Lolita (filme de 1962)

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Ir para: navegação, pesquisa
Lolita
Poster do lançamento nos cinemas
Reino Unido Reino Unido
Estados Unidos Estados Unidos

Direção Stanley Kubrick
Produção James B. Harris
Roteiro Vladimir Nabokov
Stanley Kubrick (não creditado)
James Harris (não creditado)
Baseado em Lolita, de Vladimir Nabokov
Elenco James Mason
Shelley Winters
Sue Lyon
Peter Sellers
Música Nelson Riddle (incidental)
Bob Harris (tema)
Cinematografia Oswald Morris
Edição Anthony Harvey
Companhia(s) produtora(s) Seven Arts
AA Productions
Anya Pictures
Transworld Pictures[1]
Distribuição Metro-Goldwyn-Mayer
Lançamento 13 de junho de 1962 (EUA)
Idioma Inglês
Orçamento $ 2 milhões
Receita $ 9.25 milhões ($73,297,854 em dólares de 2015)[2]

Lolita é um filme de 1962 de humor negro e drama[3] dirigido por Stanley Kubrick, baseado no romance do mesmo título de Vladimir Nabokov, sobre um homem de meia-idade que se torna obcecado por uma menina adolescente. O filme estrela James Mason como Humbert Humbert, Sue Lyon como Dolores Haze (Lolita), e Shelley Winters como Charlotte Haze, com Peter Sellers como Clare Quilty.

Devido a restrições na época da MPAA, o filme atenua os aspectos mais provocantes do romance, por vezes, deixando muito para a imaginação do público. A atriz que interpretou Lolita, Sue Lyon, tinha 14 anos no momento das filmagens. Kubrick comentou mais tarde que, se ele tivesse percebido o quão grave as limitações da censura iriam ser, ele provavelmente nunca teria feito o filme.

Enredo[editar | editar código-fonte]

Situado na década de 1950, o filme começa in medias res perto do fim da história, com um confronto entre dois homens: um deles, Clare Quilty, bêbado e incoerente, toca Polonesa em A maior, Ab. 40, No. 1 de Chopin no piano antes de ser baleado por trás de uma pintura do retrato de uma jovem mulher. O atirador é Humbert Humbert, um professor britânico de literatura francesa na casa dos 40 anos.

O filme volta a eventos, quatro anos antes. Humbert chega em Ramsdale, New Hampshire, com a intenção de passar o verão antes de sua cátedra começa em Beardsley College, Ohio. Ele procura por um quarto para alugar, e Charlotte Haze, uma enjoativa, viúva sexualmente frustrada, o convida para ficar em sua casa. Ele recusa até ver sua filha, Dolores, carinhosamente chamada de "Lolita". Lolita é uma adolescente que bebe soda, masca chiclete, e abertamente coquete com quem Humbert se apaixona.

Para estar perto de Lolita, Humbert aceita a oferta de Charlotte e se torna um inquilino na casa Haze. Mas Charlotte quer todo o tempo de "Hum" para si mesma e logo anuncia que ela enviará Lolita para um acampamento para meninas durante o verão. Após as Hazes partirem para o acampamento, a empregada dá para Humbert uma carta de Charlotte, confessando seu amor por ele e exigindo que ele desocupe imediatamente, a menos que ele se sinta da mesma maneira. A carta diz que se Humbert ainda está na casa quando ela retornar, Charlotte vai saber que o seu amor é correspondido, e ele deve se casar com ela. Embora ele ruja de tanto rir ao ler a carta sincera infelizmente ainda caracteristicamente exagerada, Humbert se casa com Charlotte.

As coisas azedam para o casal na ausência da ninfeta: o taciturno Humbert torna-se mais retraído, e a estridente Charlotte mais chorona. Charlotte descobre as entradas do diário de Humbert detalhando sua paixão por Lolita e caracterizando-a como "a mulher Haze, a vaca, a mamãe detestável, a babá sem cérebro". Ela tem uma explosão histérica, corre para fora, e é atropelada por um carro e morre.

Humbert vai ao Acampamento Climax para pegar Lolita, que ainda não sabe que sua mãe está morta. Eles ficam a noite em um hotel que está a lidar com um afluxo de estouro de policiais que participam de convenções. Um dos convidados, um agressivo, estranho abrasivo, insinua-se sobre Humbert e mantém desviando a conversa para a sua "linda filha pequena", que está dormindo no andar de cima. O estranho implica que ele também é um policial e repete, com demasiada frequência, que ele acha que Humbert é "normal". Humbert escapa dos avanços do homem, e, na manhã seguinte, Humbert e Lolita entram em um relacionamento sexual. Os dois começam uma odisseia através dos Estados Unidos, viajando de hotel para hotel. Em público, eles agem como pai e filha. Depois de vários dias, Humbert diz para Lolita que sua mãe não está doente em um hospital, como tinha anteriormente dito a ela, mas está morto. De luto, ela fica com Humbert.

Na queda, Humbert reporta a sua posição no Beardsley College, e matricula Lolita na escola de lá. Em pouco tempo, as pessoas começam a se perguntar sobre a relação entre pai e sua filha super-protegida. Humbert se preocupa com o envolvimento de Lolita com a peça da escola e com os colegas do sexo masculino. Uma noite, ele retorna para casa para encontrar o Dr. Zempf, um agressivo, estranho abrasivo, sentado em sua sala escura. Zempf, falando com um forte sotaque alemão, afirma ser da escola de Lolita e quer discutir o seu conhecimento sobre "os fatos da vida." Ele convence Humbert para permitir Lolita de participar na peça da escola, para o qual ela tinha sido selecionada para desempenhar o papel principal.

Ao assistir a uma performance da peça, Humbert descobre que Lolita estava mentindo sobre como ela foi passar as tardes de sábado, quando ela alegou estar nas aulas de piano. Eles entram em uma discussão e Humbert decide deixar Beardsley College e tomar Lolita na estrada novamente. Lolita protesta no começo, mas então, de repente ela muda de ideia e parece muito entusiasmada. Uma vez na estrada, Humbert logo percebe que está sendo seguido por um carro misterioso que nunca sai de longe, mas nunca o alcança. Quando Lolita fica doente, ele a leva para o hospital. No entanto, quando ele retorna para buscá-la, ela se foi. A enfermeira lhe diz que ela saiu com outro homem que dizia ser seu tio e Humbert, devastado, é deixado sem uma única pista sobre o seu desaparecimento ou paradeiro.

Alguns anos depois, Humbert recebe uma carta da Sra. Richard T. Schiller, nome de casada de Lolita. Ela escreve que ela agora está casada com um homem chamado Dick, e que ela está grávida e precisa desesperadamente de dinheiro. Humbert viaja para sua casa e descobre que ela agora é uma mulher expectante redondamente nos vidros de levar uma vida monótona agradável. Humbert exige que ela lhe diga quem a raptou três anos antes. Ela diz a ele que era Clare Quilty, o homem que estava seguindo eles, que é um famoso dramaturgo e com quem sua mãe teve um caso nos dias em Ramsdale. Ela afirma que Quilty é também aquele que se disfarça como Dr. Zempf, o estranho insistente que manteve-se cruzando seu caminho. Lolita mesma tinha um caso com ele e saiu com ele quando ele prometeu a ela glamour. No entanto, ele então exigiu que ela se juntasse a seu estilo de vida depravado, inclusive atuando em seus filmes "de arte".

Humbert pede que Lolita deixe o marido e saia com ele, mas ela se recusa. Humbert dá para Lolita $13.000, explicando-o como seu dinheiro da venda da casa de sua mãe, e sai para disparar em Quilty em sua mansão, onde o filme começou. O epílogo explica que Humbert morreu de trombose coronária aguardando julgamento pelo assassinato de Quilty.

Elenco[editar | editar código-fonte]

  • Bill Greene as George Swine, o gerente noturno do hotel em Bryceton
  • Shirley Douglas – Sra. Starch, a professora de piano de Ramsdale
  • Marianne Stone – Vivian Darkbloom, Companheira de Quilty
  • Marion Mathie – Senhorita Lebone
  • James Dyrenforth – Frederick Beale, Sr.
  • Maxine Holden – Senhorita Fromkiss, a recepcionista do hospital
  • John Harrison – Tom
  • C. Denier Warren – Potts

Notas de elenco

  • Ed Bishop[4] teve seu primeiro papel no filme Lolita, uma aparição sem créditos como o atendente de ambulância que diz para Humbert que Charlotte está morta. Bishop foi um de um punhado de atores que apareceu em dois filmes de Kubrick, também aparecendo como o piloto de transporte em 2001: Uma Odisseia no Espaço.

Produção[editar | editar código-fonte]

Direção[editar | editar código-fonte]

Com o consentimento de Nabokov, Kubrick mudou a ordem em que os acontecimentos se desdobraram movendo o que era o fim do romance para o início do filme, um dispositivo literário conhecido como in medias res. Kubrick determinou que enquanto isso tem sacrificado um grande final, ajudou a manter o interesse, como ele acreditava que o interesse no romance caiu a meio caminho através de uma vez que Humbert foi bem-sucedido em seduzir Lolita.[5]

A segunda metade contém uma odisseia através dos Estados Unidos e, embora o romance fosse criado na década de 1940, Kubrick deu-lhe um ambiente contemporâneo, gravou muitas das cenas externas na Inglaterra e gravou com alguns cenários projetados atrás nos Estados Unidos, incluindo o norte do estado oriental de Nova Iorque, juntamente com a NY 9N nos Adirondacks orientais e uma vista do morro de Albany de Rensselaer, na margem leste do Hudson. Algumas das peças menores foram interpretadas por atores canadenses e estadunidenses, tais como Cec Linder, Lois Maxwell, Jerry Stovin e Diana Decker, que estavam na Inglaterra na época. Kubrick tinha que filmar na Inglaterra, como grande parte do dinheiro para financiar o filme não só foi levantado lá, mas também teve que ser gasto lá.[5] Além disso, Kubrick estava morando na Inglaterra na época, e sofria de um medo mortal de voar.[6] O Castelo Hilfield foi destaque no filme como a "Pavor Manor" de Quilty.

Elenco[editar | editar código-fonte]

Errol Flynn e Beverly Aadland reuniram-se com Stanley Kubrick para discutir sobre aparecer juntos em Lolita, embora fosse James Mason, que foi lançado na liderança, em parte devido a alegações anteriores de estupro estatutário que tinham sido apresentadas contra Flynn.[7] [8]

Mason foi a primeira escolha de Kubrick e do produtor Harris para o papel de Humbert Humbert, mas ele inicialmente recusou devido a um compromisso na Broadway enquanto recomendando sua filha, Portland, para o papel de Lolita.[9] Laurence Olivier, em seguida, se recusou a parte, aparentemente, por conselho de seus agentes. Kubrick considerou Peter Ustinov, mas decidiu contra ele. Harris sugeriu, então, David Niven; Niven aceitou a parte, mas, em seguida, retirou-se pelo medo dos patrocinadores de seu programa de TV, Four Star Playhouse (1952), que se oporiam. Mason, em seguida, retirou-se de sua peça e conseguiu o papel.

O papel de Clare Quilty foi muito mais alargado do que no romance e Kubrick permitiu que Peter Sellers adotasse uma variedade de disfarces ao longo do filme. Logo no início do filme, Quilty aparece como ele mesmo: um vaidoso, dramaturgo de vanguarda com uma forma superior. Mais tarde, ele é um policial curioso na varanda do hotel, onde Humbert e Lolita estão hospedados. Em seguida, ele é o psicólogo intrusivo da Beardsley High School, Doutor Zempf, que se esconde na sala da frente de Humbert, para convencê-lo a dar Lolita mais liberdade em suas atividades extra-escolares.[10] Ele é então visto como fotógrafo nos bastidores de uma peça de Lolita. Mais tarde no filme, ele é um chamador de telefone anônimo realizando uma pesquisa.

Tuesday Weld foi considerada para o papel de Lolita. Hayley Mills também recusou o papel. Na época, seu pai, John Mills foi creditado com a decisão; que depois, escolheu Walt Disney. Stanley Kubrick originalmente queria Joey Heatherton para o papel-título de Lolita, mas seu pai, Ray Heatherton, recusou por medo de sua filha ser rotulada como uma "gatinha de sexo promíscuo." Jill Haworth foi convidada a assumir o papel, mas ela estava sob contrato com Otto Preminger e ele disse "não".[11] Apesar de Vladimir Nabokov originalmente ter pensado que Sue Lyon foi a escolha certa para interpretar Lolita, anos mais tarde Nabokov disse que a Lolita ideal teria sido Catherine Demongeot, uma atriz francesa que tinha interpretado Zazie em Zazie no Metrô (1960), seguida por apenas mais alguns filmes.[12]

Censura[editar | editar código-fonte]

Nesta cena do filme, Humbert joga xadrez com a mãe de Lolita enquanto Lolita dá um beijo de boa noite em Humbert. Sua linha na cena é "Vai comer a minha rainha?" uma sugestiva de suas intenções com sua filha. O xadrez é um tema recorrente nos romances de Nabokov e um passatempo favorito do diretor Stanley Kubrick.

Na época, em que o filme foi lançado, o sistema de classificação não estava em vigor e o Código Hays, que remonta à década de 1930, governou a produção do filme. A censura da época inibiu a direção de Kubrick; Kubrick comentou mais tarde que, "por causa de toda a pressão sobre o Código de Produção e da Legião Católica da Decência na época, eu acredito que eu não dramatizei suficientemente o aspecto erótico da relação de Humbert com Lolita. Se eu pudesse fazer o filme de novo, eu teria salientado o componente erótico de sua relação com o mesmo peso que Nabokov fez."[5] Kubrick sugeriu a natureza do relacionamento indiretamente, através do duplo sentido e pistas visuais como Humbert pinta o pé de Lolita. Em uma entrevista de 1972 para a Newsweek (após o sistema de classificação ter sido introduzido no final de 1968), Kubrick disse que "provavelmente não teria feito o filme" ele percebeu com antecedência o quão difícil os problemas de censura seriam.[13]

O filme é deliberadamente vago sobre a idade de Lolita. Kubrick, comentou: "Eu acho que algumas pessoas tinham a imagem mental de uma criança de nove anos de idade, mas Lolita tinha doze anos e meio no livro, Sue Lyon tinha treze anos." Na verdade, Lyon tinha 14 anos no momento das filmagens começarem e 15 quando as filmagens terminaram.[14] Embora passasse sem cortes, Lolita foi classificado "X" pelo British Board of Film Classification, quando lançado em 1962, ou seja, ninguém com menos de 16 anos de idade foi autorizado a assistir.[15]

Escrita e narração[editar | editar código-fonte]

Humbert usa o termo "ninfeta" para descrever Lolita, que ele explica e usa no romance; ele aparece duas vezes no filme e seu significado é deixado indefinido.[16] Em uma voice-over, na manhã após a dança do Ramsdale High School, Humbert confessa em seu diário: "O que me deixa louco é a dupla natureza desta ninfeta, de cada ninfeta talvez, esta mistura em minha Lolita de ternura, infantilidade sonhadora e um tipo de vulgaridade assustadora. Eu sei que é loucura manter este diário, mas ele me dá uma emoção estranha ao fazê-lo. E apenas uma esposa amorosa poderia decifrar minha escrita microscópica."

Esta voice-over é uma parte da narração de Humbert, que é central para o romance. Kubrick a usa com moderação e para além de o comentário acima, apenas para definir o cenário para o próximo ato do filme. Comentários de Humbert são geralmente simples declarações de fato, temperadas com a estranha reflexão pessoal.

A única outra dessas reflexões que faz referência aos sentimentos de Humbert em direção Lolita é feita após a sua mudança de Ramsdale para Beardsley. Aqui o comentário de Humbert parece mostrar apenas um interesse na sua educação e desenvolvimento cultural: "Seis meses se passaram e Lolita está frequentando uma excelente escola, onde é a minha esperança de que ela vai ser persuadida a ler outras coisas além de histórias em quadrinhos e romances de cinema."

A narração começa após as cenas de abertura, mas são deixadas uma vez que a odisseia começa. Kubrick não faz nenhuma tentativa para explicar o fascínio de Humbert com Lolita, que uma narração cheia teria feito, mas simplesmente a trata como uma questão de fato.

Roteiro[editar | editar código-fonte]

O roteiro é creditado a Nabokov, embora muito pouco do que ele forneceu (posteriormente publicado em uma versão abreviada) foi utilizado. Nabokov, seguindo o sucesso do romance, mudou-se para Hollywood e escreveu um script para uma adaptação cinematográfica entre março e setembro de 1960. O primeiro projeto foi extremamente longo—mais de 400 páginas, a que o produtor Harris observou: "Você não poderia fazê-lo. Você não podia levantá-lo".[17] Nabokov permaneceu polido sobre o filme em público, mas em uma entrevista de 1962, antes de ver o filme, comentou que ele pode vir a ser "as guinadas de um passeio panorâmico percebido pelo passageiro horizontal de uma ambulância."[18] Kubrick e Harris reescreveram o roteiro em si, escrevendo cuidadosamente para satisfazer as necessidades do censor.

Música[editar | editar código-fonte]

A música para o filme foi composta por Nelson Riddle (o tema principal foi por Bob Harris). O número de dança recorrente ouvido pela primeira vez no rádio, quando Humbert encontra Lolita no jardim mais tarde se tornou um hit single sob o nome de "Lolita Ya Ya" com Sue Lyon creditada com o canto da versão do single.[19] O outro lado foi uma canção de rock style light dos anos 60 chamada de "Turn off the Moon" também cantada por Sue Lyon. "Lolita Ya Ya" foi gravado mais tarde por outras bandas; foi também um hit single de The Ventures, chegando a 61 na Billboard e, em seguida, sendo incluída em muitos de seus álbuns de compilação.[20] [21] Em sua biografia de The Ventures, Del Halterman cita um revisor anônimo do CD de re-lançamento da trilha sonora original de Lolita como dizendo: "o destaque é a faixa mais frívola, 'Lolita Ya Ya", um instrumental enlouquecedor, insípido e atrativo com vocais sem sentido que surge como uma paródia ao mesmo tempo cruel e bem-humorada dos elementos do precoce rock and roll do início dos anos sessenta."

Diferenças entre o filme e o livro[editar | editar código-fonte]

Ver artigo principal: Lolita

Há muitas diferenças entre a adaptação cinematográfica de Kubrick e o romance de Nabokov, incluindo alguns eventos que foram completamente omitidos. A maioria das insinuações sexualmente explícitas, referências e episódios no livro foram tirados do filme por causa da rígida censura da década de 1960; a relação sexual entre Lolita e Humbert está implícita e nunca é representada graficamente na tela. Além disso, alguns acontecimentos do filme diferem do romance, e também há mudanças na personagem de Lolita. Algumas das diferenças estão listadas abaixo:

Idade, nome, sentimentos e destino de Lolita[editar | editar código-fonte]

A idade de Lolita foi elevada de 12 para o início da adolescência no filme para atender aos padrões da MPAA. Stanley Kubrick tinha sido advertido que os censores sentiram fortemente sobre o uso de uma atriz fisicamente mais desenvolvida, que seria vista para ter pelo menos 14 anos. Como tal, Sue Lyon foi escolhida para o papel-título, em parte devido à sua aparência mais madura.

O nome "Lolita" é usado apenas por Humbert como um apelido particular para um animal de estimação no romance, enquanto no filme vários dos personagens se referem a ela por esse nome. No livro, ela é referida apenas como "Lo" ou "Lola" ou "Dolly" pelos outros personagens. Vários críticos, como Susan Sweeney, tem observado que, desde que ela nunca se chama "Lolita", o nome de animal de estimação de Humbert nega sua subjetividade.[22] Em geral, o romance dá pouca informação sobre seus sentimentos.

O filme não é especialmente focado nos sentimentos de Lolita. No meio do filme, sua personagem é inevitavelmente concretizada um pouco na cifra em que ela permanece no romance. No entanto, Kubrick, na verdade, omite as poucas vinhetas do romance no qual a bolha solipsista de Humbert é estourada e uma captura vislumbra a miséria pessoal de Lolita. Susan Bordo escreve: "Kubrick optou por não incluir qualquer uma das vinhetas do romance que trazem a miséria de Lolita para a frente, empurrando a obsessão de Humbert temporariamente para fora do centro do palco. ...A esposa de Nabokov, Vera, insistiu—corretamente—sobre 'o pathos de solidão absoluta de Lolita.'... No filme de Kubrick, um bom sobfest e a mãe morta é esquecida. Humbert, para acalmá-la, prometeu-lhe um novo tocador e todos os últimos discos. A mesma cena no romance termina com Lolita soluçando, apesar de Humbert tendo que enche-la com presentes durante todo o dia."[23] Bordo continua a dizer "Enfatizando a tristeza e a perda de Lolita não teria combinado, claro, com a dedicação do filme para flexionar o 'negro' com o cômico, que teria alterado o caráter esmagadoramente irônico, anti-sentimental do filme". Quando o romance nos dá brevemente evidências da tristeza e miséria de Lolita, Humbert a encobre, mas o filme omite quase todos estes episódios.

Professor Humbert[editar | editar código-fonte]

O crítico Greg Jenkins acredita que Humbert está imbuído de uma simpatia fundamental neste filme que ele não tem necessariamente no romance.[24] Ele tem uma qualidade afável no filme, enquanto no romance ele pode ser percebido como muito mais repulsivo. Dois colapsos mentais de Humbert levando a estadias em sanatórios antes de conhecer Lolita são inteiramente omitidas no filme, assim como os seus relacionamentos anteriores mal sucedidos com as mulheres da sua idade (quem ele se refere no romance como "mulheres terrestres") através das quais ele tentou estabilizar-se. Seus complexos ao longo da vida em torno de meninas estão em grande parte ocultos no filme, e Lolita parece mais velha do que sua contraparte romanesca, ambos levando Jenkins para comentar "Uma história originalmente contada a partir da borda de um abismo moral está rapidamente se movendo em direção ao terreno mais seguro."[25] Em suma, o romance inicialmente configura Humbert como mentalmente doentio e obsessivamente apaixonado por meninas em uma maneira que o filme nunca faz.

Jenkins observa que Humbert ainda parece um pouco mais digno e mais contido do que os outros residentes de Ramsdale, particularmente com a mãe agressiva de Lolita, de uma forma que convida o público a simpatizar com Humbert. Humbert é retratado como alguém urbano e sofisticado preso em uma pequena cidade provincial povoada por pessoas levemente lascivas, um refugiado do Velho Mundo da Europa em uma parte especialmente crasso do Novo Mundo. Por exemplo, o professor de piano de Lolita surge no filme como agressivo e predatório em relação ao que Humbert parece bastante contido.[26] O personagem do filme de John Farlow fala sugestivamente de "trocar parceiros" em uma dança de uma maneira que repele Humbert. Jenkins acredita que no filme é Quilty, não Humbert, que atua como a personificação do mal.[27] A expansão do personagem de Quilty e da forma como Quilty atormenta Humbert também convida o público a simpatizar com Humbert.

Porque Humbert narra o romance, o aumento da deterioração mental devido à ansiedade em toda a segunda metade da história é mais evidente do tom cada vez mais desesperado de sua narrativa. Enquanto o filme mostra as tentativas cada vez mais graves de Humbert para controlar Lolita, o romance mostra mais a perda do auto-controle e estabilidade de Humbert.

Jenkins também observa que algumas das ações mais brutais de Humbert são omitidas ou alteradas a partir do filme. Por exemplo, no romance ele ameaça mandar Lolita para um reformatório, enquanto que no filme ele promete nunca envia-la para lá.[28] Ele também observou que o estilo da narrativa de Humbert no romance, embora elegante, é prolixa, desmedida, e rotunda, enquanto que no filme é "suave e medida".[26]

Fixação de Humbert com "ninfetas" no romance[editar | editar código-fonte]

O filme inteiramente omite o episódio crucial na vida de Humbert em que aos 14 anos, ele foi interrompido de fazer amor com a jovem Annabel Leigh que logo depois morreu, e, consequentemente, omite todas as indicações de que Humbert teve uma preocupação com meninas pré-púberes antes de conhecer Dolores Haze. No romance, Humbert dá o seu relacionamento amoroso jovem com Annabel Leigh, frustrado tanto pela intervenção adulta e sua morte, como a chave para a sua obsessão com ninfetas. A única menção do filme de "ninfetas" é uma entrada no diário de Humbert rotativa especificamente em torno de Lolita.

Humbert explica que o cheiro e o gosto da juventude encheu seus desejos durante a vida adulta: "Aquela menina com seus membros à beira-mar e língua ardente tem assombrado [ele] desde então".[29] Assim, ele afirma que "Lolita começou com Annabel"[30] e que o feitiço de Annabel foi quebrado por "encarnar-la em outra".[29]

A ideia de que qualquer coisa relacionada com meninas motivou Humbert para aceitar o trabalho como professor de literatura francesa no Colégio Beardsley e se mudar para Ramsdale em tudo é totalmente omitido do filme. No romance, ele primeiro encontra acomodações com a família McCoo. Ele aceita o cargo de professor, porque os McCoos tem uma filha de doze anos de idade, uma potencial "ninfeta enigmática quem [ele] iria treinar em francês e acariciar em Humbertês".[31] No entanto, na casa McCoo acontece um incêndio em poucos dias antes da sua chegada, e este é quando a Sra. Haze se oferece para acomodar Humbert.

Atitudes de Humbert para com Charlotte[editar | editar código-fonte]

Susan Bordo notou que, a fim de mostrar o lado insensível e cruel da personalidade de Humbert no início do filme, Nabokov e Kubrick mostraram maneiras adicionais em que Humbert se comporta monstruosamente no sentido de sua mãe, Charlotte Haze. Ele zomba da declaração de amor dela em direção a ele, e toma um banho agradável depois de sua morte acidental. Isso substitui eficazmente os voice-overs em que ele discute seus planos para seduzir e molestar Lolita como um meio de estabelecer Humbert como manipulador, calculista, e egoísta.[32] No entanto, Greg Jenkins observou que a resposta de Humbert para a carta de amor de Charlotte no filme ainda é muito mais amável do que no romance, e que o filme vai para comprimentos significativos para tornar Charlotte desagradável.

Expansão de Clare Quilty[editar | editar código-fonte]

O papel de Quilty é muito ampliado no filme e foi trazido para o primeiro plano da narrativa. No romance Humbert toma apenas únicos breves vislumbres de incompreensão de seu rival antes de seu confronto final na casa de Quilty, e o leitor descobre sobre Quilty tardiamente na narrativa, juntamente com Humbert. O papel de Quilty na história é feito totalmente explícito desde o início do filme, ao invés de ser uma torção surpresa escondida perto do final do conto. Em uma entrevista de 1962 com Terry Southern, Kubrick descreve sua decisão de expandir o papel da Quilty, dizendo que "logo abaixo da superfície da história era este forte fio narrativo secundário possível—porque depois de Humbert seduzi-la no motel, ou melhor, depois que ela o seduz, a grande questão foi respondida—por isso foi bom ter esta narrativa de mistério continua após a sedução."[33] Isto amplia o tema do livro de Quilty como um duplo sombrio de Humbert, espelhando todas das piores qualidades de Humbert, um tema que tem preocupado Kubrick.[34]

O filme abre com uma cena perto do final da história, o assassinato de Quilty por Humbert. Isto significa que o filme mostra Humbert como um assassino antes de nos mostrar Humbert como um sedutor de menores, e o filme configura o visualizador para enquadrar o seguinte de flashback como uma explicação para o assassinato. O filme então volta para o primeiro encontro de Humbert com Charlotte Haze e continua cronologicamente até a cena final onde o assassinato é apresentado novamente. O livro, narrado por Humbert, apresenta eventos em ordem cronológica, desde o início, abrindo com a vida de Humbert como uma menina. Enquanto Humbert dá dicas ao longo do romance que ele cometeu um assassinato, suas circunstâncias atuais não são descritas até perto do fim. Bret Anthony Johnston da NPR observa que o romance é uma espécie de mistério de assassinato invertido: você sabe que alguém foi morto, mas você tem que esperar para saber quem é a vítima.[35] Do mesmo modo, o guia de leitura da editora Doubleday online para como ler Lolita nota que "o mistério da identidade de Quilty transforma este romance em uma espécie de história de detetive (em que o protagonista é tanto detetive e criminoso)."[36] Este efeito é, naturalmente, perdido no filme de Kubrick.

No romance, Senhorita Pratt, a diretora da escola em Beardsley, discute os problemas comportamentais de Dolores com Humbert e entre outras coisas convence Humbert para lhe permitir participar no grupo de teatro, especialmente em uma próxima peça. No filme, essa função é substituída por Quilty disfarçado como um psicólogo da escola com o nome de "Dr. Zempf". Este disfarce não aparece no romance em tudo. Em ambas as versões, uma reivindicação é feita de que Lolita parece ser "sexualmente reprimida", como ela misteriosamente não tem interesse em meninos. Tanto o Dr. Zempf e Senhorita Pratt expressam a opinião que este aspecto da sua juventude deve ser desenvolvido e estimulado por namorar e participar de atividades sociais da escola. Enquanto Pratt quer principalmente que Humbert deixe Dolores geralmente no grupo dramático, Quilty (como Zempf) é especificamente focado na peça da escola (escrito por Quilty e produzido com alguma supervisão dele) que Lolita tinha secretamente treinado para (tanto no filme e romance). No romance a Senhorita Pratt ingenuamente acredita que essa conversa sobre "repressão sexual" de Dolores, enquanto Quilty em seu disfarce sabe a verdade. Embora Peter Sellers está interpretando apenas uma personagem neste filme, disfarçado de Quilty como Dr. Zempf lhe permite empregar um sotaque alemão simulado que é essencialmente no estilo de atuação de Sellers.[37]

No que diz respeito a esta cena, a adaptação de 1981 para o palco do dramaturgo Edward Albee do romance segue o filme de Kubrick, em vez de o romance.

O filme mantém o tema do romance de Quilty (anonimamente) incitando a consciência de Humbert, em muitas ocasiões, embora os detalhes de como este tema é exposto fora são bastante diferentes no filme. Ele tem sido descrito como "uma emanação da consciência culpada de Humbert",[38] e Humbert descreve Quilty no romance como sua "sombra".[39]

A primeira e última palavra do romance é "Lolita".[40] Como o crítico de cinema Greg Jenkins observou, em contraste com o romance, a primeira e a última palavra do roteiro é "Quilty".[41]

Contemplando o assassinato de Charlotte Haze[editar | editar código-fonte]

  • No romance, Humbert e Charlotte vão nadar no Lago Hourglass, onde Charlotte anuncia que enviará Lo fora para um bom colégio interno; essa parte tem lugar na cama no filme. A contemplação de Humbert por possivelmente matar Charlotte semelhantemente toma lugar no Lago Hourglass no livro, mas em casa no filme. Essa diferença afeta o método contemplado de Humbert de matar Charlotte. No livro, ele é tentado a afogá-la no lago, enquanto que no filme ele considera a possibilidade de disparar com uma pistola, enquanto em casa, em ambos os cenários, concluindo que ele nunca teve coragem de fazê-lo. Em sua biografia de Kubrick, Vincent LoBrutto observa que Kubrick tentou recriar o Lago Hourglass em um estúdio, mas tornou-se desconfortável fotografar uma importância exterior cena tão crucial no estúdio, então ele remodelou a cena a ter lugar em casa.[42] Susan Bordo observa que após a morte real de Charlotte no filme, dois vizinhos veem a arma de Humbert Humbert e falsamente concluem que ele está pensando em suicídio, quando na verdade ele estava contemplando a morte Charlotte com a arma.[43]
  • A mesma tentativa de assassinato de Charlotte aparece na seção "Deleted Scenes" do DVD do filme de 1997 (agora colocado de volta no Lago Hourglass). No romance Humbert realmente considera matar Charlotte e mais tarde Lolita acusa Humbert de ter deliberadamente matado. Apenas a primeira cena está no filme de 1962, e só esta última cena aparece no filme de 1997.

Amigos de Lolita na escola[editar | editar código-fonte]

  • A amiga de Lolita, Mona Dahl, é uma amiga em Ramsdale (a primeira metade da história) no filme e desaparece muito cedo na história. No filme, Mona é simplesmente a anfitriã de uma festa que Lolita abandona no início da história. Mona é uma amiga de Lolita em Beardsley (a segunda metade da história) no romance. No romance Mona está ativa na peça da escola, Lolita conta histórias sobre a vida amorosa de Mona para Humbert, e Humbert observa que Mona tinha "muito que deixou" de ser (se alguma vez ela foi) uma "ninfeta". Mona já teve um caso com um fuzileiro naval e parece estar flertando com Humbert. Ela guarda segredos de Lolita Lolita e ajuda a mentir para Humbert Humbert quando descobre que Lolita tem faltado em suas lições de piano. No filme, Mona no segundo semestre parece ter sido substituída por uma "Michele", que também está na peça e ter um caso com um fuzileiro naval e faz o backup de lorotas de Lolita para Humbert. O crítico de cinema Greg Jenkins afirma que Mona tem simplesmente sido totalmente eliminada a partir do filme.[44]
  • Humbert suspeita de que Lolita está desenvolvendo um interesse em meninos em vários momentos ao longo da história. Ele suspeita de ninguém em particular no romance. No filme, ele suspeita duas vezes de um par de meninos, Rex e Roy, que saem com Lolita e sua amiga Michele. No romance, Mona tem um amigo chamado Roy.

Outras diferenças[editar | editar código-fonte]

  • No romance, a primeira atração mútua entre Humbert e Lolita começa porque Humbert se assemelha a uma celebridade que ela gosta. No filme, ela ocorre em um drive-in com um filme de terror quando ela pega sua mão. A cena é de The Curse of Frankenstein de Christopher Lee quando o monstro remove a sua máscara. Christine Lee Gengaro propõe que isto sugere que Humbert é um monstro em uma máscara,[45] e a mesma teoria é desenvolvida em maior extensão por Jason Lee.[46] Como no romance, Lolita mostra afeição por Humbert antes que ela se afaste para o acampamento de verão.
  • No romance, tanto o hotel em que Humbert e Dolores primeiro têm relações e da peça para o palco por Quilty para que Dolores prepara para interpretar em em sua escola é chamada de O Encantado Caçador. No entanto, no romance a diretora da escola Pratt erroneamente refere-se a peça como O Caçador Encantado. No filme de Kubrick, o hotel tem o mesmo nome como no romance, mas agora a peça realmente é chamada de O Caçador Encantado. Ambos os nomes são estabelecidos apenas através de sinalização – a bandeira para a convenção da polícia no hotel e o letreiro para a peça – os nomes nunca são mencionados no diálogo.
  • As relações entre Humbert e outras mulheres, antes e depois de Lolita são omitidas do filme. Greg Jenkins vê isso como parte da tendência geral de Kubrick para simplificar suas narrativas, também observando que o romance, portanto, nos dá uma visão mais "experiente" do gosto de Humbert em mulheres.[47]
  • Somente o filme tem uma convenção da polícia no hotel onde Humbert permite que Lolita seduza-o. O estudioso Kubrick, Michel Ciment vê isso como típico da tendência geral de Kubrick para atacar figuras de autoridade.[48]
  • Lolita completa a peça da escola (escrita por Clare Quilty) no filme, mas cai fora antes de terminá-la no romance. No filme, vemos que a peça de Quilty tem um simbolismo sugestivo, e o confronto de Humbert com Lolita sobre o seu desaparecimento de suas lições de piano ocorre após sua estreia triunfal na estreia da peça.[49]

"Dr. Zempf" de Quilty e o papel de Peter Sellers como Doutor Strangelove[editar | editar código-fonte]

O filme tem uma cena com duração de seis minutos em que Quilty se disfarça como um psicólogo do ensino médio com sotaque alemão chamado Dr. Zempf que convence Humbert para permitir Lolita ter mais liberdade pessoal para que ela possa atuar na peça do ensino médio (que é escrita por Quilty e produzida com alguma supervisão dele). Este é modificado a partir de uma cena no livro em que há uma conversa semelhante com um verdadeiro psicólogo da escola de meninas. A versão cinematográfica dessa cena era tão suficientemente memorável que Edward Albee incorporou em sua adaptação para o palco de Lolita.

Numerosos observadores viram semelhanças entre o desempenho de Peter Sellers de Quilty como Zempf e seu papel posterior no próximo filme de Stanley Kubrick como Doutor Strangelove. O próprio Stanley Kubrick em uma entrevista com Michel Ciment descreveu ambos os personagens como "paródias de clichês de filmes de nazistas".[50] Ao comentar em outros lugares sobre os personagens, Ciment escreve: "Peter Sellers prefigurou sua criação do Dr. Strangelove, particularmente no papel de Dr. Zempf , o psicólogo da escola, cujo sotaque alemão recorda o do professor louco (note os sentimentos ambíguos de Kubrick para a Alemanha, sua admiração pela sua cultura... o medo de suas demonstrações de poder...)".[51] Thomas Allen Nelson tem dito que nesta parte da sua performance, "Sellers torce sua concepção de Quilty em direção a esse monstro neo-nazista, que vai rolar para fora das sombras cavernosas do Dr. Strangelove",[52] depois observando que Zempf "exagera a pomposidade europeia de Humbert através de sua psicologia e analidade alemã." A entrevista de Kubrick foi comentada por Geoffrey Cocks, autor de um livro controverso sobre o impacto do Holocausto no trabalho global de Kubrick, que observa que "o próprio Dr. Strangelove... é a quimera mecânica do horror moderno."[53]

Outros observadores desta semelhança incluem o crítico de cinema na Internet Tim Dirks que tem também observado que o suave sotaque alemão de Sellers e a representação na cadeira nesta cena são semelhantes ao do Dr. Strangelove.[54] Finalmente, Barbara Wyllie, escrevendo na antologia The Cambridge Companion to Nabokov de Julian Connelly, fala da "visita de Quilty para a casa em Beardsley, que aparece como Dr. Zempf, um psicólogo alemão (um personagem de Sellers que prefigura o Dr. Strangelove no filme de Kubrick de 1964)."[55]

Recepção[editar | editar código-fonte]

Lolita estreou em 13 de junho de 1962 na Cidade de Nova Iorque. O filme se performou bastante bem, com pouca publicidade com base sobretudo no boca-a-boca; muitos críticos pareciam desinteressados ou não condiziam com o filme, enquanto outros deram comentários pelo brilhantismo. No entanto, o filme foi muito controverso, devido ao conteúdo relacionado com a efebofilia, e, portanto, enquanto muitas coisas são sugeridas, quase não são mostradas. O filme foi re-avaliado pela crítica ao longo do tempo, e atualmente tem uma pontuação de 95% no Rotten Tomatoes.[56]

O filme foi um sucesso comercial. Produzido com um orçamento de US$ 2 milhões, Lolita arrecadou $ 9,250,000 domesticamente.[2] Durante sua exibição inicial, o filme ganhou cerca de US$ 4,5 milhões em receita na América do Norte.[57]

Anos após o lançamento do filme foi lançado em VHS, Laserdisc, DVD, e Blu-ray. Ganhou US$ 3,7 milhões em locação nos EUA em VHS.

Prêmios e honras[editar | editar código-fonte]

O filme foi nomeado para uma série de prêmios, incluindo um Oscar de Melhor Roteiro Adaptado, e ganhou um Globo de Ouro para a Mais Promissora Novata que foi para Sue Lyon.

Recebidos

Nomeações

Versões alternativas[editar | editar código-fonte]

  • A cena em que Lolita primeiro "seduz" Humbert enquanto ele encontra-se na cama é de aproximadamente 10 segundos a mais no corte britânico e australiano do filme. Na edição dos EUA, a cena desaparece quando ela sussurra os detalhes do "jogo", que ela brincou com Charlie no acampamento. Na impressão do Reino Unido/australiana, a cena continua como Humbert murmura que ele não está familiarizado com o jogo. Ela então se inclina novamente para sussurrar mais detalhes. Kubrick então corta para uma tomada mais perto do rosto de Lolita enquanto ela diz: "Bem, certo então" e, em seguida, desaparece quando ela começa a descer para Humbert na cama. O último corte do filme foi utilizado para o lançamento do DVD na Região 1. É também a versão que foi ao ar no Turner Classic Movies nos EUA.
  • O lançamento no Criterion LaserDisc é o único a utilizar uma transferência aprovada por Stanley Kubrick. Esta transferência alterna entre um 1.33 e um rácio de aspecto de 1.66 (como a transferência aprovada por Kubrick de Strangelove). Todos os lançamentos subsequentes à data foram 1.66 (o que significa que todos as cenas 1.33 são ligeiramente emaranhadas).
  • A BBFC cortou o filme em 1961, para uma classificação "X".[58]

Outras adaptações cinematográficas[editar | editar código-fonte]

Ver artigo principal: Lolita (filme de 1997)

Lolita foi filmado novamente em 1997, dirigido por Adrian Lyne, estrelado por Jeremy Irons como Humbert, Melanie Griffith como Charlotte e Dominique Swain como Lolita. O filme foi amplamente divulgado como sendo mais fiel ao livro de Nabokov do que o filme de Kubrick. Embora muitos observaram que este era o caso (como Erica Jong escrevendo no The New York Observer),[59] o filme não foi tão bem recebido como a versão de Kubrick, e foi uma grande decepção nas bilheterias, exibido pela primeira vez na rede de cabo Showtime, em seguida, lançado nos cinemas, arrecadando apenas US$ 1 milhão em bilheterias dos EUA com base em um orçamento de US$ 62 milhões.

Ver também[editar | editar código-fonte]

Referências

  1. "Company Information" movies.nytimes.com [S.l.] Consult. 24 de dezembro de 2015. 
  2. a b Box Office Information for Lolita. The Numbers. Recuperado em 13 de junho de 2013.
  3. "Lolita". AllMovie. 
  4. "Ed Bishop". IMDb. 
  5. a b c "An Interview with Stanley Kubrick (1969)" por Joseph Gelmis. Extraído de The Film Director as Superstar (Garden City, N.Y.: Doubleday, 1970).
  6. Rose, Lloyd. "Stanley Kubrick, at a Distance" Washington Post (28 de junho, 1987)
  7. Leonard J Leff; Jerold Simmons (2001). The Dame in the Kimono: Hollywood, Censorship, and the Production Code 2 ed. University Press of Kentucky [S.l.] p. 229. ISBN 978-0813190112. Consult. 24 de dezembro de 2015. Meses antes, Errol Flynn tinha se proposto para Humbert, e sua jovem amante Beverly Aadland para Lolita, mas Kubrick pode ter pensado o belo ator (uma vez cobrado por estupro) seria muito no nariz. 
  8. Robert Osborne (5 de setembro de 1997). "Errol Flynn's daughter remembers notorious dad" [S.l.: s.n.] Reuters. Consult. 24 de dezembro de 2015. 
  9. "Portland Mason" [S.l.: s.n.] Consult. 24 de dezembro de 2015. 
  10. Kubrick in Nabokovland por Thomas Allen Nelson. Extraído de Kubrick: Inside a Film Artist's Maze (Bloomington: Indiana University Press, 2000, pp 60–81)
  11. Lisanti, Tom (2001), Fantasy Femmes of Sixties Cinema: Interviews with 20 Actresses from Biker, Beach, and Elvis Movies, McFarland, p. 71, ISBN 978-0-7864-0868-9 
  12. Boyd, Brian (1991). Vladimir Nabokov: the American years (Princeton NJ: Princeton University Press). p. 415. ISBN 9780691024714. Consult. 24 de dezembro de 2015. 
  13. "'Lolita': Complex, often tricky and 'a hard sell'". Arquivado desde o original em January 3, 2005. Consult. 24 de dezembro de 2015. 
  14. Graham Vickers (1 de agosto de 2008). Chasing Lolita: How Popular Culture Corrupted Nabokov's Little Girl All Over Again Chicago Review Press [S.l.] pp. 127–. ISBN 978-1-55652-968-9. 
  15. "Lolita (1962) at Rotten Tomatoes". Rotten Tomatoes. Rotten Tomatoes. Consult. 24 de dezembro de 2015. 
  16. "Lolita (1962)" Uma revisão por Tim Dirks—Uma revisão abrangente contendo citações extensas de diálogo. Estas citações incluem outros detalhes da narração de Humbert.
  17. Duncan 2003, p. 73.
  18. Nabokov, Strong Opinions, Vintage International Edition, pp. 6–7
  19. Tony Maygarden. "SOUNDTRACKS TO THE FILMS OF STANLEY KUBRICK". The Endless Groove. Consult. 24 de dezembro de 2015. 
  20. "The Ventures :: Discography Charts". theventures.com. 
  21. Halterman, Del (2009). Walk-Don't Run—The Story of the Ventures Lulu.com [S.l.] p. 80. 
  22. [1] Veja a nota de rodapé 6.
  23. The male body: a new look at men in public and in private por Susan Bordo p. 305
  24. Jenkins pp. 34–64
  25. Jenkins, p. 40
  26. a b Jenkins p. 58
  27. Jenkins p. 42
  28. Jenkins, p. 54
  29. a b Annotated Lolita p. 15
  30. Annotated Lolita p. 14
  31. Annotated Lolita p. 35
  32. Bordo, Susan (2000). The male body: a new look at men in public and in private Macmillan [S.l.] p. 303. ISBN 0-374-52732-6. 
  33. "Terry Southern's Interview with Kubrick, 1962". terrysouthern.com. 
  34. Michel Ciment Kubrick': The Definitive Edition p. 92
  35. "Why 'Lolita' Remains Shocking, And A Favorite". NPR.org. July 7, 2006. 
  36. "Lolita - Knopf Doubleday". Knopf Doubleday. 
  37. Uma interessante discussão desta cena está em Stanley Kubrick and the Art of Adaptation: Three Novels, Three Films by Greg Jenkins pp. 56–57
  38. Justin Wintle em The concise new makers of modern culture p. 556
  39. Annotated Lolita p. lxi
  40. Isto é discutido em uma nota de rodapé em Annotated Lolita p. 328
  41. Stanley Kubrick and the Art of Adaptation: Three Novels, Three Films por Greg Jenkins p. 67
  42. LoBrutto, Vincent (1999). Stanley Kubrick: A Biography Da Capo Press [S.l.] p. 208. ISBN 0-306-80906-0. 
  43. Bordo, Susan (2000). The male body: a new look at men in public and in private Macmillan [S.l.] p. 304. ISBN 0-374-52732-6. 
  44. Jenkins, Greg (1997). Stanley Kubrick and the art of adaptation: three novels, three films McFarland [S.l.] p. 151. ISBN 0-7864-0281-4. 
  45. Gengaro, Christine Lee (2012). Listening to Stanley Kubrick: The Music in His Films Rowman & Littlefield, [S.l.] p. 52. ISBN 0571211089. 
  46. Lee, Jason (2009). Celebrity, Pedophilia, and Ideology in American Culture Cambria Press, [S.l.] pp. 109–111. ISBN 1604975997. 
  47. Jenkins, Greg (2003). Stanley Kubrick and the Art of Adaptation: Three Novels, Three Films McFarland [S.l.] p. 156. ISBN 0786430974. 
  48. Ciment, Michel (2003). Kubrick: The Definitive Edition, Macmillan [S.l.] p. 92. ISBN 0571211089. 
  49. Jenkins, Greg (2003). Stanley Kubrick and the Art of Adaptation: Three Novels, Three Films McFarland [S.l.] p. 57. ISBN 0786430974. 
  50. Ciment, Michel; Gilbert Adair; Robert Bononno (2003). Kubrick: The Definitive Edition Macmillan [S.l.] p. 156. ISBN 0-571-21108-9. 
  51. Ciment, Michel; Gilbert Adair; Robert Bononno (2003). Kubrick: The Definitive Edition Macmillan [S.l.] p. 92. ISBN 0-571-21108-9. 
  52. Nelson, Thomas Allen (2000). Kubrick, inside a film artist's maze Indiana University Press [S.l.] p. 80. ISBN 0-253-21390-8. 
  53. Cocks, Geoffrey (2004). The wolf at the door: Stanley Kubrick, history, & the Holocaust Peter Lang [S.l.] p. 114. ISBN 0-8204-7115-1. 
  54. "Lolita (1962)" A Review by Tim Dirks.
  55. Connelly, Julian (2005). The Cambridge Companion to Nabokov (Cambridge Companions to Literature) Cambridge University Press [S.l.] p. 212. ISBN 978-0-521-82957-1. 
  56. Lolita (em inglês) no Rotten Tomatoes
  57. "All-Time Top Grossers". Variety [S.l.: s.n.] 8 de janeiro de 1964. p. 69. 
  58. "LOLITA (X)". British Board of Film Classification. September 11, 1961. Consult. February 2, 2016. 
  59. "Erica Jong Screens Lolita With Adrian Lyne". The New York Observer. 31 de maio, 1998. Consult. 24 de dezembro de 2015. 

Bibliografia

  • Richard Corliss, Lolita London: British Film Institute, 1994; ISBN 0-85170-368-2
  • Hughes, David (2000). The Complete Kubrick Virgin Publishing [S.l.] ISBN 0-7535-0452-9. 
  • Jenkins, Greg (1997). Stanley Kubrick and the art of adaptation: three novels, three films McFarland [S.l.] ISBN 0-7864-0281-4.  Páginas 34–64 são focadas em Lolita

Ligações externas[editar | editar código-fonte]