Tenor

Origem: Wikipédia, a enciclopédia livre.
Ir para: navegação, pesquisa
Extensões vocais
Femininas
Soprano
Meio-soprano
Contralto

Masculinas

Contratenor
Tenor
Barítono
Baixo

Outras classificações

Buffos
Vozes brancas
Vozes raras
Vocal gutural

O Tenor é o tipo de voz masculina (ou naipe) mais aguda produzida, sem recorrer à técnica de falsete, dentro do registro modal. A voz de um tenor (no canto em coral) varia entre o C3 (Dó 3) e o A4 (Lá 4). Em trabalho solo, o alcance chega até o C5 (Dó 5). O extremo grave é o B2 (Si Bemol 2) e o extremo agudo depende do tenor, mas alguns conseguem cantar até o F5 (Fá 5).[1] [2]

O termo tenor também é aplicado a instrumentos, como o saxofone tenor, para indicar seu alcance em relação a outros instrumentos do mesmo grupo.

Características[editar | editar código-fonte]

De acordo com a classificação tradicional, a voz de tenor corresponde à faixa de sons mais aguda que pode ser emitida, no canto lírico, por um indivíduo do sexo masculino. Ela distingue-se do barítono e do baixo por ter sua tessitura dentro dos limites do C2 ao C4.

O termo tenor provém do latim tenere, que significa sustentar. Na música medieval, era a esta voz a que era atribuída, via de regra, a linha principal do canto. Por esta razão, o intérprete deveria ser capaz de "sustentar" as notas enquanto as outras vozes, mais graves, realizavam floreios vocais.

No repertório operístico clássico e romântico, os tenores costumam desempenhar os papéis masculinos principais, enquanto os coadjuvantes mais importantes estão a cargo das vozes mais graves (barítono ou baixo). Em muitos casos, o enredo gira em torno de uma disputa entre "herói" e "vilão", com o primeiro quase invariavelmente atribuído a um tenor.

Tipos de tenores[editar | editar código-fonte]

Na ópera, costuma-se distinguir entre diferentes tipos de tenores, conforme a altura e as habilidades técnicas exigidas por um determinado papel:

A haute-contre é um tipo raro de voz alta tenor, predominante no francês barroco e ópera clássica até a última parte do século XVIII. A natureza da voz haute-contre tem sido o assunto de muito debate, e o fato de que, historicamente, os escritores ingleses traduziram o termo como "contratenor" não é particularmente útil, uma vez que o significado deste último termo também tem sido objeto de considerável controvérsia musicológica; ambos os termos são, em última análise derivado do contratenor latino. É agora geralmente aceito que os cantores Hautes-contre tem voz que os cientistas terminaram de "modal" (isto é, "falar" voz), usando voz mista e voz de cabeça para suas notas mais altas. Uma série de solo típico para essa voz foi C3 (c) a D5 (d "), considerando que os francês do século XVIII cantavam com um tom abaixo do que o de hoje. [3]

Também conhecido como o "Tenore di Grazia", o tenor leggero é essencialmente o equivalente masculino de uma coloratura lírica. Esta voz é leve, ágil e capaz de executar passagens difíceis de fioritura. O típico tenor leggero possui uma gama que vai desde cerca de C3 a E ♭ 5, com alguns sendo capaz de cantar até F 5 ou superior em plena voz. Em alguns casos, o registro de peito do tenor leggero pode se estender para abaixo de C3. Vozes deste tipo são utilizadas com freqüência nas óperas de Rossini , Donizetti , Bellini e na música que data do período barroco. [4]

  • Tenor Lírico-Ligeiro

Também chamado de Lírico Spinto, é um pouco mais encorpado que o ligeiro puro, também tem facilidade pra agudos e volaturas.[5]

A voz graciosa e quente com um timbre brilhante, cheio, que é forte mas não pesado e pode ser ouvido através de uma orquestra. Tenores líricos têm um alcance de cerca de C uma oitava abaixo do meio C (C 3) para o D uma oitava acima do C médio (D 5). Da mesma forma, a sua gama mais baixa pode prolongar algumas notas abaixo do C 3. Existem muitos tons vocais para o grupo de tenor lírico, o repertório deve ser escolhido de acordo com o peso, cores e capacidades da voz.

  • Spinto Tenor

Essa voz tem o brilho e a altura de um tenor lírico, mas com maior peso vocal permitindo que a voz seja "empurrada" para ápices dramáticos com menos tensão do que as vozes líricas. Tenores Spinto tem um timbre mais escuro do que um tenor lírico, sem ter uma cor vocal tão escura como muitos (não todos) tenores dramáticos. O equivalente alemão da facha Spinto é o Jugendlicher Heldentenor e abrange muitos dos papéis de tenor dramático, bem como alguns papéis de Wagner, como Lohengrin e Stolzing.O Jugendlicher Heldentenores tendem a ser jovens heldentenores ou verdadeira vozes spintos, dando-lhes um escuro tom de tenor dramático.

Muitas vezes líricos e spintos interpretam papéis do outro, ou vice-versa. É usado a profundidade e o metal na voz de alguns tenores líricos velhos para papéis spinto, ou as vozes spintos são empurradas para atingirem notas mais claras de tenores líricos. Spinto tenores têm um alcance de aproximadamente o C uma oitava abaixo do meio C (C 3) para a C uma oitava acima do meio C (C 5). [4]

Também "Tenore di forza" ou "robusto" - uma voz com clarim emotivo, tocante e muito poderosa, com som heroico. O tenor dramático tem um alcance aproximado do B uma oitava abaixo do C médio (B2) para o B uma oitava acima do meio C (B4) com alguns capazes de cantar até o C uma oitava acima do C médio (C5). Muitos tenores dramáticos de sucesso que têm historicamente evitado o cobiçado desempenho no alto C. Sua gama mais baixa tende a se estender para a tessitura de barítono ou, algumas notas abaixo do C3, mesmo de A ♭ 2. Alguns tenores dramáticos têm uma cor tonal rica e escura, (como Enrico Caruso ), enquanto outros (como Francesco Tamagno ) possuir um timbre de aço brilhante. [4]

Uma voz rica, escura, forte e dramática. Como o próprio nome indica, o Heldentenor (em PT: tenor heroico) é uma facha vocal apresentada na ópera alemã, no período do romantismo. O Heldentenor é o equivalente alemão do tenor dramático, porém com uma qualidade mais baritonal: o típico Wagner protagonista. A pedra angular do repertório do heldentenor é, sem dúvida, o Siegfried de Wagner, um papel extremamente difícil, exigindo uma ampla faixa vocal e grande potência, além de uma enorme resistência e capacidade de atuar. Muitas vezes, o heldentenor é um barítono que fez a transição para esta facha ou tenores que foram confundidos com barítonos. Portanto, a voz heldentenor pode ou não ter facilidade até as altas B ou C. O repertório, no entanto, raramente exige tais notas altas.[4]

Em Óperas de Mozart, o elemento mais importante é a abordagem instrumental do som vocal que implica: emissão perfeita e esbelta de som, entonação perfeita, legato, dicção e fraseado, a capacidade de lidar com as exigências dinâmicas da pontuação, a beleza do timbre, linha segura de cantar através de um apoio perfeito e controle absoluto da respiração, inteligência musical, a disciplina do corpo, elegância, nobreza, agilidade e, principalmente, a capacidade de expressividade dramática dentro das estreitas fronteiras impostas pelo estilo de escrita do Mozart.

O Mozart tenor é uma tradição alemã que remonta ao final da década de 1920, quando tenores Mozart começaram a fazer uso da técnica de Caruso (um tenor que raramente cantava Mozart) para alcançar e melhorar a dinâmica necessária e expressividade dramática.[4]

Tenores da Música Popular[editar | editar código-fonte]

Obs: O termo tenor foi desenvolvido em relação as vozes clássicas e operísticas, em que a classificação se baseia não apenas na escala vocal da cantor, mas também sobre a tessitura e timbre da voz. Para cantores clássicos e de ópera, seu tipo de voz determina os papéis que irão cantar e é o principal método de categorização. Na música não-clássica, os cantores são principalmente definidos por seu gênero e não o seu alcance vocal. Quando a termos soprano, mezzo-soprano, contralto, tenor, barítono e baixo são usados ​​como descritores de vozes não-clássicas, eles são aplicados mais livremente do que seriam para aqueles de cantores clássicos e geralmente referem-se apenas ao alcance vocal percebida do cantor.

Ligações externas[editar | editar código-fonte]

Referências[editar | editar código-fonte]

  1. McKinney, James. The Diagnosis and Correction of Vocal Faults. [S.l.]: Genovex Music Group, 1994. ISBN 978-1-56593-940-0.
  2. Boldrey, Richard. Guide to Operatic Roles and Arias. [S.l.]: Caldwell Publishing Company, 1994. ISBN 978-1-877761-64-5.
  3. Haute Contre no dicionário francês.
  4. a b c d e Vozes nas óperas.
  5. classificação vocal dos tenores.
Portal A Wikipédia possui o
Portal da Música Erudita