-se líderes e o movimento foi tão poderoso que conduziu ao trono papas como Gregório VII, padres da reforma gregoriana .

Essa transformação radical da sociedade dá origem a novas necessidades. Numa multiplicidade de feudos, os senhores construíam montes feudais, torres que se tornariam castelos fortificados e asseguravam a protecção divina através de doações aos mosteiros ou criavam colégios de cónegos.

As primeiras abadias abobadadas

Na Abadia de São Martinho do Canigou onde a pequena dimensão do local exigiu a construção de duas igrejas uma sobre a outra, a igreja inferior consagrada em 1009 tem na sua parte ocidental abóbadas sobre arcos duplos que definem os tramos. Esta igreja parcialmente subterrânea não ultrapassa os três metros de altura, com uma nave central de 3,10 m de largura e corredores laterais de 2,20 m de largura. A sua construção foi objecto de uma primeira campanha rápida no Oriente, entre 997 e 1009, com uma estrutura de colunas que suportam abóbadas de arestas, técnica utilizada nas criptas e três pequenas absides. As colunas foram reforçadas com alvenaria para resolver problemas de estabilidade, sendo que as colunas inferiores suportam a igreja superior, cuja nave é abobadada. A segunda campanha de construção em direção ao Ocidente testemunha o progresso da arquitetura românica no início do século XI com a transição da coluna para o pegão composto. Os seis tramos iguais e justapostos são cobertos por abóbadas de berço com arcos duplos sobre pilares cruciformes. Este espaço modular, repetido tantas vezes quantas as que existem no edifício, foi a base do pensamento dos arquitetos do século XI e século XII.

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  Saint-Bénigne de Dijon.
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  Catedral de Clermont-Ferrand.
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  Abadia de São Filiberto de Tournus.
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  Abadia de São Martinho do Canigou.
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  Abadia de São Miguel de Cuixá.
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  Igreja de Saint-Généroux.

Utilização do termo Romanesco

Casamento da Virgem (Robert Campin, c. 1420–1430)

A distinção entre o estilo de arquitetura hoje conhecido como romanesco e o estilo seguinte de arquitetura gótica foi reconhecida já no século XV, como demonstram algumas obras de arte desse período. Robert Campin apresentou claramente a divisão no seu Casamento da Virgem; do lado esquerdo, representando o Antigo Testamento, o edifício é de estilo românico, enquanto o da direita, representando o Novo Testamento, é gótico. Até ao século XIX, porém, o estilo anterior ao gótico não era reconhecido como um todo e, em vez disso, tal como o gótico da época, era tratado como uma infinidade de estilos: Giorgio Vasari e Christopher Wren foram escrevendo sobre arquitecturas "toscanas", "saxónicas" ou "normandas".

A palavra romanesco ("à maneira dos romanos") apareceu em inglês (Romanesque) por volta de 1666 e foi utilizada para designar o que hoje se designa por línguas românicas. A definição de arquitetura românica mudou ao longo do tempo; o desenvolvimento do significado moderno da palavra em inglês envolveu sobretudo duas etapas:

• em 1813 William Gunn utilizou o termo para descrever amplamente a arquitetura pré-gótica da Europa Ocidental, desde o século IV até ao século XII. A obra de Gunn, An Inquiry into the Origin and Influence of Gothic Architecture (Londres 1819), foi publicada posteriormente, em 1819. A palavra foi utilizada por Gunn para descrever o estilo que era identificavelmente medieval e prefigurava o gótico, mas mantinha o arco romano arredondado e parecia assim uma continuação da tradição romana de construção;
• ao longo do século XIX e na primeira metade do século XX a definição reduziu-se a um período mais curto, tipicamente a partir do século XI (ou final do século X) até ao século XII. No processo, os estudiosos (com contribuições notáveis ​​de Robert de Lasteyrie e Henri Focillon) alteraram a definição original do românico como uma arquitetura sub-romana ou semelhante à romana para um rótulo estilístico que descreve os arranjos de massa e espaço que encontraram aceitação na viragem do século XI. A nova definição marca também o ponto de viragem entre o tratamento tribal/dinástico dos estilos arquitetónicos (egípcio, grego, romano, merovíngio, carolíngio, etc.) e um tratamento baseado em características (gótico, renascentista, maneirista, barroco).

O termo francês "romane" foi utilizado pela primeira vez no sentido arquitetónico pelo arqueólogo Charles de Gerville numa carta de 18 de dezembro de 1818 para Auguste Le Prévost para descrever o que Gerville vê como uma arquitectura romana degradada. Numa palestra pública de 1823 (publicada em 1824) o amigo de Gerville Arcisse de Caumont adotou o rótulo "roman" para descrever a " degradada" arquitetura europeia dos séculos V a XIII, no seu Ensaio sobre a arquitectura religiosa da Idade Média, particularmente na Normandia, numa época em que as datas reais de muitos dos edifícios assim descritos não tinham sido determinadas:

O termo "Pré-românico" aplica-se por vezes à arquitetura na Alemanha dos períodos Carolíngio e Otoniano e visigótico, moçárabe e Asturiano construções entre os séculos VIII e X na Península Ibérica enquanto o "Primeiro Românico" é aplicado a edifícios no norte de Itália e Espanha e a partes de França que têm características românicas, mas são anteriores à influência da Abadia de Cluny. O estilo românico em Inglaterra e na Sicília é ainda conhecido como arquitetura normanda. Um estilo "deslumbrante" desenvolvido em Pisa em meados do século XI é designado por "Romanesco de Pisa".

Igrejas românicas e igrejas paleocristãs

A estrutura das igrejas românicas são mais complexas que a das paleocristãs. Estando mais próxima da arquitetura romana no seu aspecto apresenta naves de abóbadas de pedra em vez de travejamento de madeira.

A igreja românica é precedida por um átrio ladeado de pórticos que faz a ligação à igreja através de um narthex.

No caso das igrejas paleocristãs, no cruzamento da nave com o transepto situa-se um arco triunfal que emoldura a ábside e o altar. Este arco era colocado sobre a bema, área elevada ao centro do transepto que corresponde ao cruzeiro. As colunas da nave central suportam arcadas que conformam um alçado contínuo.

O esquema do alçado interior das igrejas românicas faz-se através dos elementos: coluna, feixe de pilares, abóbadas de canhão, tribuna. Enquanto que nas paleocristãs é visível a sequência: colunas, entablamento directo, arco e vãos (clerestório).

Arquitetura românica de peregrinação

Planta da Catedral de Santiago de Compostela.

Abadia de São Filiberto de Tournus, a galilé é visível à esquerda em azul muito escuro

Cluny e Santiago de Compostela são provavelmente os melhores exemplos de igrejas de peregrinação.

A planta é em cruz latina com três a 5 naves abobadadas em pedra. A cabeceira ou charola é constituída por ábside, absidíolos e deambulatório. Estas igrejas eram dotadas para receber grandes multidões e procissões, pelo que havia a necessidade do deambulatório, que permitia o decorrer normal das cerimónias simultaneamente com as procissões passando atrás do altar. O trifório, galeria semi abobadada aberta para a nave central, era colocado sobre as naves laterais mais baixas, iluminado pelo clerestório.

O narthex precedia a entrada e era reservado aos catecúmenos. No alçado da entrada são colocadas 2 torres ou westwerk.

O sistema estrutural é conseguido através de contrafortes para suportar o peso, paredes compactas e poucas aberturas, cobertura em abóbada de canhão e abóbada de aresta na nave central. É feita uma divisão vertical em 2 planos, com uma galeria espaçosa sobre os arcos principais, os arcos laterais e transversais do interior são sustentados por apoios independentes.

Igrejas românicas de cúpula

Igrejas românicas de cúpula são igrejas com cúpulas seriadas (próprias do oeste e sul de França), influência direta da arquitectura muçulmana e bizantina. Possuem uma nave única muito ampla, em alguns casos com um transepto saído (Solignac e Angoulême). A abside é tão larga como a nave. A nave central é coberta por uma série de cúpulas sobre pendentes sustentadas por arcos amplos.

Em Germiny-des-Prés observamos uma catedral com cruz grega inscrita num quadrado com uma cúpula central e cúpula nos cantos (planta em quincunce).

S. Marcos de Veneza apresenta uma planta em cruz grega em que a cúpula central se ergue muito acima da cúpula real mais baixa e em madeira.

Arquitetura religiosa românica

Interior

Igreja de Nossa Senhora a Maior, em Poitiers

Planta da catedral de Módena (Itália)

Planta da Basílica de Santo Isidoro de Leão, (Espanha)

Secção longitudinal da nave central da Igreja de São Pedro em Soest (Alemanha)

Tendo em conta as diferenças regionais, podemos encontrar alguns elementos caracterizadores do estilo românico, sobretudo no que diz respeito aos edifícios religiosos que são a sua maior manifestação.

Ao longo da época românica, nota-se a utilização predominante do arco redondo, o que distingue o românico do período posterior da arquitetura gótica, ainda que o arco ogival surja na época romana, talvez sob influência islâmica (apesar de a sua origem ser suméria), por exemplo na Catedral de Autun ou na Catedral de Monreale.

A subdivisão interna apresenta-se bastante complexa, dividida em vãos: Normalmente a área de um vão da nave central (de base quadrada) corresponde à área de dois vãos na naves laterais. As paredes são muito espessas e robustas e com aberturas relativamente pequenas. O tratamento superficial das paredes é realizado de forma plástica, tanto no interior como no exterior, com elementos salientes e reentrantes (como pilastras, semicolunas, arcos cegos) que, além de contrabalançarem o impulso dos arcos, criam peças de claro-escuro.

A parede da nave é também geralmente articulada com elementos plásticos e aberturas acima dos arcos e muitas vezes organizada em vários níveis (matroneum, triforium, claristorium), cuja evolução será um dos elementos do desenvolvimento em direção ao gótico.

São notavelmente utilizados não só colunas (muitas vezes monolíticas) como nas primeiras igrejas cristãs, mas também pilarS (por vezes alternando com colunas). No românico tardio são utilizados pilares compostos, como por exemplo pilares cruciformes com semicolunas anexadas.

As colunas, salvo casos de nua, apresentam capitéis esculpidos com formas vegetalistas ou fantásticas, ou geometrizantes, mas ainda originais e geralmente distantes dos modelos romanos ou cristãos da arquitetura paleocristã.

O material utilizado nas paredes consiste geralmente (sobretudo para edifícios de alguma importância) em pedra talhada, reduzida a silhares regulares que quase nunca estão expostos no interior, mas sim rebocados e frescos. No entanto, não faltam edifícios de tijolo em áreas onde faltam materiais de pedra (por exemplo, Holanda, Pianura Padana ou Baixo Valdarno).

A cobertura é predominantemente abobadada, embora não faltem coberturas treliçadas, tanto a norte (Normandia) como a sul (Itália) ou mesmo séries de cúpulas como no oeste de França (Catedral de Angoulême) e em Itália (Palermo, Veneza, Puglia, Marche). As abóbadas da nave são frequentemente abobadas de berço, especialmente em França, mas mais frequentemente com abóbada de cruzaria, com uma versão arco pontiagudo em Borgonha e Poitou. A Abóbada em cruzaria espalha-se a partir da Lombardia e Durham (Inglaterra); Na Normandia (Lessay), estreia o cruzeiro ogival nervurado, realizado na Sicília, nos telhados das absides das catedrais de Cefalù e de Monreale.

Nas igrejas de peregrinação começaram a ser utilizadas estruturas que enfatizam a ligação da nave com o transepto, como torres e cúpulas. Outras inovações deste período arquitetónico são a abside com coro, muitas vezes ligada ao ambulatório, dominada por capelas radiais.

Por último, podemos também notar o uso comum de janelas e outras aberturas de dimensões bastante reduzidas e consequentemente uma luminosidade interna bastante rarefeita cuja espiritualidade tem sido exaltada; refira-se que a transição do românico para o gótico ocorreu como uma procura de uma luminosidade cada vez maior e de um alargamento progressivo das aberturas exteriores acompanhando a mudança de sensibilidade. É bastante frequente a presença de uma cripta e de um presbitério elevado, fazendo com que a igreja se estruture em três níveis (considerando a nave).

Em última análise, o interior das igrejas românicas já não é inteligível à primeira vista, mas revela-se em muitas mais fases, com uma fragmentação da unidade do edifício em inúmeros subelementos, cada um dotado de uma certa autonomia formal. Devido a esta atitude descritiva, que permitiu a presença simultânea de elementos decorativos de diferentes origens e gostos estilísticos, recorremos muitas vezes a materiais despojados.

Exterior

Os elementos externos mais frequentes são:

arcos suspensos em cachorros com métopas

Fachada com arcos cegos, tiras de pilastras, prothyrum, leões estilóforos, rosácea (Basílica de San Zeno, Verona)

• paredes exteriores muitas vezes tratadas plasticamente, utilizando arcos cegos, pilastras e nichos; é também frequente a utilização do motivo decorativo típico dos arcos suspensos: este elemento fortemente caracterizador teve um longo desenvolvimento em várias regiões europeias, desde Musa até Borgonha e de Lombardia a Catalunha;.
• integração da estrutura da parede com elementos escultóricos de vários tipos presentes sob a forma de baixos-relevos, portais, elementos estiloforos, lunetas, métopas, etc.;
• fachada frequentemente articulada com um nártex, um pórtico, um prothyrum, ou em todo o caso um portal plasticamente definido; muitas vezes, sobretudo em Itália, existe também uma rosácea;
• presença frequente, no cruzamento do transepto com a nave, de uma torre (sobretudo na França) ou de uma cúpula;
• presença de duas torres junto à fachada (nem sempre simétricas) derivadas do Westwerk (em zonas de influência germânica, na Normandia e consequentemente no sul de Itália);
• presença de uma torre sineira isolada (na Itália) ou anexada à abside (na Espanha).
• bandas bicolores, especialmente em Românico Pisano e seus derivados;
• presença de intársia de mármore no românico toscano em Florença.

A extrema flexibilidade com que os construtores românicos interpretaram livremente os modelos dos edifícios principais permitiu também a inserção dos mais díspares motivos, incluindo elementos bizantinos e islâmicos (pense-se por exemplo na arquitetura da Sicília ou na Veneza na da época).

A unidade da linguagem românica, a concepção unitária do edifício é de natureza dinâmica, inventiva e experimental. O resultado é uma construção religiosa estruturalmente poderosa, uma “fortaleza da fé”.

A questão das abóbadas cruzadas

Interior da Catedral de Santiago de Compostela

No século XIX, de acordo com uma impressão cultural positivista, quis-se reconhecer a utilização de abóbadas como elemento qualificador da arquitetura românica, em particular as abóbadas cruzadas; uma simplificação um tanto forçada em querer ver uma evolução linear entre arte medieval e arte gótica, que não corresponde totalmente à realidade de acordo com a evolução da historiografia. Se por um lado, de facto, importantes edifícios de arquitectura românica como a Catedral de Modena ou a San Miniato al Monte de Florença ou a abadia dos homens de Saint-Étienne em Caen foram inicialmente cobertas com treliças, só mais tarde substituídas por abóbadas, por outro lado o uso de abóbadas cruzadas já estava presente no início do paleocristianismo e, em qualquer caso, em edifícios anteriores ao ano 1000, embora em partes individuais da organização construtiva, como as criptas e o nártex de São Marcos, em Veneza. Outros exemplos são encontrados em algumas igrejas bizantinas no sul da Itália, nas paróquias da área entre Forlì e Ravenna e desde o início do século XI nas áreas da Alemanha e Lombardia, como na igreja de Santa Maria Maggiore em Lomello (naves laterais) ou na basílica de San Michele em Pavia.

As abóbadas cruzadas foram, no entanto, um dos factores que permitiram a criação dos grandiosos edifícios românicos. Formados pela intersecção de dois arcos diagonais, tinham a vantagem indiscutível sobre as abóbadas de berço de transportar o peso e não ao longo de toda a linha do conjunto, apenas nos quatro sustentos do ângulo, simplificando a necessidade de controlar o contra-peso (quatro pontos eram de facto mais controláveis ​​do que duas linhas contínuas) e permitindo aliviar o esforço nas paredes, que podem por isso ser mais esbeltas em altura ou mesmo perfuradas por diversas aberturas, abrindo, na perspectiva temporal, a evolução para o gótico.

Alemanha

A Alemanha foi o país onde a arte românica mais se sobrepôs à arte otoniana pré-românica, originária desta zona.. Da abadia de Saint-Riquier em Centula (perto da actual Abbeville, no norte da França) derivaram numerosas arquitecturas tedescas datáveis a partir da última metade do século X: a esta tendência pertence, por exemplo, a Igreja de São Pantaleão na Colónia caracterizada por um severo Westwerk (980). O tema da Westwerk foi posteriormente retomado na igreja de San Michele em Hildesheim, iniciada imediatamente após o ano mil: o edifício é constituído por uma planta geométrica regular, com um corpo central com três nave sobre as quais se inserem dois transeptos, dois coros e duas absides. Peculiaridades da nave de Hildesheim, ainda com cobertura de madeira, são os suportes alternados que suportam uma série de arcos redondos: este esquema, que prevê uma sucessão de pilares e colunas, teve notável difusão na Europa Central.. A reconstrução da Catedral de Spira (Spira II), foi marcada como um ponto de viragem, reconstruída em 1080, apenas vinte anos após a conclusão da primeira catedral (Spira I). No novo edifício foi retomada a grandiosa planta da igreja anterior, com uma nave igualmente ampla e alta, mas desta vez coberta por abóbadas cruzadas em vez de cobertura de madeira. Além disso, o motivo decorativo das semicolunas muito altas colocadas primeiro contra os pilares e depois continuando na parede quase até ao teto foi adoptado na nave. Na Spira II este efeito plástico foi realçado, criando três níveis sobrepostos de pilares e semicolunas, sobre cada um dos quais correspondia ao desenvolvimento de um elemento portado: as abóbadas, os arcos de acesso às naves laterais, os arcos cegos em torno das janelas. No exterior, foi construída uma galeria que circunda a catedral à altura dos matroneus, caracterizados por pequenos arcos sobre pequenas colunas: serviu para fundir algumas das partes mais antigas do edifício e foi utilizado em muitos edifícios da região, mais pelo belo efeito de claro-escuro do que por qualquer utilização prática real.

Outra pedra basilar da arquitetura deste período é a igreja da abadia de Santa Maria Laach na Renânia, iniciada em 1093 e concluída no século XIII. Apesar do longo período de construção, o aspecto do edifício é unitário e caracterizado por uma complexa justaposição de diferentes volumes. A parte central é delimitada pela área monumental do transepto e pela Westwerk, ambas ladeadas por duas torres (de um lado com base quadrada, do outro redonda); além disso, no cruzamento do transepto com a nave ergue-se um corpo octogonal, enquanto o Westwerk é dominado por uma robusta torre central com volumes sobrepostos, culminando com uma cobertura inclinada, que marca o ponto mais alto da basílica. As paredes exteriores são animadas por lesenas em pedra mais escura e arcos suspensos. Importante para a afirmação do estilo românico foi a chamada escola de Colónia. Antes do início da Segunda Guerra Mundial em Colónia existiam de facto numerosas igrejas românicas caracterizadas por uma terminação tricónica; é o caso, por exemplo, da igreja de Santa Maria do Campidoglio, delimitada na fachada nascente por três absides dispostas ortogonalmente entre si.

França

A França apresenta estilos locais, influência das igrejas de peregrinação. O ordenamento do extremo oriental evoluiu para uma planta radiante ou escalonada (como em Issoire). Era acrescentado um deambulatório à volta do perímetro da ábside para permitir o acesso às capelas. Na planta escalonada eram introduzidas capelas no lado oriental do transepto. A separação entre o clero e fieis era feita também com a distinção entre altares dos santos e altar-mor.

Na Provença encontramos igrejas altas, pouco largas com coberturas de ogivas e arco quebrado, não tem tribuna mas altas janelas.

Em Poitou as naves laterais são estreitas e elevam-se à altura da nave central.

Um segundo grupo de igrejas, as igrejas de cúpulas foram influenciadas pela arquitetura muçulmana e bizantina, com uma nave única muito alta com ou sem transepto e capelas radiantes.

Itália

Ver artigo principal: Arquitetura românica na Itália

Batistério de Florença.

Itália mostrou-se conservadora e não acompanhou a escala de actividade registada em França. A herança estilística da influência antiga clássica, bizantina e muçulmana foi explorada ao máximo: continuaram a usar a cúpula alteada, campanilles e batistérios separados, revestimentos a mármore no exterior e uma decoração miudinha. A torre é separada da igreja como em San Miniato al Monte, a fachada é ordenada com colunatas e arcadas cegas. O românico toscano tem influência muçulmana e bizantina: a cobertura é de madeira, as colunas clássicas e planta comum às basílicas paleo-cristãs. A fachada é viva, volta-se para a praça, tradição romana da vida pública na rua (como podemos observar no batistério de Florença).

Normandia

Os restos da Abadia de Jumièges

Interior da Catedral de Durham

Na Normandia já em 1025 Guilherme de Volpiano tinha erguido a igreja abacial de Berné, com transepto absidal e abóbadas cruzadas nos corredores laterais. Entre os arcos e o clerestório, foram inseridas janelas com duas portadas (o trifório), que reproduziam as aberturas de um matroneo inexistente..

Guilherme, o Conquistador já tinha iniciado um programa de grandes obras de construção na Normandia e, após a conquista da Inglaterra, foi realizado com resultados semelhantes também no novo território.

A igreja da abadia de Notre-Dame em Jumièges, construída entre 1040 e 1067, foi construída tendo como exemplos Berné e a primitiva Abadia do Monte Saint-Michel. Apresentava já algumas das características básicas do novo estilo arquitetónico, que foram desenvolvidas em construções subsequentes:

• fachada alta com duas torres gémeas nas laterais, segundo uma tipologia derivada do alemão Westwerk;
• a nave central era particularmente desenvolvida em altura;
• paredes da nave central divididas em três ordens: arcadas marginando as naves laterais mais pequenas, trifório e clerestório;
• varrimento das mesmas paredes internas com semicolunas muito altas encostadas às mesmas;
• alternância de colunas e pilares com semi-colunas inclinadas;
• presença de uma torre quadrada na intersecção entre o transepto e a nave;
• transepto com corredores criados na espessura das paredes;
• refrão com ambulatório;
• telhado de madeira (o telhado com abóbada cruzada data do século seguinte).

Antes de partir na expedição bem-sucedida pela conquista da Inglaterra, Guilherme, o Conquistador e a sua esposa Matilda de Flandres fundaram uma abadia em Caen (uma masculina e uma feminina), cujas igrejas da abadia estão entre os monumentos mais importantes da época. Em particular, a Igreja da Abadia de Saint-Étienne (Abbaye aux hommes), fundada por Guilherme, apresenta muitos elementos já utilizados em Jumièges, mas mais aperfeiçoados e com melhor coordenação: as torres da fachada elevam-se acima do primeiro vão das naves laterais, bem alinhadas com a planta, enquanto em Jumièges tinham uma posição mais independente; no interior, tanto o matroneu (e consequentemente os arcos do trifório) como a galeria superior são reforçados, com três semicolunas nos lados das aberturas a partir das quais se ramificam cornijas escalares bem ritmadas; por esta razão o muro é mais complexo, mas também mais espesso. Também aqui o teto era originalmente de madeira e foi substituído durante o século XII por uma estrutura abobadada.

Arquitetura românica em Portugal

Sé de Lisboa

Ver artigo principal: Arquitectura românica em Portugal

Durante a reconquista, de que nasceu Portugal, a arte peninsular não muçulmana continuava, na maior parte, os velhos modelos visigóticos, quer revestindo as formas moçarabes duma arte popular, do cristão submetido, a qual fundia elementos da tradição hispano-visigótica com os de origem cordovesa, quer adquirindo características ainda mais originais no reino das Astúrias, onde a remota arte visigótica se esfumara com a influência carolíngia, lombarda e romana. Um dos melhores expoentes do românico em Portugal é a Sé Velha de Coimbra, cuja construção data do século XII.