Terror lovecraftiano

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Um desenho de Cthulhu, a entidade cósmica principal no conto de Lovecraft, " The Call of Cthulhu ", publicado pela primeira vez na revista pulp Weird Tales em 1928.[1]

O terror lovecraftiano, às vezes referido como "horror cósmico",[2] é um subgênero de ficção de terror e ficção estranha que enfatiza o terror do desconhecido e incompreensível[3] mais do que sangue ou outros elementos chocantes.[4] O nome vem do autor norte-americano H.P. Lovecraft (1890-1937). Seu trabalho enfatiza temas de pavor cósmico, conhecimento proibido e perigoso, loucura, influências não humanas sobre a humanidade, religião e superstição, destino e inevitabilidade, e os riscos associados às descobertas científicas, [5] que agora estão associados ao horror lovecraftiano como um subgênero.[6] Os temas cósmicos do horror lovecraftiano também podem ser encontrados em outras mídias, como filmes de terror, jogos de terror e quadrinhos.

Origem[editar | editar código-fonte]

H.P. Lovecraft em Junho de 1934

O autor americano H.P. Lovecraft aperfeiçoou esse estilo de contar histórias em seus próprios mitos que envolviam um conjunto de elementos sobrenaturais, pré-humanos e extraterrestres .[7] Seu trabalho foi influenciado por autores como Edgar Allan Poe,[8] Algernon Blackwood,[9] Ambrose Bierce,[10] Arthur Machen,[9] Robert W. Chambers[9] e Lord Dunsany .[9][11] No entanto, Lovecraft fez questão de distinguir seu trabalho da ficção gótica e sobrenatural existente, elevando o horror, em suas próprias palavras, a um nível "cósmico". [12] Stephen King disse que as melhores obras de Lovecraft são "excepcionalmente terríveis em toda a literatura americana, e sobrevivem com todo o seu poder intacto". [13]

A marca registrada do trabalho de Lovecraft é o cosmicismo, a sensação de que a vida comum é uma casca fina sobre uma realidade que é tão estranha e abstrata em comparação que apenas contemplá-la prejudicaria a sanidade da pessoa comum, causando uma [12]insignificância e impotência em uma escala cósmica,[14] e negatividade inflexível.[15] A autora China Miéville diz que "o terror de Lovecraft não é de intrusão, mas de realização. O mundo sempre foi implacavelmente sombrio; o terror está em reconhecermos esse fato."[16] O trabalho de Lovecraft também está imerso na sensação insular da Nova Inglaterra rural,[17][18] e grande parte do gênero continua a manter essa sensação de que "aquilo que o homem não deveria saber" pode estar mais próximo da superfície da vida cotidiana, fora das cidades lotadas de civilização moderna. 

Temas[editar | editar código-fonte]

Os temas centrais e a atmosfera do terror cósmico foram apresentados pelo próprio Lovecraft em "Supernatural Horror in Literature", seu artigo sobre ficção gótica, estranha e de terror. Várias características que foram identificadas foram associadas ao terror Lovecraftiano:

  • Medo do desconhecido e incognoscível.[19]
  • O "medo e admiração que sentimos quando confrontados com fenômenos além de nossa compreensão, cujo âmbito se estende além do campo estreito dos assuntos humanos e se vangloria de uma significância cósmica".[20] Aqui o terror deriva-se da percepção de que os interesses, desejos, leis e moralidade humanos não têm significado e importância no universo como um todo.[21] Consequentemente, notou-se que as entidades nos livros de Lovecraft não eram más. Eles estavam simplesmente muito além das concepções humanas de moralidade.[21]
  • Uma "contemplação do lugar da humanidade no vasto e desconfortável universo revelado pela ciência moderna" em que o terror brota da "descoberta de uma verdade terrível".[22]
  • Uma fusão naturalista de terror e ficção científica em que as presunções sobre a natureza da realidade são "desconstruídas".[23]
  • Que "o progresso tecnológico e social desde os tempos clássicos facilitou a repressão de uma consciência da magnitude e malignidade do macrocosmo em que o microcosmo humano está contido", ou em outras palavras, uma repressão calculada da natureza horripilante do cosmos como uma reação ao seu "terrível essencial". [24]
  • Tendo protagonistas impotentes diante de poderes incompreensíveis e inescapáveis, que reduzem o ser humano de uma posição privilegiada à insignificância e incompetência.[25][26]
  • Preocupação com texturas viscerais, substâncias semi-gelatinosas proteicas e lodo, em oposição a outros elementos de horror, como sangue, ossos ou cadáveres.[27]

Colaboradores e seguidores[editar | editar código-fonte]

Grande parte da influência de Lovecraft é secundária, pois ele foi amigo, inspiração e correspondente de muitos autores que desenvolveram suas próprias obras notáveis. Muitos desses escritores também trabalharam com Lovecraft em histórias escritas em conjunto. Seus amigos e colaboradores mais famosos incluem Robert Bloch, [28] autor de Psycho ; Robert E. Howard, criador de Conan, o Bárbaro ; e August Derleth, que se concentrou em estender os Mitos de Cthulhu . [29]

Escritores de terror subsequentes também se basearam fortemente no trabalho de Lovecraft. Enquanto muitos fizeram referências diretas a elementos de seus mitos, seja para se basear em suas associações ou para reconhecer sua influência, muitos outros se basearam na sensação e no tom de seu trabalho sem se referir especificamente aos elementos do mito. Alguns disseram que Lovecraft, junto com Edgar Allan Poe, é o autor mais influente do terror moderno. O autor Stephen King disse: "Agora que o tempo nos deu alguma perspectiva sobre seu trabalho, acho que não há dúvida de que HP Lovecraft ainda não foi superado como o maior praticante do conto de terror clássico do século XX".[30]

No final do século 20, Lovecraft tornou-se uma espécie de ícone da cultura pop, resultando em inúmeras reinterpretações e referências ao seu trabalho. Muitos destes caem fora da esfera do terror lovecraftiano, mas representam os Cthulhu Mythos na cultura popular .

Literatura e arte[editar | editar código-fonte]

O trabalho de Lovecraft, publicado principalmente em revistas pulp, nunca teve o mesmo tipo de influência na literatura que os contemporâneos literários do alto modernismo, como Ernest Hemingway e F. Scott Fitzgerald . No entanto, seu impacto ainda é sentido amplo e profundamente em alguns dos mais célebres autores da ficção contemporânea.[31] As fantasias de Jorge Luis Borges exibem uma notável semelhança com alguns dos trabalhos mais influenciados pelos sonhos de Lovecraft.[32] Borges também dedicou sua história, "Há mais coisas" a Lovecraft, embora também considerasse Lovecraft "um parodista involuntário de Poe ".[33] O romancista francês Michel Houellebecq também citou Lovecraft como uma influência em sua crítica HP Lovecraft: Against the World, Against Life, no qual ele se refere às histórias escritas nos últimos dez anos da vida de Lovecraft como "os grandes textos".[34]

A propensão de Lovecraft para paisagens oníricas e para o biologicamente macabro também influenciou profundamente artistas visuais como Jean "Moebius" Giraud e H.R. Giger . O livro de pinturas de Giger, que levou diretamente a muitos dos designs para o filme Alien, foi nomeado Necronomicon, o nome de um livro fictício em várias histórias dos mitos de Lovecraft. Dan O'Bannon, o escritor original do roteiro de Alien, também mencionou Lovecraft como uma grande influência no filme. Com Ronald Shusett, ele escreveria mais tarde Dead & Buried e Hemoglobin, ambos admitidos como pastiches de Lovecraft.

Histórias em quadrinhos[editar | editar código-fonte]

Lovecraft teve uma grande influência no mundo dos quadrinhos. Isso inclui não apenas adaptações de suas histórias, como HP Lovecraft's Worlds, HP Lovecraft's Cthulhu: The Whisperer in Darkness, Graphic Classics : HP Lovecraft,[35] e MAX 's Haunt of Horror,[36] mas também a incorporação dos seus Mitos em novas histórias.

Alan Moore tocou em temas Lovecraftianos, em particular em seu The Courtyard and Yuggoth Cultures and Other Growths (e no spin-off Yuggoth Creatures de Antony Johnston ),[37][38] mas também em seu Black Dossier onde a história "What Ho, Gods of the Abyss?" misturou terror Lovecraftiano com Bertie Wooster .[39] Neonomicon e <i id="mw4Q">Providence</i> postulam um mundo onde os mitos, embora exista como ficção escrita por Lovecraft, também são muito reais.

Além de aparecer com Fort  em duas histórias em quadrinhos, Lovecraft apareceu como personagem em vários quadrinhos Lovecraftianos. Ele aparece na minissérie de Mac Carter e Tony Salmons, The Strange Adventures of HP Lovecraft da Image[40] e na graphic novel infantil da Arcana, Howard and the Frozen Kingdom, de Bruce Brown.[41] Um webcomic, Lovecraft is Missing, estreou em 2008 e ocorre em 1926, antes da publicação de "O chamado de Cthulhu ", e tece elementos das histórias anteriores de Lovecraft.[42][43]

Boom! Estúdios também exibiram algumas séries baseadas em Cthulhu e outros personagens dos mitos, incluindo Cthulhu Tales[44] e Fall of Cthulhu .

O criador de Hellboy, Mike Mignola, descreveu os livros como sendo influenciados principalmente pelas obras de Lovecraft, além das de Robert E. Howard e da lenda de Drácula .[45] Este foi adaptado para o filme de 2004 Hellboy . Sua minissérie Elseworlds, The Doom That Came to Gotham, reimagina Batman em um confronto com monstros Lovecraftianos.[46]

O artista de mangá Junji Ito é fortemente influenciado por Lovecraft.[47] Gou Tanabe adaptou alguns dos contos de Lovecraft em mangás. 

A edição #32 de The Brave and the Bold foi fortemente influenciada pelas obras e estilo de Lovecraft. Além de usar pastiches de Cthulhu, The Deep Ones e R'lyeh, o escritor J. Michael Straczynski também escreveu a história em um estilo distintamente Lovecraftiano. Escrito inteiramente da perspectiva de um marinheiro traumatizado, a história faz uso de várias marcas registradas de Lovecraft, incluindo o sentimento supremo de insignificância diante do sobrenatural. 

Cinema e televisão[editar | editar código-fonte]

A partir da década de 1950, na era seguinte à morte de Lovecraft, o terror lovecraftiano tornou-se realmente um subgênero, não apenas alimentando adaptações cinematográficas diretas de Poe e Lovecraft, mas fornecendo a base sobre a qual muitos dos filmes de terror das décadas de 1950 e 1960 foram construídos.

Anos 1960[editar | editar código-fonte]

Um cineasta notável a mergulhar no poço Lovecraftiano foi o cineasta B dos anos 1960 Roger Corman, com seu The Haunted Palace (1963) sendo muito vagamente baseado em The Case of Charles Dexter Ward, e seu X: The Man with the X-ray Eyes apresentando um protagonista levado à loucura por uma visão elevada que lhe permite ver Deus no coração do universo.

Embora não sejam adaptações diretas, os episódios da conhecida série The Outer Limits muitas vezes tinham temas lovecraftianos, como a futilidade e insignificância humana e os limites da sanidade e da compreensão.

Entre as outras adaptações bem conhecidas desta época estão Dark Intruder (1965), que tem algumas referências passageiras aos Mitos de Cthulhu ; em 1965 também teve Boris Karloff e Nick Adams em Die, Monster, Die! baseado no conto de Lovecraft " The Color Out of Space "; The Shuttered Room (1967), baseado em uma "colaboração póstuma" de August Derleth com Lovecraft, e Curse of the Crimson Altar (título americano: The Crimson Cult ) (1968), baseado em " The Dreams in the Witch House ".

Anos 1970[editar | editar código-fonte]

A década de 1970 foi palco de uma série de filmes que foram classificados como terror Lovecraftiano. Isso inclui os temas da fragilidade humana, impotência diante do incompreensível e falta de respostas em Picnic at Hanging Rock,[48][49] e The Dunwich Horror, com sua fonte na obra de Lovecraft e ênfase em "forças além do controle do protagonista."[50] O filme Alien, de 1979, foi descrito como Lovecraftiano devido ao seu tema de "indiferença cósmica", a "desolação monumental" de seu cenário e deixando a maioria das perguntas sem resposta.[51]

A série Night Gallery de Rod Serling de 1969-73 adaptou pelo menos duas histórias de Lovecraft, " Pickman's Model " e " Cool Air ". O episódio "Última Palestra do Professor Peabody", sobre o destino de um homem que leu o Necronomicon, incluiu um aluno chamado "Sr. Lovecraft", junto com outros alunos compartilhando nomes de autores no Círculo de Lovecraft .

Anos 1980[editar | editar código-fonte]

Em 1981, a franquia de filmes de terror e comédia The Evil Dead foi criada por Sam Raimi depois de estudar H.P. Lovecraft. Consiste nos filmes The Evil Dead (1981), Evil Dead II (1987) e Army of Darkness (1992). O Necronomicon Ex-Mortis, ou simplesmente O Livro dos Mortos, é retratado em cada um dos três filmes.

A "Trilogia do Apocalipse" de John Carpenter ( A Coisa, O Príncipe das Trevas e Na Boca da Loucura ) apresenta elementos lovecraftianos, que se tornam mais perceptíveis a cada filme.

A comédia negra Re-Animator (1985) foi baseada no conto de Lovecraft, Herbert West-Reanimator . Re-Animator gerou dois filmes de sequência.

From Beyond, de 1986, foi vagamente baseado no conto de Lovecraft com o mesmo nome .

O filme de 1987 The Curse foi uma adaptação de " The Color Out of Space " de Lovecraft. Sua sequência, Curse II: The Bite foi vagamente inspirada em " The Curse of Yig ", originalmente uma colaboração entre Lovecraft e Zealia Bishop .

Anos 1990[editar | editar código-fonte]

O filme da HBO de 1991 Cast a Deadly Spell estrelou Fred Ward como Harry Phillip Lovecraft, um detetive noir investigando o roubo do Necronomicon em um universo alternativo de 1948 em Los Angeles, onde a magia era comum. A sequência Witch Hunt teve Dennis Hopper como H. Phillip Lovecraft em uma história ambientada dois anos depois.

O Ressuscitado de 1992, dirigido por Dan O'Bannon, é uma adaptação do romance de Lovecraft, The Case of Charles Dexter Ward . Ele contém vários elementos fiéis à história de Lovecraft, embora o estúdio tenha feito grandes cortes no filme.

O auto-nominado Necronomicon (1993), apresentava o próprio Lovecraft como personagem, interpretado por Jeffrey Combs . As três histórias em Necronomicon são baseadas em dois contos de H.P. Lovecraft e um roamnce: "The Drowned" é baseado em " The Rats in the Walls ", "The Cold" é baseado em " Cool Air ", e "Whispers" é baseado em O Sussurrador na Escuridão .

The Lurking Fear, de 1994, é uma adaptação da história de Lovecraft " The Lurking Fear ". Tem alguns elementos fiéis à história de Lovecraft, enquanto é desviado para um subplot de crime.

Castle Freak, de 1995, é vagamente inspirado na história de Lovecraft " The Outsider ".

Anos 2000[editar | editar código-fonte]

Este período teve alguns filmes usando temas de terror lovecraftianos. The Mist, de 2007, adaptação cinematográfica de Frank Darabont do conto de 1985 de Stephen King com o mesmo nome, apresentando monstros sobrenaturais de Lovecraft emergindo de um espesso manto de névoa para aterrorizar uma pequena cidade da Nova Inglaterra,[52] e The Call of Cthulhu, de 2005, feito pela H.P. Lovecraft Historical Society, uma adaptação em preto e branco usando técnicas de cinema mudo para imitar a sensação de um filme que poderia ter sido feito na década de 1920, na época em que a história de Lovecraft foi escrita.

Dagon de 2001 é um filme de terror espanhol dirigido por Stuart Gordon . Embora intitulado após a história de Lovecraft "Dagon", o filme é na verdade uma adaptação eficaz de sua história The Shadow over Innsmouth .

Cthulhu é um filme de terror australiano de baixo orçamento de 2000 que foi dirigido, produzido e escrito por Damian Heffernan. É baseado principalmente em duas histórias de Lovecraft, " The Thing on the Doorstep " e The Shadow Over Innsmouth .

Cthulhu de 2007, dirigido por Dan Gildark, é vagamente baseado na novela The Shadow over Innsmouth (1936). O filme se destaca entre as obras adaptadas da obra de Lovecraft por ter um protagonista gay.

Anos 2010[editar | editar código-fonte]

Desde 2010, vários filmes populares usaram elementos de terror cósmico, notadamente Annihilation[53] de[54] Alex Garland (baseado no romance de 2014 de mesmo nome de Jeff VanderMeer ) com seus fortes temas de incompreensibilidade e influência externa na terra. O filme de 2019 de Robert Egger, The Lighthouse, foi comparado às obras de Lovecraft devido à atmosfera sombria, imagens de terror no fundo do mar e o poder sobrenatural e enlouquecedor do farol titular que leva os protagonistas à insanidade.[55][56] O épico de terror de ficção científica de Ridley Scott de 2012 Prometheus[51][57][58] e o filme de Gore Verbinski de 2016 A Cure for Wellness[59][60] foram notados por seus elementos Lovecraftianos. A minissérie de 2019 da HBO, Chernobyl, foi descrita como "a nova face do horror cósmico", com a radiação preenchendo o papel de um terror incompreensível, indomável e indiferente.[61]

Os filmes de Panos Cosmatos, Beyond the Black Rainbow[62] e Mandy[63] pegam temas de terror cósmico e os misturam com elementos psicodélicos e new age,[64][65] enquanto o trabalho de Justin Benson e Aaron Moorhead em Resolution, Spring[66] e The Endless[54][67] também foram descritos como "Lovecraftianos".

Outros filmes incorporando ou adaptando diretamente o trabalho de Lovecraft incluem o filme de 2011 The Whisperer in Darkness baseado no conto de Lovecraft com o mesmo nome,[68] o curta-metragem finlandês de 2017 Sound from the Deep incorporando elementos de At the Mountains of Madness em um cenário moderno, e Color Out of Scpace de Richard Stanley[54][69] baseado no conto de Lovecraft " A cor que caiu do espaço ". Também é digno de nota o filme de 2012 de Drew Goddard, The Cabin in the Woods, uma comédia de terror que deliberadamente subverte referências e metáforas de horror cósmico.[54]

Anos 2020[editar | editar código-fonte]

William Eubank, diretor do filme de 2020 Underwater, confirmou que as criaturas de seu filme estão ligadas ao Mitos de Cthulhu .[70]Masking Threshold (2021) usa elementos da história de Lovecraft.[71][72] O diretor e escritor Johannes Grenzfurthner confirma sua influência em entrevistas.[73][74] O filme de terror de 2022 Venus é inspirado em " Os Sonhos na Casa das Bruxas " de H.P. Lovecraft.[75]

Jogos[editar | editar código-fonte]

Elementos do horror Lovecraftiano apareceram em vários videogames e jogos de RPG . Esses temas foram reconhecidos como se tornando mais comuns,[76] embora sejam reconhecidas dificuldades em retratar o horror lovecraftiano em videogames além de uma estética visual.[77][78][79]

Jogos de mesa[editar | editar código-fonte]

Lovecraft foi uma influência em Dungeons & Dragons começando no início dos anos 1970,[80] e as primeiras impressões de AD&D Deities &amp; Demigods incluíam personagens dos romances de Lovecraft.[81] Dungeons & Dragons influenciou jogos de RPG posteriores, incluindo Call of Cthulhu (1980), que por sua vez recrutou novos fãs para os mitos de Cthulhu.[82] As expansões de Magic: The Gathering como Battle for Zendikar (2015), Eldritch Moon (2016) e Shadows over Innistrad (2016) contêm componentes Lovecraftianos.[83]

Videogames[editar | editar código-fonte]

Anos 1980 e 1990[editar | editar código-fonte]

Os videogames, assim como os filmes, têm uma rica história de elementos e adaptações lovecraftianas.[84] Em 1987, The Lurking Horror foi o primeiro a trazer o subgênero de terror Lovecraftiano para plataformas de computador. Este foi um jogo de aventura baseado em texto, lançado pela Infocom, que é mais conhecida pela série Zork .

Alone in the Dark (jogo de 1992) contém elementos e referências Lovecraftianas.

Shadow of the Comet, um jogo que se passa no século 19, é fortemente inspirado no mito de Cthulhu.

O jogo de aventura de texto de 1998 Anchorhead é fortemente inspirado em Lovecraftian Horror e apresenta muitos elementos dos mitos de Cthulhu, bem como citações de Lovecraft.

Quake (videogame), um jogo FPS que possui elementos Lovecraftianos.

Anos 2000[editar | editar código-fonte]

O jogo russo de 2005 Pathologic apresenta muitos temas comuns às obras de Lovecraft: Os três personagens principais são todos, de alguma forma, forasteiros. O jogo gira em torno de uma praga imparável que deixa lodo sangrento e gelatinoso em áreas contaminadas; o personagem do jogador é completamente impotente para parar a praga.

Call of Cthulhu: Dark Corners of the Earth para PC e Xbox é um jogo de tiro em primeira pessoa com fortes elementos de terror de sobrevivência.

Eternal Darkness: Sanity's Requiem no Nintendo Gamecube utiliza temas pesados de horror cósmico ao longo do jogo, em particular com a sanidade dos personagens dos jogadores sendo afetada por suas interações com o sobrenatural.

2010 e atualmente[editar | editar código-fonte]

O jogo de terror de sobrevivência Amnesia: The Dark Descent é fortemente inspirado no terror Lovecraftiano, em design visual, enredo e mecânica,[85][86] com um impacto duradouro reconhecido nos jogos do gênero de terror.[87][88] The Last Door é um jogo de aventura point-and-click que combina terror Lovecraftiano com horror terror,[89][90][91] e o jogo Bloodborne da From Software inclui muitos temas Lovecraftianos e de terror cósmico,[92][93] sem referência aos Mitos de Cthulhu .[94] O jogo roguelike The Binding of Isaac: Rebirth apresenta um horror Lovecraftiano como a transformação de Leviathan no jogo.

Outros jogos lançados desde 2010 com elementos de terror Lovecraftiano incluem Sunless Sea, um jogo de RPG de sobrevivência/exploração de terror gótico,[95] <i id="mwApo">Vintage Story</i>, um jogo de sobrevivência sandbox com inimigos no jogo chamados "Drifters" inspirado no gênero, o jogo Darkest Dungeon um jogo de RPG com ênfase em trauma mental e aflição,[96] Edge of Nowhere, um jogo de realidade virtual de ação e aventura,[97] e The Sinking City, um jogo de mundo aberto e jogo de mistério e terror de sobrevivência na Nova Inglaterra dos anos 1920, inspirando-se em The Shadow over Innsmouth e " Facts Concerning the Late Arthur Jermyn and His Family ".[98] Smite apresenta Cthulhu como um personagem jogável. Em 2020 foi lançado Call of the Sea, um jogo de aventura e quebra-cabeça, fortemente inspirado nas obras de Lovecraft.

Outras mídias[editar | editar código-fonte]

Ver também[editar | editar código-fonte]

Referências

  1. ↑ Lovecraft, H. P. (2005). Tales 2nd ed. New York: Library of America. ISBN 1931082723. OCLC 56068806 
  2. ↑ «H. P. Lovecraft And The Shadow Over Horror». NPR (em inglês). 2018. Consultado em 5 de novembro de 2018 
  3. ↑ Davis, Sarah (19 de fevereiro de 2019). «Your introduction to the cosmic horror genre». Bookriot. Consultado em 20 de março de 2021 
  4. ↑ Harms, Daniel (2006). The Encyclopedia Cthulhiana: A Guide to Lovecraftian Horror. [S.l.]: Chaosium. ISBN 1-56882-169-7 
  5. ↑ Burleson 1991, p. 135–147.
  6. ↑ Hale, Acep (13 de maio de 2016). «What does "cosmic horror" mean? Five writers weight in». lovecraftzine.com. Consultado em 20 de março de 2020 
  7. ↑ Lovecraft, H. P. (1992). Crawling Chaos: Selected works 1920-1935 H. P. Lovecraft. [S.l.]: Creation Press. ISBN 1-871592-72-0 
  8. ↑ Bloch, Robert (agosto de 1973). «Poe & Lovecraft». Ambrosia (2). Consultado em 10 de setembro de 2006. Cópia arquivada em 20 de julho de 2011 
  9. ↑ a b c d Lovecraft, H.P. (1927). «Supernatural Horror in Literature». Consultado em 21 de março de 2021 
  10. ↑ Kelley, Rich. ″The Library of America interviews S. T. Joshi about Ambrose Bierce″. ‘’The Library of America’’. September 2011.
  11. ↑ Joshi, S.T. (2006). Icons of Horror and the Supernatural: An Encyclopedia of Our Worst Nightmares. [S.l.]: Greenwood. ISBN 0313337802 
  12. ↑ a b Stableford 2007, p. 66-67.
  13. ↑ King 2019, p. 7-8.
  14. ↑ McWilliam, D.S. (2015). «Beyond the Mountains of Madness: Lovecraftian Cosmic Horror and Posthuman Creationism in Ridley Scott's Prometheus (2012» (PDF). Journal of the Fantastic in the Arts. 26 (3). Consultado em 21 de março de 2021 
  15. ↑ Baker, Phil (16 de julho de 2006). «Back to the HP source. Review: HP Lovecraft: Against the World, Against Life». theguardian.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  16. ↑ Miéville, China (2005). "Introduction."At the Mountains of Madness: The Definitive Edition. New York: Penguin Random House. ISBN 9780812974416 
  17. ↑ Janicker, Rebecca (2007). «New England narratives: Space and place in the fiction of HP Lovecraft». Extrapolation. 48 (1): 54–70. doi:10.3828/extr.2007.48.1.6. Consultado em 22 de março de 2021 
  18. ↑ Tim, Evans (2005). «A last defense against the dark: Folklore, horror, and the uses of tradition in the works of HP Lovecraft». Journal of Folklore Research. 42 (1): 99–135. doi:10.2979/JFR.2005.42.1.99. Consultado em 22 de março de 2021 
  19. ↑ Hull, Thomas (2006). «H.P. Lovecraft: a Horror in Higher Dimensions». Math Horizons. 13 (3): 10–12. JSTOR 25678597. doi:10.1080/10724117.2006.11974625. Consultado em 29 de março de 2021 
  20. ↑ Ralickas, Vivian. "'Cosmic Horror and the Question of the Sublime in Lovecraft." Journal of the Fantastic in the Arts 18, no. 3 (2008): 364.
  21. ↑ a b Kneale, James (2006). «From Beyond: H.P. Lovecraft and the place of horror.» (PDF). Cultural Geographies. 13 (1): 106–126. doi:10.1191/1474474005eu353oa. Consultado em 21 de março de 2021 
  22. ↑ The Greenwood encyclopedia of science fiction and fantasy : themes, works, and wonders. [S.l.]: Greenwood Press. 2005. ISBN 0313329508 
  23. ↑ Horror literature through history: an encyclopedia of the stories that speak to our deepest fears. [S.l.]: ABC-CLIO. 2017. pp. 164–5. ISBN 978-1440842023 
  24. ↑ Stableford 2007, p. 67.
  25. ↑ Indick, Ben P. (2007). «King and the Literary Tradition of Horror and the Supernatural». In: Bloom. Bloom's Modern Critical Views: Stephen King. [S.l.]: Chelsea House. pp. 5–16 
  26. ↑ Fredriksson, Erik. Hidden knowledge and Man's Place in the Universe : a study of human incompetence and insignificance in the works of H.P. Lovecraft (Bachelor thesis) 
  27. ↑ Carlin, Gerry; Allen, Nicola (2013). «Slime and Western Man: H. P. Lovecraft in the Time of Modernism». In: Simmons. New Critical Essays on H.P. Lovecraft. [S.l.]: Palgrave Macmillan. pp. 73–90 
  28. ↑ King 2019, p. 11.
  29. ↑ Joshi 2007, p. 97-98.
  30. ↑ Wohleber, Curt (dezembro de 1995). «The Man Who Can Scare Stephen King». American Heritage. 46 (8). Consultado em 10 de setembro de 2013 
  31. ↑ Stentz, Zack (1997). «Return of the Weird». Metro (January 2–8, 1997 issue) 
  32. ↑ Lord, Bruce. «Some Lovecraftian Thoughts on Borges' "There Are More Things"» 
  33. ↑ Borges, Jorge (1977). «Epilogue». The book of sand. [S.l.]: E. P. Dutton. ISBN 0-525-06992-5  Parâmetro desconhecido |seçãourl= ignorado (ajuda)
  34. ↑ Houellebecq, Michel (2019). H. P. Lovecraft: Against the World, Against Life 2nd, English Translation ed. [S.l.]: Cernunnos. ISBN 9781683359746. Consultado em 21 de março de 2021 
  35. ↑ Graphic Classics: H. P. Lovecraft
  36. ↑ Siegel, Lucas (20 de março de 2008). «Corben and Lovecraft at Marvel in June». Newsarama. Arquivado do original em 8 de dezembro de 2008 
  37. ↑ Weiland, Jonah (22 de abril de 2004). «Embracing Lovecraftian Monsters in Johnston's "Yuggoth Creatures"». Comic Book Resources 
  38. ↑ Brady, Matt (5 de maio de 2004). «Johnston and the Yuggoth». Newsarama [ligação inativa] 
  39. ↑ Nevins, Jess (2 de fevereiro de 2010). «Annotations to the Black Dossier». enjolrasworld.com. Consultado em 1 de abril de 2010 
  40. ↑ Sullivan, Michael Patrick (27 de fevereiro de 2009). «Carter & Byrne on Lovecraft's Strange Adventures». Comic Book Resources. Consultado em 1 de abril de 2010 
  41. ↑ Pitts, Lan (19 de março de 2010). «Indie Writer Tells an H. P. LOVECRAFT Story... For Kids?». Newsarama. Consultado em 1 de abril de 2010 
  42. ↑ Price, Matthew (1 de setembro de 2009). «Oklahoma native Larry Latham moves from cartoons to Web comic». The Oklahoman. Consultado em 4 de fevereiro de 2010 
  43. ↑ Larsson, Mark (15 de novembro de 2009). «Interview with Larry Latham of Lovecraft is Missing!». The Xcentrikz. Consultado em 4 de fevereiro de 2010. Arquivado do original em 21 de dezembro de 2009 
  44. ↑ McLean, Matthew (1 de fevereiro de 2008). «We Are But Ants: Mark Waid & Steve Niles Talk Lovecraft». Comics Bulletin. Arquivado do original em 15 de maio de 2008 
  45. ↑ Fassbender, Tom. «Interviews: Mike Mignola». Dark Horse 
  46. ↑ Tate, Ray. «Batman: The Doom That Came to Gotham #1 Review». Comics Bulletin 
  47. ↑ «Into the Spiral: A Conversation with Japanese Horror Maestro Junji Ito». www.78magazine.com 
  48. ↑ Carr, A. (2008). «Beauty Myth and Monolith: Picnic at Hanging Rock and the Vibration of Sacrality.». Sydney Studies in Religion: 123–131. Consultado em 21 de março de 2021 
  49. ↑ Shields, Meg (19 de outubro de 2018). «10 Mind-Bending Cosmic Horror Films». filmschoolrejects.com. Consultado em 20 de março de 2021 
  50. ↑ Thomas, Kevin (23 de janeiro de 1970). «Supernatural theme to 'Dunwich Horror'». Los Angeles Times. Los Angeles, California. p. 10 – via Newspapers.com 
  51. ↑ a b Johnson, Brian (2016). «Prehistories of Posthumanism: Cosmic Indifferentism, Alien Genesis, and Ecology from H. P. Lovecraft to Ridley Scott». In: Sederholm; Weinstock. The Age of Lovecraft. Minneapolis: University of Minnesota Press. pp. 97–116. ISBN 978-0-8166-9925-4. JSTOR 10.5749/j.ctt1b9x1f3.9 
  52. ↑ Davis, Mike (20 de outubro de 2015). «The Lovecraftian stories of Stephen King». Lovecraft eZine (em inglês). Consultado em 8 de novembro de 2019 
  53. ↑ Navarro, Meagan (21 de janeiro de 2019). «'Annihilation' and the Adaptive Legacy of H.P. Lovecraft's "The Colour Out of Space"». bloody-disgusting.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  54. ↑ a b c d Bogutskaya, Anna (20 de fevereiro de 2020). «10 Great Lovecraftian Horror Films». bfi.org.uk. Consultado em 21 de março de 2021 
  55. ↑ The Lighthouse: A Modern Lovecraft, consultado em 12 de fevereiro de 2020 
  56. ↑ Johnston, Nick (24 de outubro de 2019). «'The Lighthouse' Review: You are not prepared for this film». vanyaland.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  57. ↑ Davis, Mike (12 de junho de 2012). «Is Prometheus a Lovecraftian Movie?». lovecraftzine.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  58. ↑ Baxter, Charles. «'The Hideous Unknown of H. P. Lovecraft». Consultado em 15 de junho de 2017 
  59. ↑ Sims, David. «'A Cure for Wellness' Is a Malevolent Thrill Ride, With Eels». Consultado em 19 de março de 2017 
  60. ↑ «The 'A Cure For Wellness' Trailer is a Lovecraftian Nightmare - Bloody Disgusting!». 20 de dezembro de 2016. Consultado em 19 de março de 2017 
  61. ↑ Kuchera, Ben (9 de junho de 2019). «Chernobyl is the new face of cosmic horror». Polygon (em inglês). Consultado em 25 de agosto de 2021 
  62. ↑ James, Scott (12 de março de 2013). «Far Voyages: Lovecraftian themes in Beyond the Black Rainbow». lovecraftzine.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  63. ↑ Shiel, Simon (12 de outubro de 2018). «The Cosmic Horror of Mandy». concreteislands.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  64. ↑ Catsoulis, Jeannette (18 de maio de 2012). «Gloomy Clinic Where the Staff Behaves as Oddly as the Inmates». nytimes.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  65. ↑ Oritz, Tony (28 de abril de 2020). «Mandy: Panos Cosmatos' Psychedelic Adventure». ghoulishmedia.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  66. ↑ Rosa, Johnathan (16 de abril de 2020). «Why Cosmic Horror is Terrifying». ghoulishmedia.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  67. ↑ Foutch, Haleigh (7 de abril de 2018). «'The Endless' Filmmakers Justin Benson and Aaron Moorhead on Their Lovecraftian Mindf*ck Movie». collider.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  68. ↑ Puccio, John (5 de julho de 2012). «THE WHISPERER IN DARKNESS – Blu-ray review». moviemet.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  69. ↑ Hopson, William (6 de fevereiro de 2020). «Color out of Space: An Unsatisfactory Mix of Lovecraft & B-movie Horror». filminquiry.com. Consultado em 21 de março de 2021 
  70. ↑ Shannon Lewis (17 de janeiro de 2020). «Underwater Movie's Monster Is Cthulhu». Screen Rant 
  71. ↑ Trey Hilburn III (26 de setembro de 2021). «[Fantastic Fest] Masking Threshold: A True Macro Exploration of Existential, Ringing Madness». iHorror 
  72. ↑ Joseph Perry (14 de outubro de 2021). «Movie Reviews: "Masking Threshold" and "Blood Moon"(H.P. Lovecraft Film Festival)». Horror Fuel 
  73. ↑ Gingold, Michael. «Exclusive teaser, photos, comments: The existential unease of "MASKING THRESHOLD"». Rue Morgue. Consultado em 31 de agosto de 2018 
  74. ↑ Kaestle, Thomas. «The World as Tinnitus». Film Threat. Consultado em 2 de novembro de 2021 
  75. ↑ Miska, Brad (2 de maio de 2022). «Jaume Balagueró's Lovecraftian 'Venus' Will Be the Second Film in the "Fear Collection"». Bloody Disgusting 
  76. ↑ Chatziioannou, Alexander (21 de dezembro de 2019). «2019: The year of cosmic horror games». AVClub. Consultado em 20 de março de 2021 
  77. ↑ Ruhland, Perry (20 de abril de 2016). «What Gaming Gets Wrong About Lovecraft». techraptor.net. Consultado em 21 de março de 2021 
  78. ↑ Kobek, patrick (16 de agosto de 2019). «Why is it hard to make a Lovecraftian game?». thegamer.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  79. ↑ Lawardorn, Damien (7 de maio de 2017). «Lovecraftian Lies: Why Video Games Cannot be "Lovecraftian"». escapistmagazine.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  80. ↑ «Dungeons and Dragons is tackling its history with racism, but this D&D master says more needs to be done | CBC Radio». CBC. 2020. Consultado em 1 de março de 2021 
  81. ↑ Michaud, Jon (2014). «Dungeons & Dragons Saved My Life». The New Yorker (em inglês). Consultado em 1 de março de 2021 
  82. ↑ «Five things that Dungeons & Dragons begat». 6 de março de 2008. Consultado em 1 de março de 2021 
  83. ↑ «Battle for Zendikar review: Lovecraftian horror comes to Magic: The Gathering». Ars Technica (em inglês). 3 de outubro de 2015. Consultado em 1 de março de 2021 
  84. ↑ Zenke, Michael. «Dreading the Shadows on the Wall». The Escapist 
  85. ↑ Robertson, Adi (8 de setembro de 2020). «As Amnesia: The Dark Descent turns 10, let's appreciate its hissing cockroaches». theverge.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  86. ↑ Condon, Niall (24 de outubro de 2018). «How 'Amnesia: The Dark Descent' Is STILL The Greatest Lovecraftian Horror Game». bloody-disgusting.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  87. ↑ Williams, Hayley (9 de setembro de 2019). «The Legacy Of Amnesia: The Dark Descent». kotaku.com.au. Consultado em 22 de março de 2021 
  88. ↑ Lane, Rick (4 de outubro de 2015). «The monstrous evolution of Amnesia: The Dark Descent». eurogamer.net. Consultado em 22 de março de 2021 
  89. ↑ Goodman, Breanna (6 de março de 2014). «Looking for a Lovecraftian Horror-Adventure? Enter The Last Door». gamingtrend.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  90. ↑ Smith, Adam (21 de outubro de 2014). «Ready, Steady, Poe: The Last Door». rockpapershotgun.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  91. ↑ Litobarski, Joe (3 de fevereiro de 2015). «Interview with one of the creators of "The Last Door," a Lovecraftian video game». lovecraftzine.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  92. ↑ Sudoiko, Aaron (15 de setembro de 2015). «Bloodborne, Lovecraft and the Dangerous Idea.». withaterriblefate.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  93. ↑ Matulef, Jeffrey (11 de abril de 2015). «How Bloodborne honours the legacy of H.P. Lovecraft». eurogamer.net. Consultado em 22 de março de 2021 
  94. ↑ Boehm, Aaron (30 de março de 2020). «How 'Bloodborne' Does Lovecraftian Cosmic Horror Right». bloody-disgusting.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  95. ↑ Harrist, Josiah. «Sunless Sea is heart of Darkness as Written by H.P. Lovecraft». killscreen.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  96. ↑ Currie, Richard (26 de julho de 2019). «Darkest Dungeon: Lovecraftian PTSD simulator will cause your own mask to slip». theregister.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  97. ↑ Robertson, Adi (6 de junho de 2016). «Edge of Nowhere is a competent but frustratingly generic ode to Lovecraft». theverge.com. Consultado em 22 de março de 2021 
  98. ↑ Boxer, Steve (2 de julho de 2019). «The Sinking City review – Lovecraftian detective game has cult appeal». theguardian.com. Consultado em 22 de março de 2021 

Bibliografia[editar | editar código-fonte]

  • Black, Andy (1996). «Crawling Celluloid Chaos: H. P. Lovecraft in Cinema». In: Black, Andy. Necronomicon: The Journal of Horror and Erotic Cinema, Book One. [S.l.]: Creation Books. pp. 109–122 
  • Bloch, Robert (agosto de 1973). «Poe & Lovecraft». Ambrosia (2). Consultado em 10 de setembro de 2006. Arquivado do original em 20 de julho de 2011 
  • Burleson, Donald R. (1991). «On Lovecraft's Themes: Touching the Glass». In: Schultz, David E.; Joshi, S.T. An Epicure in the Terrible: A Centennial Anthology of Essays in Honor of H. P. Lovecraft. [S.l.]: Fairleigh Dickinson University Press. pp. 135–147. ISBN 978-0-8386-3415-8 
  • Fassbender, Tom. «Interviews: Mike Mignola». Dark Horse 
  • Harms, Daniel (2006). The Encyclopedia Cthulhiana: A Guide to Lovecraftian Horror. [S.l.]: Chaosium. ISBN 1-56882-169-7 
  • Jacobs, James (outubro de 2004). «The Shadow Over D&D: H. P. Lovecraft's Influence on Dungeons & Dragons». Dragon (#324) 
  • Joshi, S.T. (2007). «The Cthulhu Mythos». In: Joshi, S.T. Icons of Horror and the Supernatural: An Encyclopedia of Our Worst Nightmares, Volumes 1 & 2. [S.l.]: Greenwood Press. pp. 97–128. ISBN 978-0-313-33780-2 
  • King, Stephen (2019). «Introduction 'Lovecraft's Pillow'». In: Houellebecq, Michel. H. P. Lovecraft: Against the World, Against Life. [S.l.]: Cernunnos. ISBN 978-1-932416-18-3 
  • Lovecraft, H.P. (1992). Crawling Chaos: Selected works 1920-1935 H. P. Lovecraft. introduction by Colin Wilson. [S.l.]: Creation Press. ISBN 1-871592-72-0 
  • Migliore, Andrew; Strysik, John (1 de fevereiro de 2006). Lurker in the Lobby: A Guide to the Cinema of H. P. Lovecraft. [S.l.]: Night Shade Books. ISBN 978-1892389350 
  • Mitchell, Charles P. (2001). The Complete H. P. Lovecraft Filmography. [S.l.]: Greenwood Press 
  • Schweitzer, Darrell (1975). Lovecraft in the Cinema. [S.l.]: TK Graphics 
  • Smith, Don G. (2006). H. P. Lovecraft in Popular Culture: The Works and Their Adaptations in Film, Television, Comics, Music, and Games. [S.l.]: McFarland. p. 173. ISBN 0-7864-2091-X 
  • Stableford, Brian (2007). «The Cosmic Horror». In: Joshi, S.T. Icons of Horror and the Supernatural: An Encyclopedia of Our Worst Nightmares, Volumes 1 & 2. [S.l.]: Greenwood Press. pp. 65–96. ISBN 978-0-313-33780-2 
  • Zenke, Michael. «Dreading the Shadows on the Wall». The Escapist 

Ligações externas[editar | editar código-fonte]

Obtida de "https://pt.wikipedia.org/w/index.php?title=Terror_lovecraftiano&oldid=67700877"