Charmbracelet

Charmbracelet
Charmbracelet
Álbum de estúdio de Mariah Carey
Lançamento	3 de dezembro de 2002 (2002-12-03)
Gravação	2001-2002
Estúdio(s)	Lista Henson; Enterprise 2; The Record Plant; The Village Recorder; Westlake Audio; The Womb; Atlantis (Los Angeles, EUA) SouthSide; Zac Recording (Atlanta, EUA]) Capri Digital; Capro (Capri, Itália) Quad Recording; Right Track (Nova Iorque, EUA) Compass Point (Nassau, Bahamas) Flyte Tyme (Edina, EUA) The Studio (Filadélfia, EUA)
Gênero(s)	R&B
Duração	64:45
Idioma(s)	inglês
Formato(s)	CD vinil cassete
Gravadora(s)	MonarC Island
Produção	Lista Mariah Carey Lyor Cohen Jimmy Jam and Terry Lewis Just Blaze Randy Jackson Jermaine Dupri Damizza Dre & Vidal James "Big Jim" Wright Bryan-Michael Cox
Cronologia de Mariah Carey
Greatest Hits (2001) The Remixes (2003)
Singles de Charmbracelet
"Through the Rain" Lançamento: 17 de outubro de 2002 (2002-10-17) "Boy (I Need You)" Lançamento: 19 de janeiro de 2003 (2003-01-19) "Bringin' on the Heartbreak" Lançamento: 25 de novembro de 2003 (2003-11-25)

Charmbracelet é o nono álbum de estúdio da artista musical estadunidense Mariah Carey, lançado em 3 de dezembro de 2002 pela Island Records e MonarC Entertainment. O álbum foi seu primeiro lançamento após ter enfrentado um colapso após seu filme Glitter (2001) e sua trilha sonora acompanhante, sendo que ambos foram um fracasso crítico e comercial. Charmbracelet é um dos álbuns mais pessoais de Carey, e foi projetado para recuperar o público de Carey. Ao longo do projeto, ela colaborou com muitos compositores e produtores com os quais já havia trabalhado antes, como Jermaine Dupri, a dupla Jimmy Jam e Terry Lewis, além novos parceiros, sendo estes músicos como 7 Aurelius e Dre & Vidal.

De acordo com Carey, as canções de Charmbracelet combinam temas pessoais e introspectivos, e também aborda histórias de celebração e de diversão, com o amor sendo o tema lírico predominante do álbum. Musicalmente, o álbum continuou a mistura calculada de Carey, que consiste em baladas pop e batidas R&B, no entanto, incorporou outros gêneros, como em "My Saving Grace", onde ela fundiu gospel e soul, com as letras lidando com conceitos religiosos. Charmbracelet primeiramente focou em fornecer um som mais adulto contemporâneo, especialmente quando colocado em comparação a Glitter, que contou com uma variedade de melodias, provenientes da década de 1980. Alguns artistas emprestaram seus vocais para algumas faixas, como Cam'ron, Jay-Z e Freeway.

Depois do seu lançamento, Charmbracelet recebeu críticas mistas dos críticos musicais. Muitos sentiram que embora as canções fossem boas, nenhuma delas se destacava para fazer um impacto muito grande. Além disso, alguns apontaram que a voz de Carey soava fina, arejada e danificadamente no álbum. Charmbracelet estreou na terceira posição da Billboard 200, vendendo 241,000 cópias na primeira semana. Internacionalmente, o álbum teve posições moderadas, atingindo o top quarenta em sete países, sendo que entrou duas vezes no top dez do Japão e Suíça.

Três singles foram lançados para promover o álbum; o primeiro, "Through the Rain" se tornou o maior sucesso entre os três, alcançando o top dez no Canadá, Suíça, Suécia e Itália e Reino Unido. Nos Estados Unidos, ele aingiu a primeiras posições no Hot Dance Club Play, mas parou atingiu a posição 81 na Billboard Hot 100. Os outros dois, "Boy (I Need You)" e "Bringin' on the Heartbreak", não conseguiram igualar os picos internacionais do primeiro single. Carey embarcou na Charmbracelet World Tour, que teve mais de 69 shows em mais de oito meses. Ela também se apresentou em vários programas de televisão e turnês promocionais como o trigésimo American Music Awards, Today e The Oprah Winfrey Show. Atualmente o álbum vendeu cerca de 3 milhões de exemplares ao redor do mundo e ainda cerce de certificações em vários países.

Antecedentes

"Eu trabalhei muito muito duro por muitos muitos anos, e eu nunca fiz uma pausa, e ano passado, eu tinha ficado muito exausta e não estava bem fisicamente e emocionalmente. Aprendi um pouco mais sobre trabalhar duro, mas também, como ser saudável e cuidar de mim, agora, em geral na minha vida eu estou num lugar muito bom, feliz."

—Carey em entrevista ao The San Diego Union-Tribune.

Antes do lançamento de Charmbracelet, Carey tinha passado por um ano de problemas críticos, comerciais e pessoais, seguindo a má recepção do seu filme de estréia Glitter (2001), e sua hospitalização subsequente. Depois de se divorciar de seu marido e executivo de sua gravadora, Tommy Mottola, Mariah teve mais controle criativo sobre sua carreira, e segundo alguns, lançou sua "gatinha sensual interna" em Butterfly (1997), seu primeiro álbum lançado após a sua separação. Com seu próximo lançamento, Rainbow (1999), a cantora continuou a infundir mais influências de R&B em sua música, nomeadamente com "Heartbreaker", o primeiro single do álbum, que caracterizou a maior proximidade de Carey no território do hip-hop. Carey começou a deixar para trás sua voz da década de 1990, e de acordo com um escritor do The Sacramento Bee, tentou soar-a mais gueto. Ela parou de trabalhar com produtores pop de longa data como Babyface e Walter Afanasieff, a fim de buscar um novo som e público com escritores como Sean Combs e Jermaine Dupri. Após o sucesso em todo o mundo, que ela conseguiu com Rainbow, Carey e Columbia Records, que estava envolvida com Mottola, terminaram seu contrato. Controvérsia envolvendo Mottola e o executivo Benny Medina aconteceram durante 99, como costumavam várias produções que Carey escrevia estando envolvidas em canções de Jennifer Lopez. Carey decidiu se aventurar no cinema com seu filme de 2001, Glitter. De maneira crítica, o filme foi muito mal recebido pelos profissionais de cinema, e ganhou menos de oito milhões de dólares nas bilheterias. A trilha sonora para o filme, foi ligeiramente melhor, gerando um single nas cinco primeiras posições nos Estados Unidos, e vendendo mais de 5,9 milhões de unidades mundialmente.

No entanto, após o fraco desempenho do filme e da sua trilha sonora, o contrato de Carey, de 100 milhões de dólares sem precedentes foram comprados pela Virgin Records, que pagou a ela 28 milhões de dólares para se separarem. Antes do fraco sucesso do projeto comercial, Carey se internou num hospital em Connecticut, após uma aparição polêmica no Total Request Live (TRL), no qual ela deu sorvetes para os fãs e demonstrou o que foi considerado pela mídia como "comportamento errático". Depois de deixar mensagens preocupantes em seu website, Carey internou-se no hospital, citando um "colapso emocional e físico". Carey posteriormente viajou para Capri, Itália, após sua hospitalização de duas semanas, permanecendo lá por cinco meses em que ela começou a escrever e produzir material para um novo álbum de estúdio, decorrentes da as experiências que ela tinha passado por nos últimos meses. Depois de ter assinado para a Island Records, e criando seu próprio selo, o MonarC Entertainment, Carey se preparava para o lançamento "de volta", Charmbracelet. Os críticos considerado o álbum uma forte melhoria em comparação com Glitter, mas não algo que re-capturaria a sua audiência em todo o mundo e restabeleceria a sua popularidade da década de 1990. Muitos tomaram conhecimento dos vocais mais arejados e bem iluminados de Carey, e criticaram-a de não ser capaz de conseguir o mesmo grau de destreza vocal que ela tinha sido conhecida durante a primeira parte de sua carreira. No entanto, três anos mais tarde com o lançamento de The Emancipation of Mimi, a popularidade de crítica e comercial de Carey subiu novamente, com os críticos chamando-o de seu retorno verdadeiro, bem como a sua emancipação de seus dois álbuns anteriores.

Desenvolvimento e gravação

"A experiência de gravar este álbum é quase como a experiência da minha vida - passando por isso lidando com as coisas e tentando ser esperançosa. Não é um álbum cheio de desgraça e miséria. Há algumas músicas que lhe dão essa sensação de melancolia, mas eu tento sempre ir ao mais alto mesmo em uma situação que parece que poderia lhe quebrar. Eu tento sempre recorrer para o positivo, em vez de se afogar no negativo."

—Carey sobre o som do álbum para a Radio and Records.

Carey começou a escrever canções para seu novo álbum ainda sem título em 2002, antes de ter assinado com sua gravadora. Ela decidiu se concentrar em "obter algum descanso tão necessário", e viajou para Capri e mudou-se para o estúdio que ela havia reservado para gravar o álbum.. Enquanto em Capri, Carey pode se concentrar em sua composição e gravação, sem ter sido submetida a nenhum estresse ou pressão. De acordo com ela, ela iria escrever as canções em seu apartamento no andar de cima, e iria gravá-las em estúdio no andar de baixo, à noite. Assim, a maioria do álbum foi gravado em Capri, embora ela tenha viajado para Atlanta, Nova Iorque e Filadélfia para gravar algumas faixas. O resultado foi que Charmbracelet era o seu "álbum mais pessoal", que ela nunca tinha feito. Ela se reagrupou com colaboradores de longa data como Jermaine Dupri, Jimmy Jam, Terry Lewis e Randy Jackson, enquanto trabalhava com novos compositores e produtores como 7 Aurelius, Just Blaze, Damizza e Dre & Vidal. A faixa de abertura e primeira faixa a ser escrita para o álbum, "Through the Rain", foi escrita por Carey ao lado de Lionel Cole. A canção, que foi inspirada pelas lutas que Carey tinha passado por este ano, foi co-produzida por Jam e Lewis. "Eu sempre tento inserir positividade em minhas canções sempre que posso, para inspirar outras pessoas que passaram por essas coisas. Quero dizer que as coisas que falaram em tablóides e que as coisas que eram tão excessivamente exagerados, que é um aspecto. Eu também passei por um monte de coisas pessoais, um monte de coisas de família este ano. [...] Me trouxe para outro lugar. As pessoas vão ler e dizer: 'Esta é Mariah e sua luta'", disse Carey sobre a canção. Outra faixa que Jam, Lewis e Carey trabalharam em juntos é "Yours", Jam disse que contém "provavelmente um dos melhores ganchos [de todos os tempos]." Ele também comparou a uma das colaborações anteriores do trio, "Thank God I Found You" (2000). Inicialmente, a canção foi gravada como dueto com o cantor Justin Timberlake; A parte de Carey foi gravada primeiro e Timberlake gravou em uma sessão diferente. No entanto, devido a complicações contratuais, ela nunca foi lançada e a versão destaque no álbum tem apenas Carey. Jam e Lewis também produziram mais duas músicas, "Wedding Song" e "Satisfy", que possui vocais de fundo em Michael Jackson; estas não entraram no alinhamento final.

Carey decidiu trabalhar com Just Blaze depois que ela ouviu a canção "Oh Boy" que ele tinha produzido para Cam'ron. Juntos, eles produziram "Boy (I Need You)", um remake de "Oh Boy" e "You Got Me". Carey descreveu a primeira como uma de suas favoritas no álbum. "É definitivamente uma das minahs favoritas, porque eu amo a original. Foi legal tê-lo aqui, fazendo suas coisas em um ambiente tão aleatório", disse ela. Este último, que apresenta versos rap de Jay-Z e Freeway, foi notada por Carey como um "canção de assinatura de Just Blaze". Na época que a canção foi gravada, Jay-Z estava em Capri em férias, e foi ao estúdio para ouvir a canção. Depois de ouvi-la, ele expressou que queria contribuir para a canção e acrescentou versos de rap de sua autoria a ela. Dupri produziu "The One" e "You Had Your Chance". Ele disse que queria ficar com o "mesmo som familiar" a partir de suas colaborações anteriores com Carey.. "The One" foi descrita como uma "canção pessoal" por Carey e foi inspirada sobre o momento em que alguém se sente "machucado em relações no passado, e talvez você conhece alguém e você quer se envolver, mas você não tem certeza se você deve ou não". Para além destas, Carey decidiu experimentar com uma banda ao vivo para o álbum. Em abril de 2002, ela se reuniu com 7 Aurelius e perguntou se ele poderia produzir canções para o álbum. Eles voaram para Nassau, Bahamas e gravou uma mistura de canções mid-tempo e up-tempo e baladas acompanhadas por uma banda ao vivo. 7 Aurelius disse que Carey foi "uma escritora maravilhosa" e descreveu o processo de gravação:

Fizemos três ou quatro canções em três ou quatro dias. A forma como estavamos fazendo-as, eu tinha [a secção de metais] lá em baixo junto comigo. Arrumamos todo o set com velas, um pouco de vinho agradável - [havia] uma vibe muito boa. Foi completamente despojado, como 'Mariah Carey Unplugged'. Ela mostrou seu talento. Ela estava realmente confiante de mim e minha visão, e eu estava confiante de quem ela era.

"Pulseiras encantadas sempre tiveram um significado pessoal e sentimental para mim. Encantos são como pedaços de si mesmo que você passar para outras pessoas, os itens que contar a sua história e que podem ser compartilhados, como uma canção. A pulseira representa o fundamento deste álbum, um corpo de trabalho que engloba muitos sentimentos."

—Carey sobre o título do álbum, Charmbracelet.

Randy Jackson contribuiu para quatro faixas do álbum. Ele comentou que o álbum era "o mais verdadeiro e honesto que ela fez. Ela não se importava com o que alguém pensava das letras. Elas só eram importantes para ela". Uma das faixas é um cover da música de Def Leppard, "Bringin' On the Heartbreak". Durante a sessão de fotos para Charmbracelet em Capri, Carey deparou-se com uma cópia do álbum Vault (1995), que contém a canção, e decidiu fazer uma versão para o álbum. Em entrevista à Billboard, Carey disse que a canção é "um exemplo de sua diversidade musical". Ela disse: "Eu adoro ir de mostrar a minha influências de Minnie Riperton de hip-hop ao rock. É tudo de mim. Para Heartbreak, foi divertido relembrar uma canção que eu adorava cantar quando eu estava na escola. Eu acho que nós trazemos alguns novos elementos a ela". Outra canção que eles trabalharam juntos foi "My Saving Grace", que Carey descreveu: "[...] na verdade, o processo de escrita e trabalho sobre este álbum foi algo para mergulhar nele, porque eu percebi como essa sempre foi a minha graça salvadora. Há uma canção no álbum chamada 'My Saving Grace'. Mas na verdade é [a minha graça salvadora], só de entrar nesse processo e realmente viver o processo de escrita, gravação, a coisa toda, até o início principal da masterização do álbum". Enquanto trabalhava no álbum em Capri, o pai de Carey com quem era muito próximo dela, ficou doente e ela voltou a Nova Iorque para passar algum tempo com ele. Ele havia sido diagnosticado com câncer e podia tolerar apenas girassóis devido à alergias ele tinha desenvolvido; porém, ele morreu logo após. Em sua memória, Carey escreveu e produziu a canção "Sunflowers for Alfred Roy". Carey disse que a canção representa "[...] é meio difícil de falar. Passamos por um período de tempo muito difícil, porque era algo diferente, como um instante, tipo de coisa chocante que aconteceu". A canção provou ser "muito emocional" para Carey, e ela cantou a canção apenas uma vez no estúdio. DJ Quik também produziu canções para o álbum, mas nenhuma delas entrou no alinhamento final.

Música e letra

Depois da fraca recepção de seu álbum anterior, Glitter, bem como o colapso físico e emocional, Carey tentou fazer o seu regresso musical com Charmbracelet. Enquanto ela continuamente se aventurou mais no R&B contemporâneo e hip-hop em todo o final da década de 90, o álbum está focado em trazer Carey de volta às suas raízes adulto contemporâneas, em uma tentativa de reconquistar seu público. Enquanto os críticos tanto elogiaram e criticaram a condição da voz de Carey em todo o álbum, muitos classificavam as canções como "médias", e sentiam que mais faltava um gancho suficiente. Servindo como o primeiro single, e a mais ousada tentativa de Carey em recriar as baladas dos primeiros anos de sua carreira, foi "Through the Rain". A canção do álbum, escrita e produzida por Carey, foi descrito como uma balada de "auto-ajuda" e "inspiradora", liricamente descrevendo que um indivíduo não deve deixar que as dificuldades da vida as impeçam de cumprir os seus sonhos. Enquanto Carey abriu um monte de álbum com baladas mais lentas e autobiográficas, ela também tentou em fazer um álbum com uma mistura de vários gêneros diferentes. De acordo com Jon Pareles, do The New York Times, o álbum mostrou a versatilidade musical e vocal de Carey, especialmente ao ver as diferenças no primeiro e segundo singles, "Carey é conhecida por sua voz, é claro: ela pode atingir notas altas que mal podem ser ouvidas por humanos, e poucos cantores atingem as oitavas tão graciosamente como ela faz. Ele referenciou o segundo lançamento do projeto, "Boy (I Need You)", uma canção hip-hop e R&B com a participação de Cam'ron, e elogiou-o em suas diferenças com a maioria do conteúdo em Charmbracelet.

O terceiro single lançado a partir de Charmbracelet foi uma versão da canção de Def Leppard lançada em 1981, "Bringin' on the Heartbreak". A canção como com a maioria do álbum, apresenta sua instrumental ao vivo. Em "Yours", Pareles sentiu que sua voz soava como uma "combinação deliciosa de vocais sussurrados e ritmos brincalhões". Para a canção, Carey gravou seus vocais principais, em seguida, misturando coos adicionais e notas de improviso, a fim de fornecer uma voz dupla. Uma versão da canção com vocais de Justin Timberlake foi gravada, mas nunca foi lançada.

"Seu novo álbum cuidadosamente montado lembra um pré-computador em sua precisão sem alma. Mas há uma razão. Esse estranho Charmbracelet é um retrocesso para a Mariah suave e distorcida à massas que foi secumbida na decada de 1990 antes que ela começasse a competir com DMX para ter credibilidade na rua. Para trazer os clientes, Carey proporciona seu papel naquele agudo arrulho que você já conhece, uma espécie de Minnie Riperton sem alma, apoiada por apenas cordas de sintetizadores macios e teclados brilhantes."

—Um escritor do Los Angeles Daily News descrevendo a produção vocal do álbum em geral.

Críticos consideraram "Subtle Invitation" como uma das canções mais fortes do álbum, devido à sua influência de jazz "bem executada". A canção começa com sons de pessoas fazendo refeição, então é introduzido uma forte linha de baixo e notas de bumbo. No final da canção, Carey usa cintos fora do clímax, com Sarah Rodman do The Boston Herald descrevendo-o como "fascinante" e "soa como se Carey cantasse em falsete, enquanto ainda usa sua voz de peito". "Clown" chamou a atenção da mídia após o lançamento do álbum, principalmente devido ao seu conteúdo lírico. Críticos especulam que Carey visa o rapper Eminem na música, conforme ele havia publicamente referenciado um relacionamento que alega ter tido com ela. A letra de "Clown" foi descritos como "languidamente sinistra" por Rodman, que se lê: "Eu devia ter ficado no: 'eu também gosto da sua música'... Você nunca devia ter insinuado que fomos amantes quando você sabe muito bem que nunca nem mesmo tocamos um ao outro". Além da letra da canção, críticos elogiaram a música, com Tom Sinclair do Entertainment Weekly chamando-a de "um número ranzinza agraciado com um violão e um vocal triste maravilhosamente sutil". Em "I Only Wanted" comparações foram feitas com "My All", em termos de instrumentação e estrutura dos versos, refrão e solo de guitarra. De acordo com Cinquemani, em versos como "desejo que estivesse embaixo do meu véu", Carey faz alusões vagas para o ex-marido Tommy Mottola. Além de sua inspiração latina na instrumentação de violão, a música faz uso de sons do vento como uma coluna vertebral adicional para a melodia, bem como pingos de água como de percussão. Uma das canções liricamente mais pessoais do álbum é "Sunflowers for Alfred Roy", nomeada assim depois que o pai de Carey, no qual ela faz referência direta a ele, no momento que compartilhavam em seu leito de morte. Instrumentação da canção apresenta um acompanhamento de piano simples, enquanto Carey reconta de uma visita que partilhava com seu pai em seu quarto de hospital, "Estranho sentir esse orgulho, forte homem/Agarre forte à minha mão".

Singles

Quatro singles foram liberados do álbum para sua promoção. O primeiro single, "Through the Rain" foi lançado em 24 de setembro de 2002. Ele recebeu críticas mistas dos críticos, alguns dos quais disseram que era muito parecido com suas baladas anteriores, como "Hero" e "Outside", enquanto outros elogiaram os vocais de Carey na música. Foi um dos singles mais vendidos de Carey nos EUA, alcançando o número 81 na Billboard Hot 100 dos EUA. No entanto, liderou as paradas do Hot Dance Club Play e alcançou o top 20 da parada de adulto contemporâneos. Fora dos EUA, o single teve um desempenho moderado, atingindo a posição entre os dez primeiros no Canadá, Suíça, Suécia, Itália e Reino Unido, e entre os 20 primeiros da Irlanda, Austrália, Noruega e Dinamarca. O videoclipe de "Through the Rain", dirigido por Daver Meyers, baseia-se em um namoro escondido dos pais de Carey. Cenas de Carey cantando em uma rua quando a chuva começa a cair são mescladas com a história de um casal inter-racial que foge de suas famílias, que se opõem ao seu relacionamento.

"Boy (I Need You)", que foi lançado como o segundo single em 26 de novembro de 2002, recebeu críticas mistas dos críticos. O single não conseguiu fazer muito sucesso nas paradas mundiais; alcançando o número 68 na parada americana de Hip-Hop/R&B e o número 57 na parada Hot Singles Sales. Em outros lugares, a música alcançou o número 17 no Reino Unido, e alcançou o top 40 na Austrália, Países baixos, Irlanda e Nova Zelândia. O videoclipe de "Boy (I Need You)" foi dirigido por Joseph Kahn e foi filmado em Shibuya e Los Angeles. Inicialmente, "The One" foi programado para ser lançado como o segundo single e o videoclipe foi gravado para aquela música. No entanto, no meio das filmagens, o single foi alterado para "Boy (I Need You)". Descrita como "Speed ​​Racer conhece Hello Kitty e Cam'ron" de Carey, o vídeo incorpora elementos da cultura japonesa e apresenta o alter-ego de Carey, Bianca.

O terceiro single do álbum é uma versão cover de "Bringin' on the Heartbreak", lançado em 25 de novembro de 2003. Embora ele tenha ganhado em sua maioria criticas positivas, ele não conseguiu entrar na Billboard Hot 100, mas chegou a número cinco no Hot Dance Club Play. Fora dos EUA, a música teve seu pico mais alto na Suíça, alcançando o número 28 e permanecendo nas paradas por oito semanas. Ele também figurou nas paradas da Áustria e na região da Valônia, na Bélgica. O videoclipe da música foi dirigido por Sanaa Hamri. Outra canção do álbum, "Irresistible (Westside Connection)" ficou em 81º lugar no Billboard Hip-Hop/R&B Songs.

Lançamento e promoção

Carey performando "Hero", ao vivo, durante sua Charmbracelet World Tour (2003–04).

Após o lançamento de "Through the Rain", Carey embarcou em várias turnês promocionais internacionais e americanas em apoio ao Charmbracelet e seus singles. A promoção de "Through the Rain" começou no NRJ Awards de 2002, onde Carey se apresentou vestindo uma longa saia preta e um blazer denim. Três dias antes do lançamento do álbum, um programa de uma hora intitulado Mariah Carey: Shining Through the Rain, no qual Carey foi entrevistada e cantou várias músicas de Charmbracelet e seu repertório, o programa foi ao ar na MTV. Carey falou sobre os rumores de seu colapso e sua causa, e falou sobre o álbum e sua inspiração, e conduziu uma sessão de perguntas e respostas com os fãs. Durante o primeiro mês após o lançamento do álbum, Carey apareceu em vários talk shows na televisão. Ela lançou sua turnê promocional no Today, onde cantou quatro músicas no Mall of America para uma multidão de mais de 10.000 pessoas. Em 2 de dezembro, Carey viajou ao Brasil para a promoção sul-americana do Charmbracelet, aparecendo no programa de televisão dominical Fantástico. Ela cantou "My All" e interpretou "Through the Rain" e "I Only Wanted" usando um longo vestido rosa. Ela também fez uma aparição surpresa no Show da Virada, cantando "Through the Rain" e "My All", enquanto usava um vestido prateado curto. Em 3 de dezembro de 2002, Carey apareceu no The Oprah Winfrey Show, onde performou "Through the Rain" e "My Saving Grace", e deu uma entrevista altamente divulgada sobre sua hospitalização. Antes de seu colapso, Carey tinha sido reservada para uma entrevista privada com Barbara Walters da BBC, a produtora executiva do The View, depois do lançamento de Glitter. Em vez de dar a Walters a entrevista completa após seu retorno aos olhos do público, sua gravadora Island decidiu que Oprah seria mais apropriada, e agendou com ela. A entrevista de Carey com Matt Lauer na Dateline NBC, foi ao ar na mesma noite.

Em 17 de dezembro, Carey cantou "I Only Wanted" no The View depois de co-apresentar o programa. Um mês depois, Carey foi um dos artistas a se apresentarem no 30º American Music Awards, realizado em 13 de janeiro de 2003. Ela cantou "Through the Rain" ao lado de um coral gospel ao vivo, enquanto usava um longo vestido preto. Durante a performance, imagens de manchetes de jornais relatando o colapso de Carey foram projetadas em uma grande cortina atrás dela, com uma frase: "Quando você cai, você se levanta". Carey recebeu uma selva de palamas. Em meados de fevereiro, Carey foi o grande destaque do jogo de estrelas da NBA, no qual foi o último jogo de Michael Jordan. Ela usava um vestido comprido, roxo e apertado da Washington Wizards, e cantou "Boy (I Need You)", "My Saving Grace" e "Hero", no qual foi aplaudida de pé e levou Jordan às lágrimas. Em 1 de março, Carey se apresentou no Soul Train Music Awards, ostentando um penteado retro-enrolado e vestindo um vestido de gala cor borgonha. Ela performou "My Saving Grace", e como no American Music Awards, imagens de manchetes de jornais e fotografias de inspiração foram projetadas em uma tela grande. Após a apresentação, Carey recebeu um prêmio pelo conjunto da obra por sua contribuição à música. No final de março, Charmbracelet foi lançado na Europa e Carey apareceu em vários programas de televisão para promover o projeto. Ela cantou os dois primeiros singles do álbum no programa britânico de música, Top of the Pops, e um set similar no The Graham Norton Show e Fame Academy. No último programa, Carey foi acompanhado no palco pelos finalistas do show, que cantou o clímax de "Through the Rain" ao lado dela.

Turnê

Ver também: Charmbracelet World Tour: An Intimate Evening with Mariah Carey

Carey sentada em um piano, performando "Subtle Invitation", durante a Charmbracelet Tour (2003–04)

Para promover o álbum, Carey anunciou uma turnê mundial em abril de 2003. Charmbracelet World Tour: An Intimate Evening with Mariah Carey tornou-se sua turnê mais extensa, com duração de oito meses e realização de 69 shows em diversos locais em todo o mundo. Antes dos ingressos serem vendidos nos EUA, os locais foram mudados de grandes arenas para teatro menores e mais intimistas. De acordo com Carey, a mudança foi feita para dar aos fãs uma uma sensação mais íntima com a artista, e algo mais influenciado pela Broadway. Ela disse: "É muito mais íntimo, então você vai sentir que teve uma experiência. Você passa uma noite comigo". No entanto, enquanto pequenas produções foram reservadas para a parte americana da turnê, Carey se apresentou em estádios e arenas na Ásia e na Europa, e se apresentou para uma multidão de mais de 35.000 pessoas em Manila, 50.000 na Malásia e mais de 70.000 pessoas na China. No Reino Unido, foi a primeira turnê de Carey a conter shows fora de Londres; ela se apresentou em Glasgow, Birmingham e Manchester.

Charmbracelet World Tour recebeu críticas positivas de críticos de música e concertos, muitos dos quais elogiaram a qualidade dos vocais de Carey e a produção dos shows. Os fãs tiveram a oportunidade de solicitar músicas do repertório da artista, o que contribuiu para sua recepção positiva. Em seu show em Manila, Rito P. Asilo, do Philippine Daily Inquirer, escreveu: "Eu não esperava que sua voz fosse tão cristalina!". Ele acrescentou: "Depois de 15 músicas, parece que não conseguimos o suficiente de Mariah - e nos tornamos um admirador!".

Recepção da crítica

Críticas profissionais
Pontuações agregadas
Fonte	Avaliação
Metacritic	43/100
Avaliações da crítica
Fonte	Avaliação
AllMusic
Billboard	Favorável
Entertainment Weekly	C
The Guardian
The New York Times	Favorável
New York	Desfavorável
NME	Desfavorável
Rolling Stone
Slant Magazine
USA Today

Após o seu lançamento, Charmbracelet foi recebido com uma crítica mista. O site agregador Metacritic, que calcula as avaliações profissionais em uma pontuação numérica, deu a Charmbracelet uma pontuação de 43/100, indicando "revisões mistas ou medianas". Stephen Thomas Erlewine do AllMusic classificou o álbum em duas de cinco estrelas, e criticou sua produção e a condição da voz de Carey. Ele escreveu: "Sempre que ela canta, há um assobio rouco por trás de sua voz fina e ela se esforça para fazer falsetes em todo o disco... Sua voz está danificada e não há um momento em que soe forte ou convidativa". Tom Sinclair de Entertainment Weekly disse que ela estava "com a voz boa". Ele escreveu que "Through the Rain" afunda em seu próprio sentimentalismo encharcado, assim como os esforços por números como "Yours" e "I Only Wanted", e acrescentou que "'Clown' é um número temperamental agraciado com violão e um vocal maravilhosamente nuançado, enquanto 'Sunflowers for Alfred Roy' é uma música curta e doce cantada para um adorável acompanhamento de piano". Ele terminou dizendo que "muito de Charmbracelet está atolado no lixo do meio da estrada".

O editor da Billboard, Michael Paoletta, elogiou o retorno de Carey ao seu público principal. Ele disse que, embora Carey possa ter conversado com o público de hip hop com seus três álbuns anteriores, seus fãs mais velhos da década de 1990 seriam mais receptivos ao material e sua nova imagem. Kelefa Sanneh do New York Times escreveu que o álbum "é em sua maioria agradável, embora nem sempre seja emocionante, e algumas colaborações dão errado". Ele chamou a voz de Carey de "invariavelmente surpreendente", e disse que "ela pode fazer notas altas que mal parecem humanas", elogiou sua versatilidade e escreveu que "também sabe como fazer um hit hip-hop segurando e deixando a batida". Ethan Browne do New York, listou os sinos caprichosos do álbum e teclados tilintando, e escreveu: O Charmbracelet foi gravado em uma loja Casio? Este instrumento precisa ser parado".

Barry Walters da Rolling Stone deu a Charmbracelet, escrevendo que nenhuma das músicas eram ousadas, que a falta de ganchos fez do álbum fraco, e disse: "Carey precisa de músicas ousadas que a ajudem a usar o poder e alcance para as quais ela é famosa. O Charmbracelet é como um fluxo de aquarelas que sangram em uma poça marrom". Sal Cinquemani da Slant Magazine elogiou a mistura de melodias pop e hip hop de Carey, e escreveu: "Embora não haja nada tão imediato quanto 'Fantasy' ou 'My All' aqui, Charmbracelet é significativamente menos inventivo que o Rainbow de 1999 e quase tão criativamente libertador como Butterfly. O colunista britânico Angus Batey, escrevendo para o Yahoo! Music UK, chamou as músicas de Charmbracelet de esquecível, e escreveu: "Ela costumava correr riscos, mas Charmbracelet é conservador, sem entusiasmo e sem inspiração; e, embora seja compreensível que simplesmente fazer outro álbum marca uma espécie de triunfo, é impossível admirar Mariah do jeito que seu talento merece". John Mulvey da NME criticou seu conteúdo, escrevendo: "Nominalmente, Charmbracelet é um R&B, muito parecido como Tony Blair é nominalmente um socialista...Tragédias, ao todo, foram piores".

No 17º Japan Gold Disc Award em 2003, o álbum foi indicado na categoria de Álbum Pop/Rock do Ano (Internacional).

Recepção comercial

Carey performando o primeiro single, "Heartbraker", durante uma apresentação da Charmbracelet World Tour em 2003.

Charmbracelet foi inicialmente previsto para ser lançado nos EUA em 10 de dezembro de 2002. No entanto, a data foi remarcada para 3 de dezembro de 2002. Foi lançada através da Island Records e do selo de Carey MonarC Entertainment. Um lançamento muito esperado, estreando em número três na Billboard 200 dos EUA, com vendas na primeira semana de 241.000, a mais que as vendas da primeira semana da criticada trilha sonora de Glitter, mas menos que Rainbow de 1999, que vendeu 323.000 unidades em sua primeira semana. Ele ficou no gráfico por 22 semanas, O Charmbracelet foi certificado como Platina pela Recording Industry Association of America (RIAA) pelas mais de um milhão de unidades comercialiadas nos EUA. Em abril de 2013, as vendas estimadas do álbum nos EUA (compiladas pela Nielsen Soundscan) foram de 1.166.000 cópias, o que significou uma ligeira melhoria em relação às vendas de Glitter.

No Canadá, o álbum estreou no Canadian Albums Chart no número 30, em contraste com Glitter, que estreou no número quatro no gráfico. Foi certificado como Ouro pela Canadian Recording Industry Association (CRIA) pelas mais de de 50.000 cópias vendidas. Na semana de 15 de dezembro de 2002, Charmbracelet entrou no Australian Albums Chart em sua posição de pico do número 42. Ele saiu do gráfico na semana seguinte, tornando-se um dos álbuns menos sucedidos de Carey no país. No Japão, Charmbracelet estreou no número quatro na tabela de álbuns da Oricon, sua segunda posição mais alta em todo o mundo, e vendeu 63.365 unidades em sua primeira semana. O álbum passou mais uma semana no número quatro e vendeu 71.206 unidades. Ficou nas paradas por um total de 15 semanas e, de acordo com a Oricon, vendeu 240.440 cópias. A Recording Industry Association of Japan (RIAJ) o certificou com platina pela comercialização de mais de 200.000 unidades.

Na Áustria, o álbum chegou ao número 34 e ficou nas paradas por sete semanas. Na região flamenga da Bélgica, o disco atingiu o número 48 e atingiu o número 28 na região da Valónia daquele país. Charmbracelet entrou na parada de álbuns francesa no número 20 na semana de 7 de dezembro de 2002, passou 30 semanas no gráfico e foi certificado de ouro pelo Syndicat National de l'Édition Phonographique (SNEP), pelas mais de 100.000 unidades vendidas. Charmbracelet debutou e atingiu o número 32 na Alemanha Chegou ao número 50 na Suécia. Na Suíça, o álbum alcançou o nono lugar no Swiss Albums Chart e ficou nas paradas por 10 semanas; foi certificado ouro pela International Federation of the Phonographic Industry (IFPI). No Reino Unido, o álbum atingiu o número 52, vendendo 19.000 cópias em sua primeira semana. Ele vendeu um total de 122.010 cópias até abril de 2008. Em fevereiro de 2003, foi certificado ouro pela British Phonographic Industry (BPI) pela comercialização de 100.000 unidades do produto no Reino Unido. Nos Países Baixos, o álbum estreou no número 48, na edição de 14 de dezembro de 2002. Na semana seguinte, chegou ao número 30. Ele ficou nas paradas por 19 semanas, e fez duas reentradas, uma em junho de 2003 e outro em agosto de 2003.

Charmbracelet foi certificada de Ouro no Brasil e em Hong Kong pela Associação Brasileira dos Produtores de Discos (ABPD) e IFPI Hong Kong, respectivamente. O álbum vendeu cerca de três milhões de cópias em todo o mundo.

Re-lançamento

Enquanto se preparava para a parte asiática da Charmbracelet World Tour, Carey anunciou que Charmbraclet seria relançado com quatro faixas adicionais na Europa e na Ásia em 26 de julho de 2003 - o primeiro dia da etapa norte-americana da turnê. Carey incluiu "I Know What You Want" seu dueto com Busta Rhymes, que foi lançado como um single de seu álbum, It Ain't Safe No More (2002), e tornou-se maior canção de gráficos de Carey internacionalmente desde 2001, atingindo os cinco primeiros lugares na Austrália, Canadá, Holanda, Irlanda, Itália, Suíça, EUA e Reino Unido. Em uma entrevista com Carson Daly, Carey disse: "O dueto de Busta Rhymes ... se tornou tão bem sucedido que nós dissemos que iriamos colocá-lo no meu álbum também". O re-lançamento também incluiu "There Goes My Heart", "Got a Thing 4 You", com Da Brat e Elephant Man, e "The One (So So Def Remix)", com Bone Crusher. A versão relançada do álbum ficou três semanas na parada de álbuns da Oricon no Japão, onde chegou ao número 96 na edição de 14 de julho de 2003.

Faixas

N.º	Título	Compositor(es)	Produtor(es)	Duração
1.	"Through the Rain"	Mariah Carey Lionel Cole	Carey Jimmy Jam and Terry Lewis James "Big Jim" Wright	4:48
2.	"Boy (I Need You)" (com participação de Cam'ron)	Carey Justin Smith Norman Whitfield	Carey Just Blaze	5:14
3.	"The One"	Mariah Carey Bryan-Michael Cox Jermaine Dupri	Carey Cox Dupri	4:08
4.	"Yours"	Carey Harris Lewis Wright	Carey Jimmy Jam and Terry Lewis Big Jim	5:06
5.	"You Got Me" (com participação de Jay-Z e Freeway)	Carey Shawn Carter Leslie Pridgen Smith	Carey Just Blaze	4:22
6.	"I Only Wanted"	Carey Cole	Carey Randy Jackson	3:38
7.	"Clown"	Carey Vidal Davis Andre Harris	Carey Dre & Vidal	3:17
8.	"My Saving Grace"	Carey Kenneth Crouch Jackson Trevor Lawrence	Carey Jackson	4:09
9.	"You Had Your Chance"	Carey Cox Dupri Leon Haywood	Carey Cox Dupri	4:22
10.	"Lullaby"	Carey Davis Harris	Carey Dre & Vidal	4:56
11.	"Irresistible (West Side Connection)" (com participação de Westside Connection)	Carey O'Shea Jackson Quincy Jones III Theodore Life Dexter Wansel Damion Young	Carey Damizza	5:04
12.	"Subtle Invitation"	Carey Marcus Vest Randy Jackson Kenneth Crouch Lloyd Smith Rob Bacon	Carey Channel 7	4:27
13.	"Bringin' on the Heartbreak"	Steve Clark Joe Elliott Pete Willis	Carey Jackson	4:34
14.	"Sunflowers for Alfred Roy"	Carey Cole	Carey Jackson	2:59
15.	"Through the Rain (Remix)" (com participação de Joe e Kelly Price)	Carey Crouch Jackson	Carey Just Blaze	3:32

Faixas bônus da edição britânica
N.º	Título	Compositor(es)	Produtor(es)	Duração
16.	"Miss You" (com participação de Jadakiss)	Mariah Carey Bryan-Michael Cox Jermaine Dupri J.T. Philips Terry Etling Linda Laurie	Mariah Carey Jermaine Dupri Bryan-Michael Cox	5:09
17.	"I Know What You Want" (com Busta Rhymes e Flipmode Squad)	Leroy Jones Rashia Fisher Ricardo Thomas Roger "Rampage" McNair William Lewis Tahiem Smith	Ricardo Thomas Darren Rap Mike Zinczenko	5:27

Conteúdo bônus do disco Special Tour Edition
N.º	Título	Compositor(es)	Produtor(es)	Duração
1.	"There Goes My Heart"	Mariah Carey Irving Lorenzo Marcus Vest Llyod L Smith	Mariah Carey Marcus Vest	4:11
2.	"I Know What You Want" (com Busta Rhymes e participação de Flipmode Squad)	Leroy Jones Rashia Fisher Ricardo Thomas Roger "Rampage" McNair William Lewis Tahiem Smith	Ricardo Thomas Darren Rap Mike Zinczenko	4:16
3.	"Got a Thing 4 You" (com Da Brat e participação de Elephant Man)	Robert Caldwell Shawntae Harris L.T. Hutton Alfons Kettner	Shawntae Harris L.T. Hutton	5:02
4.	"The One (So So Def Remix)" (com participação de Bone Crusher)	Mariah Carey Jermaine Dupri Bryan-Michael Cox	Mariah Carey Jermaine Dupri Bryan-Michael Cox	4:38
5.	"Through the Rain" (videoclipe)
6.	"Boy (I Need You)" (videoclipe)

Notas

• "Boy (I Need You)" contém amostras de "Oh Boy" de Cam'ron e "Call Me" de Tweet.
• "You Had Your Chance" contém amostras de "I Want'a Do Something Freaky to You" de Leon Haywood.
• "Irresistible (Westside Connection)" contém amostras de "You Know How We Do It" de Ice Cube.
• "Bringin' on the Heartbreak" contém amostras de "Bringin' on the Heartbreak" de Def Leppard.

Créditos

Créditos adaptados do encarte de Charmbracelet.

• Mariah Carey – composição, produção, produção executiva, vocais, vocais de fundo
• Asif Ali – engenharia
• Florian Ammon – edição digital, mixagem de áudio, engenharia vocal
• Giulio Antognini – assistente de engenharia
• Bobby Ross Avila – guitarra
• Rob Bacon – composer, guitarra, guitarra eletrica
• Karen Elaine Bakunin – viola
• Charlie Bisharat – quarteto de cordas, cordas
• Printz Board – trompete
• Oswald "Wiz" Bowe – assistente de engenharia
• Denyse Buffum – viola
• Eve Butler – quarteto de cordas, cordas
• Cam'ron – rap
• David Campbell – arranjo de cordas
• Darius Campo – quarteto de cordas, cordas
• Shawn Carter – compositor
• Dana Jon Chappelle – engenharia, engenharia vocal
• Susan Chatman – quarteto de cordas, cordas
• Andrew Chavez – assistente de enhenharia
• Steve Clark – compositor
• Lionel Cole – compositor, piano, sintetizador de baixo
• Larry Corbett – violoncelo
• Bryan-Michael Cox – compositor, produtor
• Kenneth Crouch – baixo, compositor, piano rhodes, teclado
• Damizza – produtor
• Melonie Daniels – vocais de fundo
• Vidal Davis – compositor, mixagem
• Mario Diaz de Leon – quarteto de cordas, cordas
• Joel Derouin – quarteto de cordas, cordas
• Vincent Dilorenzo – assistente de engenharia
• DJ Vice – programação
• Karen Dreyfus – viola
• Jermaine Dupri – compositor, mixagem, produtor
• Elizabeth Dyson – violoncelo
• Joe Elliott – compositor
• Brian Frye – engenheiro
• Matt Funes – viola
• Kevin G. – engenheiro
• Armen Garabedian – quarteto de cordas, cordas
• Paul Gregory – assistente de engenharia, engenharia
• Kevin Guarnieri – edição digital, engenharia
• Matt Gunes – viola
• Mick Guzauski – mixagem
• Reggie Hamilton – baixo
• Dawn Hannay – viola
• Andre Harris – compositor, mixagem
• David Ryan Harris – guitarra
• James Harris – compositor
• Leon Haywood – compositor
• Steve Hodge – engenharia, mixagem
• John Horesco IV – assistente
• O'Shea Jackson – compositor
• Randy Jackson – baixo, baixo elétrico, percussão, produtor
• Jimmy Jam – guitarra, instrumentais, produtor
• Eric Johnson – guitarra acústica
• Just Blaze – instrumentais, produtor
• Suzie Katayama – violoncelo, string contractor
• Gimel "Young Guru" Katon – mixagem
• Steve Kempster – mixagem de cordas, engenharia de faixas
• Peter Kent – quarteto de cordas, cordas
• Kevin G. – engenharia
• Ann Kim – violino
• Lisa Kim – violino
• Myung Hi Kim – violino
• Melissa Kleinbart – violino
• Soohyun Kwon – violino
• Trevor Lawrence – compositor, programação de bateria
• Jeanne LeBlanc – violoncelo
• John Lemkuhi – percusão, design de som
• Ken Lewis – mixagem
• Terry Lewis – compositor, guitarra, instrumentais, produtor
• Theodore Life – compositor
• Liza Lim – violino

• Trey Lorenz – vocais de fundo
• Bob Ludwig – masterização
• Mario Deleon – cordas
• Rob Mathes – condução, arranjo de cordas
• Jeremy McCoy – baixo
• Melanie Daniels – vocais de fundo
• Colin Miller – engenheiro
• Ann Mincieli – assistente de engenharia
• Tadd Mingo – assistente de engenharia
• John D. Mitchell – programação de bateria
• Bill Molina – engenharia
• Billy Odum – guitarra
• William Odum – guitarra
• Tim Olmstead – assistente de engenharia
• Suzanne Ornstein – violino
• Alyssa Park – quarteto de cordas, cordas
• Sara Parkins – quarteto de cordas, cordas
• John Patitucci – baixo
• Kelly Price – vocais, vocais de fundo
• Michelle Richards – quarteto de cordas, cordas
• Steve Richards – violoncelo, cordas
• Alexander Richbourg – programação de bateria, programação de vocais
• Robert Rinehart – viola
• Tom Rosenthal – viola
• Jeff Rothschild – assistente de engenharia
• Laura Seaton – violino
• 7 Aurelius – compositor, produtor, programação
• Andrew Sherman – piano
• Jaime Sickora – assistente de engenharia
• Dexter Simmons – mixagem
• Fiona Simon – violino
• Carl "Butch" Small – percussão
• John Smeltz – engenharia, mixagem
• Dan Smith – violoncelo, cordas
• Daniel Smith – violoncelo
• Justin Smith – compositor
• Lloyd Smith – compositor
• Xavier Smith – assistente, assistente de engenharia
• Jay Spears – assistente de engenharia, edição digital
• Brian Springer – engenharia
• Brian Sumner – assistente de engenharia
• Phil Tan – engenharia, mixagem
• Mary Ann Tatum – vocais de fundo
• Lesa Terry – quarteto de cordas, cordas
• Michael Thompson – guitarra, guitarra clássica, violão de aço
• Jeremy Turner – violoncelo
• German Villacorta – assistente de engenharia
• Seth Waldman – assistente de engenharia
• Dexter Wansel – compositor
• Norman Whitfield – compositor
• Pete Willis – compositor
• Evan Wilson – viola
• John Wittenberg – quarteto de cordas, cordas
• Mary Wooten – violoncelo
• Jason Wormer – assistente de engenharia
• James "Big Jim" Wright – compositor, produtor
• Sharon Yamada – violino
• Jung Sun Yoo – violino
• Bradley Yost – assistente de engenharia
• Damion Young – compositor
• Antony Zeller – assistente de engenharia

Locais de gravação

Locais de gravação adaptados do encarte de Charmbracelet.

• Capri Digital Studios (Capri, Itália)
• Capro Studio (Capri, Itália)
• Compass Point Studios (Nassau, Bahamas)
• Enterprise 2 Studios (Los Angeles, Califórnia)
• Flyte Tyme Studio (Edina, Minnesota)
• Henson Studio (Los Angeles, Califórnia)
• Quad Recording (Nova Iorque, Nova Iorque)
• Right Track Studios (Nova Iorque, Nova Iorque)

• SouthSide Studios (Atlanta, Geórgia)
• Studio Atlantis (Los Angeles, Califórnia)
• The Record Plant (Los Angeles, Califórnia)
• The Studio (Filadélfia, Filadélfia)
• The Village Recorder (Los Angeles, Califórnia)
• The Womb (Los Angeles, Califórnia)
• Westlake Audio (Los Angeles, Califórnia)
• Zac Recording (Atlanta, Geórgia)

Desempenho nas tabelas musicais

Gráficos semanais

Tabela musical (2002)	Maior posição
Alemanha (Offizielle Top 100)	32
Austrália (ARIA)	42
Áustria (Ö3 Austria Top 40)	34
Bélgica (Ultratop Flandres)	48
Bélgica (Ultratop Valônia)	28
Canadá (Billboard Canadian Albums)	30
Espanha (PROMUSICAE)	24
Escócia (Scottish Albums)	87
Estados Unidos (Billboard 200)	3
Estados Unidos (Top R&B/Hip Hop Albums)	2
Europa (Billboard European Albums)	23
França (SNEP)	12
Itália (FIMI)	22
Japão (Oricon)	4
Países Baixos (MegaCharts)	30
Reino Unido (UK Albums Chart)	52
Reino Unido (UK R&B Albums Chart)	16
Suécia (Sverigetopplistan)	50
Suíça (Schweizer Hitparade)	9

Gráficos anuais

Tabela musical (2002)	Posição
Itália (Hit Parade Italia)	160
Tabela musical (2003)	Posição
Estados Unidos (Billboard 200)	61
Estados Unidos (Billboard Top R&B/Hip-Hop Albums)	40
França (SNEP)	121
Japão (Oricon)	53

Vendas e certificações

Região	Certificação	Vendas
Brasil (Pro-Música Brasil)	Ouro	50,000*
Canadá (Music Canada)	Ouro	50,000^
Espanha (PROMUSICAE)	Ouro	50,000^
Estados Unidos (RIAA)	Platina	1,170,000
França (SNEP)	Ouro	199,900
Japão (RIAJ)	Ouro	240,440
Hong Kong (IFPI Hong Kong Group)	Platina	10,000*
Reino Unido (BPI)	Platina	122,010
Suíça (IFPI Suíça)	Ouro	20,000^
*números de vendas baseados somente na certificação ^distribuições baseadas apenas na certificação

Referências

Ligações externas

• Charmbracelet no Discogs