Ernst Ludwig Kirchner
 | Esta página cita fontes, mas estas não cobrem todo o conteúdo. (Setembro de 2019) |
| Ernst Ludwig Kirchner | |
|---|---|
 | |
| Nome completo | Ernst Ludwig Kirchner |
| Nascimento | 6 de maio de 1880 Aschafemburgo, Baixa Francónia |
| Morte | 15 de junho de 1938 (58 anos) Frauenkirch-Wildboden, Suíça |
| Nacionalidade |  alemão
|
| Alma mater | Königliche Technische Hochschule |
| Ocupação | Artista e pintor |
| Principais trabalhos | Pintura e gravura |
| Movimento estético | Expressionismo |
Ernest Ludwig Kirchner (Aschafemburgo, 1880 - Davos, Suíça, 1938) foi um pintor expressionista alemão. Foi um dos fundadores do grupo de pintura expressionista Die Brücke. Influenciado pelo cubismo e fauvismo, o pintor alemão deu formas geométricas às cores e despojou-as de sua função decorativa por meio de contrastes agressivos, com o fim de manifestar sua verdadeira visão da realidade.
Biografia[editar | editar código-fonte]
Ernst Ludwig Kirchner nasceu em Aschafemburgo, na Baixa Francónia, em 6 de maio de 1880. Iniciou seus estudos em arquitetura no ano de 1901 na Technische Hochschule em Dresda. Dentre várias obras, Kirchner realizou trabalhos de decoração de interiores de casas e capelas, mas foi na pintura que mais se destacou, pintou mais de mil quadros.[1]
O artista foi o integrante de maior expressão do Die Brücke (a ponte), grupo formado em 1905 por quatro estudantes de arquitetura, cujo principal ideal era libertar a arte dos valores formais e tradicionais. A xilogravura foi uma técnica muito utilizada pelo grupo, Kirchner era o executor das xilogravuras para os cartazes e catálogos do Brücke, técnica que aprendeu aos 15 anos com seu pai. Em 1913, o grupo se dissolveu e cada artista seguiu seu caminho dentro da arte.
As características da xilogravura foram levadas para as outras obras de Kirchner, como a pintura a óleo Amazona Nua (1912), caracterizada por contornos recortados e contraste agressivo entre claro e escuro.
A bidimensionalidade e a simplicidade são marcas do artista, evidentes nas combinações simples de cor, poucas nuances, falta de perspectiva e motivos sobrepostos.
A emoção e o tormento individual de Kirchner são expostos em seus trabalhos pelo tipo de pincelada curta e agressiva. Além da influência do fauvismo, revelada na exploração e emoção das cores, e do cubismo, evidente na geometrização das formas, o pintor também foi influenciado pelo pós-impressionismo, sobretudo Van Gogh.
O mundo em torno do artista era o tema de seus trabalhos: vista de cidade, paisagens, retratos de seus companheiros, o corpo humano nu e cenas de circo e music-hall. Em 1911 Kirchner e seus amigos mudaram-se para Berlim, época na qual o pintor explorou em seus trabalhos a experiência numa metrópole moderna. As cenas urbanas se fizeram muito presentes na obras do artista, revelando um aspecto de movimento.
Quando eclodiu a Primeira Guerra Mundial, Kirchner transmitiu para o seu trabalho as suas perturbações. A destruição da figura humana foi uma das características dessa época. Um exemplo é a obra Auto-retrato como soldado, na qual ele se mostra em primeiro plano com a mão decepada, e no fundo uma modelo nua. O quadro pode ser interpretado como uma metáfora da masculinidade e ao horror da guerra.
Em 1917, devido ao seu estado emocional, Kirchner é levado para a Suíça pelos seus amigos. Conseqüentemente o tema de suas pinturas transformou-se com a nova paisagem. As formas recortadas das cenas urbanas dão espaço às linhas horizontais e verticais, transmitindo a sensação de paz e ordem.
Em 1938, sozinho e doente, o pintor se suicidou na cidade de Davos, Suíça, 15 de Julho.[2]
Galeria[editar | editar código-fonte]
Ver artigo principal: Lista de pinturas de Ernst Ludwig Kirchner
Mulher de descanso na camisa branca, 1909, Städel
Teatro de variedades, 1909, Städel
Banhistas, 1910, Städel
Banhistas entre as pedras, 1912, Städel
Caçador de Gaivotas na floresta, 1912, Städel
Duas mulheres com bacias, 1913, Städel
Bay na costa de Fehmarn, 1913, Städel
Auto-retrato como um bebedor, 1914, Germanisches Nationalmuseum
De pé nu com chapéu, 1915, Städel
Estação de Koenigstein, 1916, Städel
Porto em Frankfurt, 1916, Städel
Menina nua triste, 1921, Städel
passeio de trenó, 1923, Germanisches Nationalmuseum
Músico em uma noite enluarada, 1924, Städel
Interior com duas meninas, 1926, Germanisches Nationalmuseum
Dois Nus na Floresta II, 1926, Städel
Ver também[editar | editar código-fonte]
Referências
- ↑ Wolf, Norbert (2003). Ernst Ludwig Kirchner 1880-1938: On the Edge of the Abyss of Time (em inglês). Colônia: Taschen. p. 21. ISBN 3822821233
- ↑ Dantini, Michele (2008). Modern & Contemporary Art (em inglês). Nova Iorque: Sterling Publishing Company, Inc. p. 28. ISBN 1402759215
Bibliografia[editar | editar código-fonte]
- O Expressionismo, de Wolf-Dieter Dube, tradução de Ana Izabel Mendonza Y Arruda (Editora Verbo S/A, dezembro de 1976);
- Espressionismo, de Jolanda Nigro Covre, Coleção Art Dossier (Editora Giunti);
Ligações externas[editar | editar código-fonte]
- Sítio oficial (em inglês)
