Tony Bennett

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Tony Bennett
Tony Bennett in 2003.jpg
Tony Bennett em 2003
Informação geral
Nome completo Anthony Dominick Benedetto
Também conhecido(a) como Tony Bennett
Nascimento 3 de Agosto de 1926 (88 anos) Astoria, Queens, Cidade de Nova Iorque, Estados Unidos
Origem Astoria, Queens, Nova Iorque
País  Estados Unidos
Nacionalidade Povo dos Estados Unidos norte-americano
Gênero(s) Pop tradicional
Jazz
Período em atividade 1949 - atualmente
Outras ocupações Pintor
Gravadora(s) Columbia
MGM
Improv
Legacy Recordings
Página oficial http://www.tonybennett.net

Tony Bennett, nome artístico de Anthony Dominick Benedetto, (Queens, Nova Iorque, 3 de agosto de 1926) é um cantor norte-americano de traditional pop standards, show tunes, e jazz, tendo ultrapassado 60 anos de carreira. Bennett também é um talentoso pintor, tendo criado obras - sob o nome de Anthony Benedetto - que estão em exposição pública permanente em diversas instituições. Ele é o fundador da Frank Sinatra School of the Arts em Nova Iorque. Até 2009, já tinha atingido a marca de 50 milhões de discos vendidos, em todo o mundo.

Criado em Nova Iorque, Bennett começou a cantar em tenra idade. Ele lutou na fase final de Segunda Guerra Mundial como um atirador infantaria do Exército dos EUA. Mais tarde, ele desenvolveu sua técnica de canto, assinando com a Columbia Records, e teve sua primeira canção número um com “Because of You” em 1951. Seguiram-se então vários top hits como “Rags to Riches”, no início dos anos 1950. Bennett, em seguida, refinou ainda mais a sua técnica vocal para abranger jazz singing. Ele chegou a um apogeu artístico no final dos anos 1950 com álbuns como “The Beat of My Heart“ e “Basie Swings, Bennett Sings" Em 1962, Bennett gravou sua canção assinatura, “I Left My Heart in San Francisco”. Sua carreira e sua vida pessoal sofreram, em seguida, uma desaceleração prolongada, durante o auge da era do rock.

Bennett encenou um retorno no final dos anos 1980 e 1990, voltando a conseguir certficações de disco de ouro no mundo e ampliando seu público para a geração MTV, mantendo seu estilo musical intacto. Ele continua a ser um artista de gravação e concertista popular e elogiado pela crítica na década de 2010. Bennett ganhou 17 Grammy Awards (incluindo um Lifetime Achievement Award, em 2001) e dois Emmy Awards, e foi nomeado um NEA Jazz Master e um Kennedy Center Honoree. Ele já vendeu mais de 50 milhões de discos em todo o mundo.

Em 2009, Bennett realizou uma turnê pelo Brasil, apresentando-se nas cidades de Porto Alegre, Belo Horizonte, São Paulo, Rio de Janeiro, Recife e Brasília. Até então, sua única visita profissional ao Brasil foi no início dos anos 90, quando fez um show em uma casa do bairro da Mooca em São Paulo. Em 2010 fez parte do grupo que regravou a música We are the World, em apoio às vítimas do Sismo do Haiti.[1]

Vida e carreira[editar | editar código-fonte]

1951–1959: Primeiros sucessos[editar | editar código-fonte]

Avisado por Mitch Miller para não imitar Frank Sinatra[2] como de costume, Bennett começou sua carreira como um crooner de música pop tradicional. Seu primeiro grande sucesso foi “Because of You “, uma balada produzida por Miller com um arranjo orquestral luxuriante de Percy Faith. Ele começou a ganhar popularidade nos jukeboxes, em seguida, alcançou o número um nas paradas pop em 1951 e permaneceu lá por 10 semanas, vendendo mais de um milhão de cópias. [3] . No final daquele ano ele alcançou o topo das paradas por uma versão semelhante ao estilo de Hank Williams de “Cold, Cold Heart” o que ajudou a introduzir Williams e a música country, em geral, a um público mais amplo, a ter maior nacional. [4] Miller e o grupo Faith continuaram a trabalhar em todos os primeiros sucessos de Bennett. Gravação de Bennett “ Blue Velvet” também foi muito popular e atraiu fãs adolescentes escandalosas em shows no famoso ‘’Paramount Theater’’, em Nova York (Bennett fez sete shows por dia, a partir das 10:30) [5] e em outros lugares.

Em 12 de Fevereiro de 1952,[6] Bennett casou com a estudante de arte e fã de jazz de Ohio Patricia Beech, que ele conhecera no ano anterior após uma apresentação em uma boate em Cleveland.[3] Duas mil fãs vestidas de preto se reuniram em frente a cerimônia na Catedral St. Partick em Nova York simulando estarem de luto. [7] O casal teve dois filhos, D'Andrea (Danny, nascido 1954) e Daegal (Dae, nascido 1955).[8]

Bennett (direita) com Chicago colunista e apresentador de talk show Irv Kupcinet, durante os anos 1950

Um terceiro número um veio em 1953 com “Rags to Riches” que liderou as paradas por oito semanas. Mais tarde nesse ano, a canção de Bennett “Stranger in Paradise “ foi incluída no musical da Broadway Kismet como uma forma de promover o show durante uma greve jornal de Nova York.[9] a canção alcançou o topo, o show foi um sucesso, e Bennett começou uma longa prática de gravação show tunes. [9] “ Stranger in Paradise” também foi um hit número um no Reino Unido um ano e meio [10] e iniciou a carreira de Bennett como um artista internacional.

Uma vez que a era do rock and roll começou em 1955, a dinâmica da indústria da música mudou e tornou-se cada vez mais difícil para os cantores pop existentes se sairem bem comercialmente. [11] No entanto, Bennett continuou a fazer sucesso, colocando oito músicas na Billboard Top 40 durante o final da década de 1950, com “In the Middle of an Island” atingindo a nova colocação, em 1957 [12] .

Durante um mês, entre agosto e setembro de 1956, Bennett apresentou um programa de variedades no sábado à noite no canal NBC, The Tony Bennett Show, como um substituto para The Perry Como Show. [13] Patti Page e Julius La Rosa tinha por sua vez apresentado os dois meses anteriores, e todos eles compartilhavam o mesmo cantores, bailarinos e orquestra. [13] Em 1959, Bennett voltaria a ocupar o lugar de The Perry Como Show, desta vez ao lado de Teresa Brewer e Jaye P. Morgan como co-anfitriões do Perry Presents [14]

1954–1965: Crescimento artístico[editar | editar código-fonte]

Em 1954, o guitarrista Chuck Wayne se tornou diretor musical de Bennett [15] Bennett lançou seu primeiro álbum de ‘’long-playing’’, em 1955, “Cloud 7”. O álbum foi classificado como parceria com Wayne e mostrou as tendências de Bennett para jazz. Em 1957, Ralph Sharon tornou-se pianista de Bennett e diretor musical, [16] substituindo Wayne. Sharon disse a Bennett que uma carreira cantando canções doces açucaradas como "Blue Velvet" não duraria muito, e incentivou Bennett a se concentrar ainda mais em suas inclinações de jazz. [2]

O resultado foi o álbum de 1957 “The Beat of My Heart”. Ele trabalhou com músicos de jazz de renome, tais como Herbie Mann e Nat Adderley, com uma forte ênfase na percussão de nomes como Art Blakey, Jo Jones, a estrela Latina Candido Camero e Chico Hamilton. O álbum foi popular e elogiado pela crítica[2] [17] Bennett seguiu esta trabalhando com a Orquesta Count Basie, tornando-se o primeiro vocalista pop masculino para cantar com a banda de Basie. [2] Os albums “Basie Swings, Bennett Sings” (1958) e “In Person!” (1959) foram os frutos bem conceituados desta colaboração, com “Chicago (That Toddlin' Town)“ sendo uma das canções de destaque. [2] [11]

Bennett (direita) com o compositor Harold Arlen, ensaiando para o programa de televisão "The Twentieth Century" em 1964

Bennett também aumentou a qualidade e, portanto, a sua reputação; nisso ele estava seguindo o caminho de Sinatra e outros top de jazz e cantores ’’standards’’ da época. [11] Em junho de 1962, Bennett fez um concerto no Carnegie altamente bem conceituado, usando um ‘’line-up‘’ estelar de músicos, incluindo Al Cohn, Kenny Burrell e Candido, bem como o Trio Ralph Sharon. O show contou com 44 músicas, incluindo favoritos como “I've Got the World on a String” e “The Best Is Yet To Come”. Foi um grande sucesso, consolidando ainda mais a reputação de Bennett como uma estrela, tanto em casa e no exterior. [2] [18] Bennett também apareceu na televisão, e em outubro 1962, ele cantou na transmissão inicial de “The Tonight Show Starring Johnny Carson”. [19]

Também em 1962, Bennett lançou a música “I Left My Heart in San Francisco”. Embora esta canção tenha atingido apenas o número 19 na Billboard Hot 100., [12] ela passou quase um ano em vários outros ‘’charts’’ e isto aumentou a exposição de Bennett [11] [18] . O álbum “I Left My Heart in San Francisco” foi um top 5 sucesso e tanto o single quanto o álbum alcançaram disco de ouro. [11] A canção ganhou Grammy s de Álbum do Ano e Melhor Performance Vocal Solo Masculino. Ao longo dos anos, esta se tornaria conhecida como a canção assinatura de Bennett. [7] [20] Em 2001, foi classificado no vigésimo terceiro lugar em pela RIAA / NEA lista das mais historicamente significativas canções do século 20.

“Ao meu ver, Tony Bennett é o melhor cantor do indústria. Ele me emociona quando o vejo. Ele me comove. Ele é o cantor que consegue transmitir o que o compositor tinha em mente, e provavelmente um pouco mais”

Frank Sinatra, in a 1965 Life magazine interview[20]

Prêmios e reconhecimentos[editar | editar código-fonte]

Grammy Awards
Emmy Awards
  • Primetime Emmy Award for Individual Performance in a Variety or Music Program, 1996, Live by Request
  • Primetime Emmy Award for Individual Performance in a Variety or Music Program, 2007, Tony Bennett: An American Classic

Bennett obteve outros reconhecimento notáveis:


Ver também[editar | editar código-fonte]

Referências

  1. 'We Are The World' Remake Brings Lil Wayne, Kanye West, Pink, Usher, More Together For Haiti (02/02/2010). Página visitada em 10=08-2014.
  2. a b c d e f Greg Fitzgerald (producer) (c. 2001). Tony Bennett. Jazz Profiles. NPR. Página visitada em 10=08-2014.
  3. a b Joe Mosbrook (November 28, 2001). Tony Bennett's Cleveland Connections. Jazzed in Cleveland. WMV Web News Cleveland. Página visitada em 10=08-2014.
  4. Erlewine, Stephen Thomas. Hank Williams: Biography. Allmusic. Página visitada em 10=08-2014.
  5. Todd Leopold. "Tony Bennett remains true to standards", CNN, 2007-10-18. Página visitada em 10=08-2014.
  6. Evanier, All the Things You Are, p. 92.
  7. a b "He keeps coming back like a song", April 1995. Página visitada em 10=08-2014.
  8. Evanier, All the Things You Are, p. 97.
  9. a b Bennett, The Good Life, pp. 124–125.
  10. Cossar, Neil. This Day in Music: An Everyday Record of 10,000 Musical Facts. [S.l.]: Sterling Publishing, 2005. ISBN 1-84340-298-X 8 May page.
  11. a b c d e William Ruhlmann. Tony Bennett: Biography. AllMusic. Página visitada em 10=08-2014.
  12. a b Whitburn, The Billboard Book of Top 40 Hits, p. 35.
  13. a b Brooks and Marsh, The Complete Directory to Prime Time Network and Cable TV Shows, p. 1407.
  14. McNeil, Alex. Total Television: A Comprehensive Guide to Programming from 1948 to the Present. Revised ed. [S.l.]: Penguin Books, 1996. ISBN 0-14-024916-8 p. 653.
  15. Chuck Wayne. billcrowbass.com (1997). Página visitada em 10-08-2014.
  16. William Ruhlmann. Ralph Sharon: Biography. Allmusic. Página visitada em 10-08-2014.
  17. Ruhlmann, William. The Beat of My Heart: Review. Allmusic. Página visitada em 10=08-2014.
  18. a b Giddins, Gary. "A Long-Distance Legend Who's Lapped the Field", 'The New York Times', 10-08-14.
  19. Simon, Ron (2008-12-22). Under the Tree: A Present that Captured History. Paley Center for Media. Página visitada em 10-08-2014.
  20. a b Lynn Elber. "Clint Eastwood tells Tony Bennett's story for 'American Masters'", September 5, 2007. Página visitada em 10-08-2014.
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