Shock rock
Shock rock (também conhecido como horror rock) é um subgênero do rock que se concentra principalmente em performances ao vivo ou imagens altamente teatrais, enfatizando o impacto e o choque (o potencial de uma imagem, texto, ação ou outra forma de comunicação para provocar uma reação de choque, suscitando forte repulsa, raiva, medo ou emoções adversas semelhantes). O termo foi cunhado originalmente em dezembro de 1966 pelo jornalista Robert Shelton para descrever Frank Zappa e seu grupo, The Mothers of Invention. No entanto, a expressão foi posteriormente popularizada no final da década de 1960 e início da década de 1970 para se referir a artistas como Arthur Brown, Alice Cooper, Kiss e Iggy Pop.[1] Artistas como Screamin' Jay Hawkins e Screaming Lord Sutch foram posteriormente considerados precursores e influências do gênero. Nas décadas de 1990 e 2000, "shock rock" passou a ser usado para descrever o estilo de Marilyn Manson.
As apresentações podem incluir atributos como comportamento violento ou provocativo dos artistas, trajes, visuais e o uso de imagens e símbolos que chamam atenção, excesso de maquiagens, fantasias, máscaras, pinturas faciais e corporais ou efeitos especiais como pirotecnia ou sangue falso. Estes atributos também se refletem na sonoridade, letras, visual e capas de álbum. O shock rock geralmente costuma incluir elementos do gênero de terror.
História
[editar | editar código]Screamin' Jay Hawkins foi, indiscutivelmente, o primeiro artista de shock rock. Depois de seu sucesso com o hit "I Put a Spell on You" de 1956, Hawkins começou a fazer truques em alguns de seus shows ao vivo; ele emergia de um caixão, cantava em um microfone em forma de crânio e detonava bombas de fumaça.[2] Outro artista que fazia truques semelhantes era o cantor e compositor britânico Screaming Lord Sutch.
Os anos 1960 trouxeram muitos artistas de proto-shock rock. No Reino Unido, o The Who muitas vezes destruía seus instrumentos, o The Move fazia o mesmo em palcos de TV, e Arthur Brown usava maquiagens chamativas e um capacete em chamas. Nos Estados Unidos, Jimi Hendrix incendiou sua guitarra no Monterey Pop Festival em 1967, enquanto que o músico de Iggy Pop, de Detroit, obteve bastante reconhecimento com sua persona violenta que encarnava nos shows; Iggy usualmente jogava-se no palco, chegando até a ferir os outros membros da banda.
Com sua carreira abrangendo o meio dos anos 1960 até hoje o cantor americano Alice Cooper aperfeiçoou o shock rock, com dispendiosos ilusionismos e truques, como simulações de decapitação por meio de elaborados efeitos especiais.[1] No início dos aos 1970, a combinação única de heavy metal e punk rock de Cooper, somado a letras sarcásticas e inevitavelmente controversas, provou ser uma poderosa inspiração para muitos futuros artistas como KISS (nos anos 1970); W.A.S.P., Gwar e King Diamond (nos anos 1980); e Marilyn Manson (nos anos 1990).
Do fim da década de 1970 até sua morte em 1993, GG Allin foi mais conhecido por seus atos transgressivos do que por sua música.[3] Allin muitas vezes despia-se e apresentava-se nu, defecava no palco, comia sua fezes, cortava-se e atacava pessoas da plateia (supostamente teria ateado fogo em um fã após um show em Ann Arbor, Michigan). Ele também era conhecido por bater sua cabeça contra o microfone e prometeu por muitos anos que ele cometeria suicídio no palco como um sacrifício ao rock and roll (embora ele tenha morrido acidentalmente por uma overdose de heroína em uma festa). As letras de canções de Allin continha muito conteúdo politicamente incorreto.
Nos anos 1980 em Richmond, Virginia, o Gwar surgiu como uma colaboração de artistas e músicos. Os membros da banda fizeram suas próprias fantasias de monstros, os quais afirmam que inspiraram-se em muitas das criaturas do multiverso literário H. P. Lovecraft chamado Cthulhu Mythos. O Gwar usualmente incorpora atos teatrais extravagantes em seus shows, como simulações de luta e intenções de matar uns aos outros. O Gwar condenou Eldon Hoke, vocalista do Mentors, durante sua presença no The Jerry Springer Show, por ter defendido o estupro em sua entrevista.[4]
Nos anos 1990 e 2000, Marilyn Manson veio a ser, possivelmente, o mais notável e conhecido artista de shock rock. Seu grupo homônimo foi chamado pelo antigo senador americano Joseph Lieberman como "talvez o grupo mais doentio já promovido por uma companhia musical mainstream". As atitudes polêmicas de Manson no palco, como queimar a bandeira americana e rasgar páginas da bíblia, tem sido causas de protestos durante sua carreira.[5] Manson argumentou que cada artista tem seus meios de apresentação e que seus estilos visuais e vocais são apenas uma forma dele controlar o ângulo que a sua audiência e o público em geral veem e interpretam o que ele está tentando transmitir artisticamente.
Artistas notáveis ou que apresentam características de shock rock
[editar | editar código]Referências
- 1 2 Furek, Maxim W. (2008). The Death Proclamation of Generation X: A Self-Fulfilling Prophesy of Goth, Grunge and Heroin. [S.l.]: i-Universe. ISBN 978-0-595-46319-0
- ↑ Komara, Edward M. (2006). Encyclopedia of the Blues: A-J. [S.l.]: Routledge. 415 páginas. ISBN 978-0-415-92700-0. Cópia arquivada em 8 de outubro de 2025
- 1 2 Huey, Steve. GG Allin bio. Allmusic. Retrieved March 11, 2012.
- 1 2 Torreano, Bradley. The Mentors bio. Allmusic. Retrieved March 11, 2012.
- ↑ «The mystery of Marilyn Manson». BBC News. 22 de abril de 1999. Cópia arquivada em 17 de junho de 2026
- ↑ Alice Cooper bio Arquivado em 6 de maio de 2012, no Wayback Machine.. MusicMight. Retrieved April 14, 2012.
- ↑ www.nme.com/news/music/black-veil-brides-7-1272234%3famp
- ↑ https://www.allmusic.com/artist/mindless-self-indulgence-mn0000495547
- ↑ [ligação inativa]
- ↑ «Deftones just want to have a blast». Telegram & Gazette. 3 de julho de 2003. Consultado em 14 de abril de 2012. Cópia arquivada em 2 de junho de 2022.
And fans will witness Mudvayne trying to remake itself from a costume-wearing shock-rock act into a just plain menacing hard-rock act.
- ↑ W.A.S.P. bio Arquivado em 1 de outubro de 2012, no Wayback Machine.. MusicMight. Retrieved April 14, 2012.